萨姆·吉利亚姆的巴塞尔色彩音乐
随着2018年巴塞尔艺术展的开始，巴塞尔艺术博物馆最近开幕了被称为美国抽象艺术家萨姆·吉利亚姆的首个欧洲个展。展览名为色彩的音乐：萨姆·吉利亚姆，1967 – 1973，展出了来自美国和欧洲私人及机构收藏的共45件作品。在许多当代艺术家的眼中，吉利亚姆是最重要的美国画家之一，不仅因为他的作品美丽，更因为它对当代艺术理论的贡献。他的创新在一个关键时刻打破了先入为主的观念，并直接挑战了他那一代中一些最响亮的声音。他的思想如此重要，以至于可能让人难以相信吉利亚姆在欧洲从未举办过个展。然而，如果你仔细审视他的职业生涯，这也许并不令人感到意外。吉利亚姆一直以自己的方式行事。尽管他的作品帮助建立了我们今天所知的多元化艺术市场，但他从未迎合该市场的期望。简而言之，吉利亚姆是一个叛逆者。尽管他在1972年和2017年两次代表美国参加威尼斯双年展，但他直到最近才首次与画廊签约。在过去，即使他处于聚光灯下，他大多还是自己在工作室出售作品。尽管如此，他的买家包括世界上最负盛名的博物馆，诸如泰特现代艺术馆、纽约古根海姆博物馆、大都会艺术博物馆、现代艺术博物馆以及华盛顿特区的国家艺术馆，这些博物馆都收藏了他的作品。他从不做预期之事的意愿，可能正是阻止吉利亚姆直到现在才成为单一主题的欧洲展览的原因。但这也是他取得最大突破的原因。他对自己愿景的独特自信使吉利亚姆成为艺术界独立性的完美代表，这也使他在当代抽象艺术界成为了一个活传奇。
在斜边上
吉利亚姆于1933年出生，他在一个趋势朝向极简主义、几何抽象和后画派抽象的时代开始了他的职业生涯。像他这一代的许多其他画家一样，他最初创作的正是这种类型的作品。他在1960年代早期的硬边几何抽象作品让人想起了弗兰克·斯特拉、马克斯·比尔或卡门·埃雷拉等艺术家的作品。1967年是吉利亚姆一切改变的一年。那时，他采用了一种完全不同的方法，将丙烯颜料直接倒在未上底漆的画布上，然后在颜料仍然湿润时将画布折叠起来。然后，他会让画布干燥，以便皱褶的线条永远融入材料中。只有在那之后，他才会将画布拉伸到画框上。
萨姆·吉利亚姆 - 旋涡，1970年。丙烯画布，282.6 x 293.4 x 5.1 厘米。照片：弗雷德里克·尼尔森，感谢艺术家、纽约大都会艺术博物馆和洛杉矶大卫·科尔丹斯基画廊。©2018，ProLitteris，苏黎世
这种方法产生的结果线条是艺术家手迹的残余，为艺术作品增添了结构和立体感。这一创新本身就是开创性的。然而，吉利安并没有止步于此。他接下来对画框的边缘进行了斜切，这使得画作的侧面引起了新的关注，使其与表面同等重要。斜切的边缘让画作看起来仿佛是从墙壁向外突出的，而不仅仅是挂在墙上。这赋予了画作几乎雕塑般的存在感。他称这些作品为“切片画”。“切片”一词有多重含义。画框的边条被切割，形成了斜切效果。此外，画布的褶皱像是对图像的切片，创造出不可预测的色彩组合和意想不到的结构变化，令人联想到雕刻在地球表面的河床。
萨姆·吉利亚姆 - 朗多，1971年。丙烯画布，橡木梁。261 x 366 x 198 厘米。照片：Lee 汤普森，感谢艺术家、巴塞尔艺术博物馆和洛杉矶大卫·科尔丹斯基画廊提供 ©2018，ProLitteris，苏黎世
永远不会两次相同
吉利亚姆以1968年创作的第一幅“帷幕画”而闻名，这一创新作品在绘画、雕塑和装置艺术之间的理论空间中存在，因为它消除了画框，从而扩展了绘画的定义。吉利亚姆使用与他的“切片画”相同的方法创作“帷幕画”，将丙烯颜料直接倒在未上底漆的画布上。但当画作完成后，他并没有将其揉皱再拉伸，而是直接将画布像窗帘或衣物一样悬挂在墙上。他的“帷幕画”将形状画布的概念提升到了一个新的水平，使作品在每次展示时都能采用全新的配置。吉利亚姆高兴地指出，他的“帷幕画”从未以相同的方式展出过两次。
萨姆·吉利亚姆 - 红宝石光，1972年，丙烯画布，203 x 144 x 30 厘米。照片：凯西·卡弗，艺术家及史密森学会赫希霍恩博物馆与雕塑花园提供，华盛顿特区。©2018，ProLitteris，苏黎世
自1960年代末的重大突破以来，吉利姆一直在不断实验和发展作为艺术家的身份。他扩展了自己的表面范围，在纸张和木材上作画。他还考察了拼贴的极限，寻找越来越多的材料、媒介和技术融合的方式。然而，尽管他各种作品之间存在明显的差异，但吉利姆所做的一切有一个方面定义了他对当代艺术的独特贡献，那就是他帮助我们理解绘画和雕塑实际上是相同的。人们常常说一位艺术家模糊了绘画和雕塑之间的界限，也许是因为他们的画作具有立体感，或者因为它们悬挂在天花板上或放在地板上。吉利姆的成就远不止于此。他确实以雕塑家对待金属、大理石或粘土的方式来对待他的表面。他证明了绘画的表面具有传达情感、讲述故事或传达形式主题的能力。他将表面定义为不仅仅是支撑——他使其成为一种媒介。色彩的音乐：萨姆·吉利姆，1967 – 1973将在巴塞尔艺术博物馆展出至9月30日。
特色图片：萨姆·吉利亚姆 - 光的深度，1969年。丙烯画布，304.8 x 2269 厘米。科尔科伦收藏，华盛顿特区。© 2018，ProLitteris，苏黎世
由 Barcio 发表
