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文章: 理查德·卡利纳在DC摩尔画廊策划了一场抽象艺术展

Richard Kalina Curates an Abstract Art Show at DC Moore Gallery - Ideelart

理查德·卡利纳在DC摩尔画廊策划了一场抽象艺术展

理查德·卡利纳 无疑是当今美国当代艺术领域最博学的专家之一。他曾在福特汉姆大学、耶鲁大学和本宁顿学院任教;是一位具有数十年经验的有影响力的艺术评论家,为《美国艺术》等备受推崇的刊物撰稿;同时他也是一位成就斐然的画家,其作品被华盛顿特区的美国国家艺术博物馆、密尔沃基艺术博物馆和印第安纳波利斯艺术博物馆等知名机构收藏。今年夏天,卡利纳以策展人的身份将丰富的经验带到了纽约DC Moore画廊,策划了名为《非凡嫌疑人:抽象艺术视角》的展览。展览汇集了20多位当代抽象艺术家的作品,包括年轻艺术家如保罗·阿劳和费德里科·埃雷罗,中年艺术家如凯莉·莫耶,以及传奇人物如芭芭拉·塔克纳加、雪莉·贾菲、瓦莱丽·乔登、乔安娜·普塞特-达特和卡利纳本人。展览中的作品涵盖了多种现代主义和后现代主义美学立场,从硬边抽象、过程艺术,到图案与装饰、抒情抽象、视错觉艺术、极简主义等。然而,卡利纳通过此次展览想要传达的一个关键观点是,诸如我刚才提到的这些标签已不再适用。他策划此展的动机是打破艺术流派的观念,转而让我们以一个扩展的视野来看待当代抽象绘画中同时存在的多种方法和理念的交织与活力。

视觉盛宴

从视觉上看,《非凡嫌疑人》的策展呈现出多样的美感。费德里科·埃雷罗的一幅无题画布作品玩味地探讨了地平线和空间形态的概念,激发思考,同时似乎既指涉当代数字化,也呼应了米罗等超现实主义艺术家。瓦莱丽·乔登一件极具绘画感的近期作品细腻复杂,提醒我们这位艺术家所关联的图案与装饰运动不仅关乎构图策略,更关乎个人真理以及艺术家作为整体被认可的权利。展览中最具视觉冲击力的作品之一是33岁艺术家艾米·库纳特的《真正的英雄》。这幅画在压缩视觉空间的同时又扩展了它,调动色彩关系和深度,营造出令人震撼、充满电力的画面场域。

艾米·库纳特 真正的英雄 画作

艾米·库纳特 - 《真正的英雄》,2019年。聚乙烯丙烯酸、法拉什颜料和水粉画布。60 x 48英寸。DC Moore画廊。

除了纯粹的视觉奇观外,展览中的许多画作还成功唤起了即时的情感反应。菲律宾艺术家保罗·阿劳的《合唱争执》(2018年),一件缝制的棉布和画布作品,在我来回穿梭于其神秘弯曲的平面时,以异想天开的方式挑逗着我的眼睛。雪莉·贾菲的《中华山》(2004-5年),这位于2016年去世、享年92岁的艺术家,作品中充满了她常常注入的纯粹喜悦。乔纳森·拉斯克的《精神礼仪》(1991年),一幅喧闹的粉色油画,充满焦虑与冲击力。与此同时,芭芭拉·塔克纳加的《褶皱(蓝绿色)II》(2019年)则提供了一个冥想的场域,让眼睛和心灵都能找到片刻的安宁。

乔纳森·拉斯克 精神礼仪 画作

乔纳森·拉斯克 - 《精神礼仪》,1991年。亚麻布油画。72 x 54英寸。DC Moore画廊。

错误与正确

卡利纳表示,他策划此次展览是为了让观众进入当代抽象艺术的独特领域。他在展览随附的文字中明确指出策展的指导前提:所谓的“艺术流派”已成过去,尽管不再符合任何预设的风格、方法或宣言类别,画家们——尤其是抽象画家——仍然坚持创作新作品。为强调这一点,《非凡嫌疑人》开幕一周后,画廊举办了一场名为《抽象绘画:错误的问题,正确的答案?》的座谈会。正如标题所示,讨论基于这样一个观点:谈论当代抽象艺术有正确与错误的方式。卡利纳在开场时宣称,“在所有艺术形式中”,尤其是抽象绘画,过去30年没有出现艺术流派。我觉得这一说法和讨论的设定颇为奇怪。谁来决定什么是错误,什么是正确?我脑海中立刻想到过去30年内或左右出现的三个艺术流派——流行超现实主义、社会实践艺术和旧金山的使命学派。我的笔记中还有大约十几个。

瓦莱丽·乔登 事关核心 画作

瓦莱丽·乔登 - 《事关核心》,2005年。油画,画布覆板。48 x 48英寸。DC Moore画廊。

将艺术史定义为由等级分明、线性流派构成的过去,与某种根本不同的当下对立起来的观念,是一种神话。艺术——尤其是抽象绘画——一直是市场青睐和学术喜爱的艺术家(因此被归入流派)与那些个性独特、难以定义或因某些原因被视为局外人(因此被品味制定者忽视)的艺术家的混合体。我明白卡利纳并非想将此次展览呈现为当代抽象绘画的全面概览;他更像是呈现了他所写的“当代抽象艺术重要部分的共时快照,一幅动态地图的静止图像”。但鉴于他作为历史学家、教授、评论家和成功艺术家的背景,尤其是他的作品也包含在这张“地图”中,这个展览更像是他个人品味的介绍。它聚焦于卡利纳认为与当代抽象相关的艺术家和美学立场。尽管我赞同他的选择并欣赏展出的作品,但我不同意他的前提。我希望他能仅仅展示作品,而不要用关于艺术流派的错误观念来混淆视听。或者,如果他真的想展示当代抽象艺术领域的真正广度和多样性,也许他应该等到有足够空间展示其中数百甚至数千种独特的美学立场时再做呈现。

封面图:布赖恩·奥多赫蒂 - 《沃恩的圆圈》,2004年。Liquitex颜料画布。6 x 6英尺。DC Moore画廊。
所有图片仅供说明用途
作者 Phillip Barcio

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