Mnuchin画廊的多彩抽象艺术之乐
纽约的Mnuchin画廊目前正在展出色彩的喜悦，这是一个庆祝色彩抽象艺术的群展，涵盖了1939年至2018年的作品。此次展览独特地展示了艺术家们如何将色彩作为内容和理念的多种方式。展览展出了画廊所代理的许多历史重要艺术家的作品，如亚历山大·考尔德、琼·米切尔、马克·罗斯科、莫里斯·路易斯和萨姆·吉利亚姆，以及20世纪开创性艺术家海伦·弗兰肯塔勒、阿尔玛·托马斯、肯尼斯·诺兰和杰克·布什的作品。展览还包括当代重要艺术家劳拉·欧文斯和肖恩·斯卡利，以及新晋艺术家莎拉·克劳纳和纳思莉·普罗沃斯蒂的画作。对于一些纽约人来说，这次展览可能是重返Mnuchin画廊的绝佳机会。早在2016年，《纽约》杂志艺术评论家杰瑞·索尔茨发表了一篇题为《我为什么不再去Mnuchin画廊》的激烈评论，他以画廊老板罗伯特·Mnuchin的儿子史蒂文·Mnuchin被任命为当时总统候选人唐纳德·特朗普的竞选财务主管为由。自那篇文章发表以来，史蒂文·Mnuchin被任命为美国财政部长。出于与艺术无关、而与意识形态相关的原因，索尔茨鼓励读者因儿子的政治行为而惩罚这位艺术品销售的父亲。这种虚构的戏剧荒谬可笑，但无论如何，任何屈服于社会压力的人都应将色彩的喜悦视为重新给画廊一个机会的完美借口。此次展览更像是参观一个小而重要的博物馆的现代与当代艺术部分，而非商业画廊。作品恰恰展示了抽象艺术在最佳状态下如何超越琐碎政治，开启对这个世界美丽与意义的新感知之门。
色彩作为策略
色彩的喜悦以一个谦逊的考尔德风动雕塑开场，悬挂在楼梯旁的天花板上。红、黄、白和灰色的抽象形态在我们身体和呼吸制造的微风中轻轻旋转。考尔德用色彩让人们思考“漂浮在空间中的分离身体的概念。”这些异想天开的彩色形态在思考物理和机械等普遍问题时提供了愉悦的体验。风动雕塑两侧的拱门旁各有两幅小画。左侧是纳思莉·普罗沃斯蒂的《矿脉》（2018年）。右侧是一幅无题色域画，作者是约1959年的马克·罗斯科。两幅作品构图结构化、平面且呈矩形。两者都通过细微的色彩变化邀请观者进入沉思体验。这里的色彩不单是内容，更是进入内心感知的入口。普罗沃斯蒂的画作尤其如此，通过细微的黄色变化揭示了看似相似事物间的细微差异——只有泛化时我们才称之为单色。每一种黄色都不相同。
纳思莉 普罗沃斯蒂 - 矿脉，2018年。亚麻布油画，铝板载体。尺寸19 x 15英寸（48.3 x 38.1厘米）。© 纳思莉·普罗沃斯蒂。由Mnuchin画廊提供
展览中其他以色彩作为策略来表达不同内容的作品包括莫里斯·路易斯的《阿勒夫系列五》（1960年）、肖恩·斯卡利的《陆线绿Bolt》（2018年）、劳拉·欧文斯2006年的一幅无题画作，以及琼·米切尔1958年的一幅无题画布。路易斯的作品以边缘的振动色彩关系吸引我们的目光，但当色彩在中心融合成黑暗时，我们更能感受到画面表面：未涂底的画布与颜料融为一体，色彩与形态也融为一体——一切融为一体。斯卡利的画作用色彩引导我们关注笔触和质感，邀请我们欣赏颜料的物质特性。欧文斯的作品用色彩作为情感触发器，其欢快的调色板反映了作品中对女性气质、开放性和自然的喜悦。最后，米切尔画布上激烈的笔触展示了色彩如何成为情绪的代名词，表达了人类内心深处的焦虑。
肖恩·斯卡利 - 陆线绿Bolt，2018年。铝板油画。尺寸85 x 75英寸（215.9 x 190.5厘米）。© 肖恩·斯卡利。由Mnuchin画廊提供
色彩作为空间
在色彩的喜悦中，许多作品以更形式化的方式运用色彩，展示色彩作为视觉空间的有效创造者和界定者。阿尔玛·托马斯的《自然的红色印象》（1968年）对此概念做出了宏大的阐释。远观时，色彩呈现线性结构，将视觉架构划分为垂直条纹。细看时，这些柱状体分裂成众多有机形状。形状与柱子之间的白色空间自成一界，超越了画面表面。类似的魔力也出现在杰克·布什的《草莓》（1970年）中。一个巨大的粉红色“U”形与画名呼应，而浅粉色背景上点缀的深色斑点则营造出空间感。画布底部的互补色条既压平了空间，又欺骗了视觉，使人感受到地平线与几何形状动感游行的结合。
阿尔玛·托马斯 - 自然的红色印象，1968年。丙烯画布。尺寸51 x 49 1/2英寸（129.5 x 125.7厘米）。© 阿尔玛·托马斯。由Mnuchin画廊提供
展览中最引人注目的空间构图作品包括海伦·弗兰肯塔勒的《埃尔伯塔》（1975年）、肯尼斯·诺兰的《谜团：辉光》（2002年）和莎拉·克劳纳的《波浪（乌尔苏拉）》（2014年）。弗兰肯塔勒通过浸染技法创造了广阔的开放感，开启了一个辽阔而明亮的视觉宇宙；诺兰则通过其标志性的靶心构图简化并集中空间；克劳纳用振动的生物形态红色和橙色波浪形态将空间组织成和谐的失调。然而，最深刻的空间创造来自萨姆·吉利亚姆的《气氛》（1972年）。他标志性的斜边表面处理让色彩超越作品的物理边界创造空间。此画邀请我们思考视野之外的世界——这是我们这个时代的重要关切，也许连索尔茨先生也会想亲自到画廊去思考。色彩的喜悦展览将持续至2018年12月8日。
封面图：色彩的喜悦 - 2018年纽约Mnuchin画廊群展。© Tom Powel Imaging。由Mnuchin画廊提供
作者：Phillip Barcio
