跳转到内容

购物车

您的购物车是空的

Jessica Snow

1964
(USA) AMERICAN

Jessica Snow 是一位美国抽象艺术家,她的绘画和素描以色彩丰富且充满趣味的几何图形为特色。她不断追求每一幅新作都比上一幅更出色,激励她创作出轻盈地存在于世界中的画作,这些画面充满了隐喻的光线、空气、色彩、提升感和自由感。

“我希望我的作品中的色彩和形状能让观者在这个世界中感到更加自在。如果画作能够做到这一点,那么我确实完成了一件非常美妙的事情。”

她现居旧金山。

教育背景

这位艺术家于1988年在加州大学戴维斯分校获得艺术工作室学士学位,1996年在米尔斯学院(加州奥克兰)获得美术硕士学位。她作为新生进入加州大学戴维斯分校时,开始选修艺术课程以及人文学科的其他课程,从那时起,她便一直在创作艺术作品。此外,她曾前往巴黎深造电影理论,但每天都在参观城市中的博物馆。虽然她曾考虑走更学术的道路,但她意识到学术界并不适合她——她本质上是一位艺术家。后来,她曾在斯科韦根绘画与雕塑学校度过一个夏天,随后进入米尔斯学院攻读研究生。她目前在旧金山大学教授绘画、素描和艺术史。

技法

作为一位多学科艺术家,她使用不同的媒介:在纸张、画板或墙面上作画时,她会使用丙烯颜料,而在画布或亚麻布上则使用油画颜料。她最近还尝试在Dibond(一种轻质铝制面板)上作画,结合使用油画和丙烯,有时在表面绘画时会用黑色细尖笔。...

每件作品都源自用笔或铅笔绘制的初步研究,有时多达20张草图。

在美学上,她希望画作看起来像是“自然而然发生”的,绘画时使笔触消失,层次变得难以察觉。她强烈倾向于创作看似本能且轻松的作品。她喜欢颜料尽可能稀薄,同时保持色彩饱和度,使其下方白色表面的光线能够渗透并增强色彩。她经过深思熟虑地并用尽量少的颜料并置色彩,以达到理想效果——既不过多,也不少。结构、形式、色彩和形状在Jessica的创作中都至关重要——她将俏皮的曲线、几何和线性形态与明亮的色彩结合。然而,她作品中的色彩并非随意选择;它们具有视觉重量、厚重感或轻盈感,在完成初步素描后,她努力使色彩在视觉上与她所依据的单色素描达到相同的效果。

灵感

“我认为我的艺术不断在秩序与混沌之间,或在有效系统与崩溃系统之间游走。这似乎就是我的思维方式……在秩序与混沌之间,在逻辑与情感之间。”

在巴黎学习期间,参观博物馆极大地帮助她理解绘画的语言以及每位艺术家独特的语法。她在塞尚、马奈、马蒂斯和梵高的画作前花费了无数小时。她的视觉艺术影响包括索菲·陶伯-阿尔普、索尔·勒维特、卢西奥·丰塔纳和埃尔斯沃斯·凯利。为了寻找灵感来源,这位画家多次前往伦敦、阿姆斯特丹、马德里、柏林和佛罗伦萨,她对弗拉·安杰利科的圣马可壁画尤为着迷。现居旧金山的她,最常前往洛杉矶或纽约观赏艺术作品。

相关引述

肯尼斯·贝克在《旧金山纪事报》中谈及Jessica Snow时说:“顺便说一句,Snow通过变化色彩、材料、尺寸和几何形态,让我们看到每个元素都带有性别特征。那些看起来像电路或构成主义抽象的部分带有男性的回响;那些暗示缝纫工艺、园艺或繁殖的部分让我们联想到‘女性’,无论喜欢与否。Snow提出了一个重要问题:这些代码存在于何处?是在我们脑海中吗?是什么文化力量让它们似乎内在于某些颜色和形态?”

重要荣誉

2007年
美国艺术家海外项目,乌拉圭蒙得维的亚。参与美国大使馆举办的工作坊、讲座和展览。

展览

这位旧金山的画家多年致力于完善抽象绘画艺术,创作了许多引人注目的作品,并在美国各地举办了多场个人展览。

她最近的一些受打击乐和建筑节奏启发的画布和纸上作品曾在旧金山Galleri Urbane展出。名为视线中的折射的展览于2015年11月至2016年1月期间展出。她的作品还曾在澳大利亚、荷兰、法国和德国等地的多个群展中展出。

画廊

Pastine Projects,旧金山
Jen Bekman Gallery,纽约市

Virtual Reality in Art - A Powerful New Game-Changer - Ideelart

艺术中的虚拟现实 - 一种强大的新游戏改变者

虚拟现实艺术 并非新鲜事物。20世纪60年代,莫顿·海利格发明了传感影院(Sensorama),被一些人认为是首个虚拟现实艺术作品。海利格将他的发明描述为一种体验剧场,它让观众沉浸在包含嗅觉和触觉等物理感受的电影环境中。这个词也可以用来形容当今当代艺术界中虚拟现实的多种表现形式。自从像Oculus Rift的Tilt Brush等工具进入市场后,艺术家们可以轻松地将虚拟现实作为数字媒介,创...

阅读更多
Female Abstract Artists You Should Know - Ideelart

你应该知道的女性抽象艺术家

艺术界存在性别偏见。但重要的女性抽象艺术家并不缺乏。问题在于市场需求。1971年,Linda Nochlin发表了一篇关于艺术中性别偏见的有影响力文章,题为《为什么没有伟大的女性艺术家?》。但正如游击女孩(Guerrilla Girls)指出的,这篇文章的标题本身就是性别歧视。她们重新表述了问题,“为什么在西方历史上没有更多女性被认为是伟大的艺术家?”要改变我们认定的伟大,就必须挑战我们认...

阅读更多
What is Hidden Inside an Abstract Design of a Painting - Ideelart

一幅画的抽象设计中隐藏着什么

我们之前曾讨论过艺术元素,如线条、色彩、质感等。设计原则则是用来描述这些元素在视觉构图中如何协同工作的方式。抽象艺术设计原则与具象艺术设计原则几乎没有区别,但抽象艺术设计往往能更直接地阐明设计的一般原则,因为没有叙事主题干扰对作品的形式解读。然而,讽刺的是,通过从形式设计的角度分析作品,有时可以揭示作品中增强或隐藏的意义。 抽象构图的定义 构图意味着将元素组合起来。在视觉艺术中,构图指的是...

阅读更多
Watercolor Paintings You Could Own Right Now - Ideelart

您现在可以拥有的水彩画

水彩画具有独特的物理特性,常常引发诗意的联想。这种媒介是半透明的,因此过去的层次总能在表面下隐约可见。水彩画永远不会固定。只需多加一点水,一切都可能改变。水彩画所代表的任何成就都必须被保护,因为它们很容易被洗去。水彩在多孔表面上扩散的方式,既不受控制又自由自在;它们就像一种活生生的自然力量。正如意大利画家弗朗切斯科·克莱门特曾说:“当我看一幅水彩画……它在我眼中仿佛有生命……。”水彩画特别...

阅读更多
Decorating a Small Living Room with Abstract Art - Ideelart

用抽象艺术装饰小客厅

每一种室内设计理念归结为一个核心思想:你应该在家中感到舒适。抽象艺术在营造那个完美的室内空间中扮演着重要角色,让舒适与喜悦得以实现。但我们许多人居住在狭小的城市空间中。用抽象艺术装饰小客厅可能看起来令人生畏。如何挑选与空间协调而不占据空间或让空间显得更小的作品?我们汇集了一些专家建议,教你如何用抽象艺术为小客厅注入生机,因为合适的艺术能让任何房间都感觉像家。 考虑光线 选择抽象艺术装饰小房...

阅读更多
Carmen Herrera: Lines of Sight - Ideelart

卡门·埃雷拉:视线的线条

宇宙学家说,当我们凝望外太空时,实际上是在回望过去。我们通过望远镜看到的星系,可能早已不存在。但这对光线来说重要吗?光线此刻就在这里,帮助我们看见。为何要复杂化呢?卡门·埃雷拉是一个相信简洁的人。作为艺术家,她与宇宙之光有许多共通之处。她始于1930年代作画,但直到89岁才卖出第一件艺术作品,尽管她与20世纪一些最著名且有影响力的艺术家有联系。如今101岁的她,正享受她的首次博物馆回顾展,...

阅读更多
Conceptual and Abstract Watercolour Exhibition at LaKaserna features Jessica Snow, Brent Hallard and José Heerkens - Ideelart

拉卡塞尔纳的概念与抽象水彩展览展出了 Jessica Snow、Brent Hallard 和何塞·赫肯斯

本周,荷兰巴德尼乌维斯汉斯镇举办了一场重要的当代抽象水彩画展。水文学 III由Iemke van Dijk和Henriëtte van ’t Hoog策展。展览汇集了20位国际知名艺术家的作品,其中包括由IdeelArt代理的三位艺术家:Jessica Snow、Brent Hallard和José Heerkens。 “Bad”意为“好” 巴德尼乌维斯汉斯位于荷兰与德国边境的田园诗般环境...

阅读更多

Education / Residencies

1996 M.F.A., Mills College, Oakland, CA
1992 Skowhegan School of Painting and Sculpture
1988 Université de la Nouvelle - Sorbonne III, Paris, France
1987 B.A. in Art Studio, University of California, Davis, CA

Solo Exhibitions
2015 Refraction in the Line of Sight, Galleri Urbane, Dallas (November)
2013 In Living Color, Galleri Urbane, Dallas
2010 Multiple Plot Points, Jen Bekman Gallery, NYC; Paintings for the Corner of the Eye, Caffe Museo, SFMOMA
2008 Incident in the Territory of Invention, Merge Gallery, NYC
2007 Hi Jinx, Rena Bransten Gallery, San Francisco
2005 Stratagems for Living, Rena Bransten Gallery, San Francisco
2004 Orbits of Paradox, Riverside Art Museum, Riverside, CA
2003 The Optimist’s Conundrum, Rena Bransten Gallery, San Francisco
2001 Definition Proof, Post, Los Angeles
1999 Eccentricity of the Middle Ground, Four Walls, San Francisco
1998 Recent Paintings, SFMOMA Artist’s Gallery, San Francisco
1997 Fragile Boundaries, Susan Cummins Gallery, Mill Valley

Selected Group Exhibitions

2018 ICONS: W13, Bulgakov Museum, Kyiv, Ukraine (curated by Billy Gruner)
2018 Bread & Butter, Galleri Urbane, Dallas (curated by Adrian Zuniga)
2018 Summer Show, Gallery 1317, San Francisco (curated by Jeff Alan Gard)
2018 RNOP San Francisco, The Great Highway Gallery, San Francisco (curated by Billy Gruner)
2018 Artadia - Bay Area Awardees, Ascent, San Francisco (curated by Elizabeth Leach)
2018 KenxArteriors, Arteriors, Dallas (curated by Ken Downing)
2017 Black Box, Boecker Contemporary, Heidelberg, Germany
2017 Personals, Skowhegan New Work Project Space, NYC (curated by Paige Laino)
2017 A Call to Action, Kustera Projects, Red Hook, Brooklyn
2017 With Liberty and Justice for Some, Walter Maciel Gallery, Los Angeles
2017 Sanctuary City, San Francisco Art Commission Galleries (curated by Monica Lundy)
2017 Carry On: the Art + Architecture Faculty Triennial, Thacher Gallery, University of San Francisco (curated by USF Museum Studies graduate students)
2017 The Morning After, The Great Highway Gallery, San Francisco (curated by Leo Bersamina)
2015 Colour & Line Are Not Lies, Modern Art Projects, Blue Mountains and Raygun Projects, Toowoomba, Australia (curated by Tarn McLean and Kyle Jenkins)
2015 Formeel Waterverven, Waterland Museum, Purmerend, Netherlands (curated by Piet Knook)
2015 New Abstraction, Traywick Contemporary, Berkeley
2015 Paperazzi 4, Janet Kurnatowski Gallery, NYC
2014 Object, Object!!, Helmuth Projects, San Diego (curated by John Oliver Lewis and Jessica McCambly)
2014 Galleri Urbane Presents S.U.M., Salon Urbane at the Thunderbird, Marfa (curated by Adrian Zuniga)
2014 Steamed, Art + Science: Faculty Triennial, Thacher Gallery, University of San Francisco (curated by Joyce Grimm)
2014 Paperazzi 3, Janet Kurnatowski Gallery, NYC
2013 Light Space Projects/Rituals of Exhibition, H Gallery, Chiang Mai (curated by Giles Ryder)
2013 Color Theory: The Use of Color in Contemporary Art, Sonoma Valley Museum of Art (curated by Katrina Traywick)
2013 Dripping Color Amazement, oqbo galerie, Berlin
2013 Uncharted, Marina Cain Gallery, SF
2013 What's the Point?, Jen Bekman Gallery, NYC (curated by Jeffrey Teuton)
2011 Gifting Abstraction, Soho20 Chelsea Gallery (curated by Mariangeles Soto-Diaz)
2011 Chroma: About Color, Marina Cain Gallery, SF
2010 Touch, Paris Concret (curated by Brent Hallard)
2010 Informal Relations, Indianapolis Museum of Contemporary Art (curated by Scott Grow)
2009 Mixtape, Jen Bekman Projects, NYC
2009 Fate and Freewill, Contemporary Art Space, Riverside, CA (curated by David Leapman)
2007 Colectiva de las Artistas, Galeria Isidro Miranda, Buenos Aires
2007 Art in Embassies, U.S. Embassy, Montevideo, Uruguay
2007 Tree, Linda Hodges Gallery, Seattle, WA
2005 Neo-Mod: New Northern Californian Abstraction, Crocker Art Museum, Sacramento, CA, and the Monterey Art Museum (curated by Diana Daniels)
2005 The Anniversary Show, Rena Bransten Gallery, SF
2004 The World Becomes a Private World: Selections from the Collection of Penny Cooper and Rena Rosenwasser, Mills College Art Museum, Oakland
2004 Architectonics, Rena Bransten Gallery, San Francisco
2004 Observations, Carl Berg Gallery, Los Angeles
2002 New Painting and Sculpture, Traywick Contemporary, Berkeley
2002 Abstraction, Rena Bransten Gallery, San Francisco
2001 Space Oddity, Joseph Nease Gallery, Kansas City
2001 Climax, jennjoy gallery, SF
2001 Poor Walls, Quotidian Gallery, SF
2001 Pierogi Flat Files, H&R Block Artspace, Kansas City Art Institute
2000 Paper Cuts, Rena Bransten Gallery, SF
2000 Works on Paper, Post, Los Angeles
2000 Artcouncil Award Show, Jernigan Wicker Fine Arts, SF
2000 Multiple Sensations: The Pierogi 2000 Flatfiles, Yerba Buena Center for the Arts, SF
2000 Haulin’ Ass: Pierogi in L.A., Post, Los Angeles
2000 Yellow: The First Color, Bedford Gallery, Walnut Creek, CA
1999 No Image at New Image, New Image Art, West Hollywood
1999 Scopic: Magnify the Times, San Jose Institute of Contemporary Art (curated by Julie Deamer)
1999 Nothing But Time, Southern Exposure, SF (curated by David Ross)
1999 A Skowhegan Decade, David Beitzel Gallery, New York
1999 Post-Postcard, Four Walls, San Francisco
1997 Seduced by Surface: 8 Bay Area Painters, University Art Gallery, UC San Diego (curated by Daniel Foster)
1997 Three Artists, Natalie and James Thompson Art Gallery, San Jose State University
1997 Fire and Light, Susan Cummins Gallery, Mill Valley
1996 Master of Fine Arts Exhibition, Mills College Art Museum, Oakland
1996 10th Annual National Exhibition, Berkeley Art Center
1996 Emerging Bay Area Artists, Mace Space for Art, San Francisco

Awards

2007 American Artists Abroad Program, Montevideo, Uruguay – Participation with the U.S. Embassy in workshops, lectures, and exhibitions
2002 SECA Nomination, San Francisco Museum of Modern Art
2000 Artadia Award in the Visual Arts Grant
1995 Edwin and Adalaine Cadogan Fellowship Award
1996 Juror’s Award, Berkeley Art Center’s 10th Annual National Exhibition
1994 First Place Award, San Jose Art League’s 2-D Contemporary

Selected Publications

2005 Baker, Kenneth “Artists Embrace Sleight of Hand,” SF Chronicle, 5/28/05
1999 Baker, K “Journey Through the Middle Way,” SF Chronicle, 6/26/99
2007 Bamberger, Alan “Opening at Rena Bransten Gallery,” Artbusiness.com, 5/24/07 and 5/12/05
1999 Bonetti, David “Gallery Watch,” SF Examiner, 6/30/99
2008 Bogert, Rachael “Cultural Bridge,” UCDavis Magazine, Spring 2008, p.37
2015 Bowie Style Print and Pattern: Geometric, Laurence King Press, London
2001 Cain, Marcus “A is for Abstract,” REVIEW, Vol. 3, Kansas City, July 2001
2007 Callaway, Bob “Jessica Snow at Rena Bransten,” Artfever, Blogspot.com, 6/9/07
Camplin, Todd “Jessica Snow + Donald Martini at Galleri Urbane,” Modern Dallas, 10/13
2001 Crump, Anne “Ordered Abstraction,” SF Examiner, 7/13/01