Jessica Snow
1964
(USA)
AMERICAN
Jessica Snow是一位美国抽象艺术家，她的画作和素描以色彩丰富和富有趣味的几何图形而著称。艺术家不断受到一种渴望的激励，希望每一幅新画都能比上一幅更好，创作出一幅轻盈地存在于世界中的画作，表面充满了隐喻的光、空气、色彩、振奋和自由。
"我作品的颜色和形状希望能让那个人在这个世界上感到更像家。如果这幅画能做到这一点，那么我就确实完成了一件非常美妙的事情。"
她常驻旧金山。
教育
这位艺术家于1988年在加利福尼亚大学戴维斯分校获得艺术工作室的学士学位，并于1996年在米尔斯学院（加利福尼亚州奥克兰）获得美术硕士学位。当她作为大一新生来到加州大学戴维斯分校时，她开始上艺术课，除了其他人文学科的课程，从那时起，她一直在创作艺术。此外，她搬到巴黎追求电影理论的学习，但最终每天都去城市里的博物馆参观。尽管她确实考虑过更学术的道路，但她意识到学术界并不适合她——她本质上是一位艺术家。后来，她在斯科威根绘画与雕塑学校度过了一个夏天，然后去米尔斯学院读研究生。该艺术家目前在旧金山大学教授绘画、素描和艺术史。
技术
作为一名多学科艺术家，她使用不同的媒介：在处理纸张、面板或墙壁时，她会使用丙烯颜料，而在画布或亚麻布上则会使用油画颜料。她最近还尝试在Dibond上创作，这是一种轻质铝面板，她会将油画和丙烯颜料结合使用，有时在表面绘图时会使用黑色细尖笔。...
每件作品都源于用钢笔或铅笔绘制的初步研究，有时这些研究可以达到20幅草图。
在美学上，她希望画作看起来像是“刚刚发生”的，并以一种使笔触消失、层次变得不可察觉的方式进行绘画。她有强烈的倾向去创造看起来直觉和轻松的作品。她更喜欢油漆尽可能薄，同时仍然保持颜色，以便它所处的白色表面的光线能够渗透并增强颜色。她深思熟虑地对比颜色，尽量使用最少的油漆来达到所需的效果——不多，也不少。结构、形式、颜色和形状在杰西卡的创作中都是基本要素——她将俏皮的曲线、几何和线性形状与明亮的颜色结合在一起。然而，颜色在她的作品中并不是任意的；它们具有视觉的重量、沉重感或轻盈感，在进行初步绘图后，她试图让颜色在视觉上与她所工作的单色绘图产生相同的效果。
灵感
"我将我的艺术视为在秩序与混沌之间，或在有效的系统与崩溃的系统之间不断游走。这似乎就是我思维的方式……在秩序与混沌之间，在逻辑与情感之间".
在巴黎学习期间，去博物馆对她理解绘画语言、每位艺术家的语法特性帮助很大。她在塞尚、马奈、马蒂斯和梵高的画作前花费了无数小时。她的视觉艺术影响包括索菲·泰伯-阿尔普、索尔·勒维特、卢西奥·丰塔纳和埃尔斯沃斯·凯利。为了寻找灵感，这位画家多次前往伦敦、阿姆斯特丹、马德里、柏林和佛罗伦萨，在那里她被弗拉·安杰利科的圣马可壁画所吸引。现在，居住在旧金山的她，最常前往洛杉矶或纽约市欣赏艺术。
相关引言
肯尼斯·贝克在《旧金山纪事报》中谈到杰西卡·斯诺时说： «顺便提一下，Snow 变化着颜色、材料、尺寸和几何形状，她让我们看到每个元素都有性别特征。看起来像电路或构成主义抽象的段落有一种男性的回响；那些暗示缝纫工艺、园艺或生育的段落让我们不管愿意与否都想到‘女性’。Snow 提出了一个重要的问题：这些代码存在于何处？它们在我们的脑海中吗？是什么文化力量使它们似乎固有于某些颜色和形状中？»
显著区别
2007
美国艺术家海外项目，乌拉圭蒙得维的亚。与美国大使馆合作举办工作坊、讲座和展览。
展览
这位位于旧金山的画家花了多年时间完善抽象绘画艺术，创作出引人注目的作品，这些作品在美国的许多个展中展出。
她最新的一些灵感来自于打击乐和建筑节奏的画作在旧金山的Galleri Urbane展出。展览名为视线中的折射，展期从2015年11月持续到2016年1月。她的画作还曾在包括澳大利亚、荷兰、法国和德国在内的多个国际群展中展出。
画廊
帕斯廷项目，旧金山
珍·贝克曼画廊，纽约
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