出售的黄色抽象艺术，点亮您的家！
康定斯基在《黄-红-蓝》或《黄色画布》等作品中，曾激烈地运用黄色，并声称黄色折磨人，它像一种束缚强加于人，带着难以忍受的残酷感侵入人心。的确，黄色允许无数意义、诠释和情感共存，这一独特属性尤其吸引了第一代抽象表现主义艺术家。德库宁的《黄色女人》中耀眼的黄色突然刺眼，突显了作品的全部光辉，正如波洛克的《黄色岛屿》中明亮的黄色一样。但加州山丘的黄赭色，令罗伯特·莫瑟韦尔想起他的童年，是他作品中不可或缺的色彩。从《小西班牙监狱》中自由手绘的垂直黄色条纹象征希望，到《黄色和弦》中一片黄色与大胆的黑色形状形成鲜明对比，黄色成为莫瑟韦尔的标志色，主导了他多产的创作生涯。随着黄色继续激励和挑战当代艺术家，我们的每周精选将助您挑选属于自己的黄色珍宝，丰富您的收藏！
Anya Spielman - 榅桲
Spielman强烈的身体表现手法展现了她不受约束的表现主义作品，揭示了她冲动的本性。这幅小型纸上油画展现了明亮而感性的饱和表面，光泽与哑光的黄色和白色层层叠加，华美而丰富。那无拘无束的黑线远远地暗示了榅桲，构建了一个潜在的结构，解构并产生了作品潜藏的语言。榅桲探索了静止与结构之间微妙的平衡，吸引并激发观者的兴趣。Spielman是美国抽象画家，她的作品探讨二元力量与形态的星座。她现居并工作于洛杉矶地区。
Anya Spielman - 榅桲, 2015年。纸上油画。17.8 x 17.8 厘米。
Dana Gordon - 结构线条8号
《结构线条8号》是Gordon1977年早期系列作品的一部分，他细致地研究了标记如何发展成线条、形状和图像。这幅丙烯画作于手工印度纸上，在线性与标记和形状的簇拥之间摇摆，他受限的黄色调色板使他能专注于线条和标记的品质。聚焦基本元素，他深入探讨人性及其最隐秘的秘密。Gordon是美国抽象画家和多媒体艺术家，数十年来，他充满活力的作品直接探索了标记和线条创造富含意义的色彩、形状和空间的潜力。他现居纽约市并工作。
Dana Gordon - 结构线条8号, 1977年。丙烯画于手工印度纸。61 x 76.2 厘米。
Janise Yntema - 柠檬黄
此作属于《光的温度》系列，Yntema通过叠加半透明的有色蜡层，达成了非凡的色彩鲜艳度。《柠檬黄》是她细致的努力，凝聚了感知柠檬作为记忆中观察对象的感觉，居于她个人的反思空间。在那里，她让色彩与光相互作用，利用主观性和主题本身。Yntema是美国抽象画家，采用古老的蜡画技法，即蜂蜡、树脂和颜料的结合。她现居比利时布鲁塞尔并工作。
Janise Yntema - 柠檬黄, 2015年。蜂蜡、树脂和颜料于档案纸上，装裱于档案板，带垫框。41 x 61 厘米。
Mel Prest - 假装是昨天
这幅催眠般的丙烯板画属于《赞美行星时间》系列，灵感来自一次血月食，将月球表面变成不透明的砖红色球体。借鉴关于传统与现代美学差异的讨论《赞美阴影》，她思考渐进的宇宙变化如何影响她的日常活动。Prest花费数月构建黄色层，等待线条工作——当她的创作过程开始与崇高的宇宙脉动共鸣时，她继续创作。Prest是美国抽象艺术家，她复杂且层叠的画作动员色彩、线条和透视，激发动态感知现象。她现居加州旧金山并工作。
Mel Prest - 假装是昨天, 2015年。丙烯画于板上。35.6 x 27.9 x 5 厘米。
Matthew Langley - 4CD
作为更随意的《每日一画》系列的一部分，4CD是对尺度、笔触和表面如何互动的视觉探究，Langley采用他独特的构建/扩展与减少/最小化绘画表面的方法。他使用半透明的黄色涂层，创作出一件直观且令人不安的作品，凸显绘画的复杂性和模糊性。他开放式的创作方法激发沉思和质疑，超越了作品的物理层面。Langley是美国抽象艺术家，关注色彩与过程、标记与场域、尺度与关系、计划与即兴的平衡。他现居纽约市并工作。
Matthew Langley - 4CD, 2015年。丙烯画于纸上。56 x 71 厘米。
Stephen Maine - HP13-1113
作为《半色调画》系列的一部分，HP13-1113采用专门的印刷表面，留下类似摄影半色调的微小点阵图案。该技术用于商业印刷，将摄影乳剂的连续色调转化为小点阵，传达出碎片放大和流线聚焦的印象。Maine运用高度饱和且色彩强烈的黄色，与自然化的薰衣草蓝灰色形成对比，带来惊喜和极具视觉吸引力的效果。Maine是美国抽象画家、作家、策展人和教师，他的画作参与并拓展了当代关于色彩、构图、表面和过程的理念。他现居纽约布鲁克林并工作。
Stephen Maine - HP13-1113, 2013年。丙烯画于画布。91 x 76 厘米。
Jessica Snow - 太空律动4号
《太空律动4号》巧妙地选用了活泼明亮的黄色和红色，溶解于画面，带来隐喻的光、空气、振奋和自由。Snow探索色彩如何影响笔触的压缩与重量，融合情感与理性、秩序与混沌。她轻松直觉的笔触看似自发，但其准备的细致逐渐显现。她偏好作品开放解读，鼓励多重诠释，使每位观者沉浸于各自的符号宇宙。Snow是美国抽象艺术家，其绘画和素描以色彩丰富且富有趣味的几何图形著称。她常驻旧金山。
Jessica Snow - 太空律动4号, 2019年。亚麻布油画。106.7 x 96.5 厘米。
Holly Miller - 弯曲2号
作为《弯曲》系列的一部分，此作呈现锯齿状碎片形态，配以她标志性的缝线边缘，突出其三维感。Miller巧妙融合雕塑、绘画与素描，利用线缝强调物理屏障并打断形状。柔和的黄色捕捉动态能量，同时传达无声的诗意，使观者通过线条进入绘画表面。Miller是美国抽象艺术家，其作品致力于通过抽象语言融合视觉与触觉。她现居纽约布鲁克林并工作。
Holly Miller - 弯曲2号, 2013年。丙烯、石墨和线缝于画布。25.4 x 25.4 厘米。
Jill Moser - 1.20（参考09）
受书写语言历史螺旋深度的启发，Moser对视觉与指示性语言的迷恋在她那狂乱地涂抹于纸上的黄色水粉中展露无遗，表达了她最强烈的情感。她充满活力且不受约束的笔触细而近乎线条，形成抒情且富有表现力的表达，既沉思又反复咀嚼。她作品的自发性通过有条不紊的指示性过程实现，随着每件作品她个人不断成长。Moser是美国抽象艺术家，其作品探索绘画、书写与动画影像的交汇。她现居纽约市并工作。
Jill Moser - 1.20（参考09）, 2009年。水粉画于纸上。76.2 x 57.15 厘米。
Tommaso Fattovich - 发条
这件来自Fattovich的最新作品，是一幅大胆的混合媒介画布作品，反映了他深入潜意识的勇敢尝试，运用超现实主义的自动主义策略进行构图。黄色在《发条》中猛烈主导，不仅与其他颜色竞争，还与层次、线条和形状角逐，共同构成Fattovich强烈的表现力。他的抽象朋克风格呈现出粗犷而纯净的作品，现代世界的碎片时隐时现。Fattovich是意大利抽象画家，运用超现实主义自动主义策略创作原始、层叠且富有情感的作品，传达荒凉与衰败的感受。他现居佛罗里达州德尔雷海滩并工作。
Tommaso Fattovich - 发条, 2020年。混合媒介画布。152.4 x 121.92 厘米。
发现更多黄色抽象艺术作品！
封面图：Mel Prest - 假装是昨天，2015年，装置视图。
摄影：Jovana Vuković
