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文章: 現實與想像之間沒有邊界 - 卡塔莉娜·格羅斯在加戈西安

No Boundary Between Reality and Imagination - Katharina Grosse at the Gagosian

現實與想像之間沒有邊界 - 卡塔莉娜·格羅斯在加戈西安

Katharina Grosse 也許是當今最誠實的藝術家。我這麼說是因為,當 Art21 紀錄片的拍攝團隊問她為什麼做這種作品時,Grosse 回答說:“我非常喜歡看東西,我想要一些酷的東西來看,所以我為自己創作這些。我讓自己娛樂。我讓自己開心。”如此簡單;如此直接——在當代藝術中這是罕見的。通過承認她的實踐核心其實只是想為自己做些事情,讓自己娛樂和開心,給自己一些酷的東西來看,她也讓我們作為觀眾能夠在她的作品周圍放鬆。我們不需要在其中找到意義,甚至不需要在任何其他層面上理解它,除了視覺層面。這是一份如此慷慨的禮物。但這也是一份具有欺騙性的禮物,因為 Grosse 創作的作品絕對不是簡單的。她使這些作品存在的過程和方法是複雜的,最終的產品本身在其物理存在和思考層面上都是多面且有層次的。Grosse 當然意識到這一點。上面的那句話實際上還在繼續,因為 Grosse 說她的過程也是“關於我對自己或他人玩的把戲。我想我就是那個騙子。”她目前的展覽《想像的原型》,將於 7 月 27 日在倫敦的 Gagosian Britannia Street 展出,是對 Grosse 所做的這兩個方面的優雅提醒。作品數量相對較少,簡單明瞭。由於大多數作品是懸掛在牆上的二維畫作,因此與她最近的其他展覽相比,這次展覽也相對克制。無可否認,這些作品的呈現方式是令人愉悅的。它有趣、娛樂且美麗。然而,在微妙的方式中,這種輕鬆的安裝也是通往一個更深刻、更深奧世界的邀請。這是一種把戲,某種程度上。這些作品讓我們沉浸在它看起來的樣子,但隨後又將我們拉入一個魔法的世界,正如 Grosse 所說,“現實與想像之間沒有界限。”

在思考與行動之間

大多數觀眾認識Grosse,不是因為她的畫作,而是因為她的大型雕塑裝置。這些裝置旨在與展示的特定環境互動,為眼睛帶來盛宴。它們常常看起來像是畫家筆觸的宏偉物理化身,彷彿抽象的、手勢形式和筆觸從畫布表面爆發出來,成為空間中活生生的顏色的生物形態表現。其他時候,Grosse會在自然界或建築世界中的真實物體上作畫,如樹木或建築物,像小說家從完全真實的元素中創造出虛構的世界一樣,用她的顏料改變這些物體。

卡塔莉娜·格羅斯在柏林、倫敦和紐約畫廊展出的無題作品

卡塔里娜·格羅斯:想像的原型,於倫敦Gagosian Britannia Street的裝置展覽。藝術作品 © 卡塔里娜·格羅斯 和 VG Bild-Kunst, Bonn。照片:露西·道金斯

她的裝置藝術中無法歸類的特徵使得一些人難以描述Grosse。她是一位畫家、雕塑家、裝置藝術家還是公共藝術家?至於她如何看待這個問題,她說:“我是一位畫家嗎?我是一位雕塑家嗎?我不知道。我是在與世界對話,同時在其上、與其一起或在其中作畫。這種碰撞使得繪畫圖像與事物之間產生了某種關聯,這種關聯再也無法拆解。”這就是她作品中真正重要的部分。這是一種在空間中元素的碰撞,當自然、建築、過程、形式和顏色結合成為美麗而新穎的東西,並且比單獨的部分更壯觀。

德國凱薩琳娜·格羅斯的無題作品畫廊視圖

卡塔里娜·格羅斯:想像的原型,於倫敦Gagosian Britannia Street的裝置展覽。藝術作品 © 卡塔里娜·格羅斯 和 VG Bild-Kunst, Bonn。照片:露西·道金斯

看不見的維度

Gagosian的《想像的原型》中,似乎Grosse已經將她從其宏偉裝置中學到的教訓應用於二維表面。但這些畫作絕非平面。Grosse將它們的表面轉變為幻覺空間,讓世界似乎在與觀眾玩捉迷藏。Grosse說這些圖片「壓縮了現實的特徵。」這是一個恰當的描述,因為它們似乎包含了無限的維度,壓縮成我們的眼睛和心智幾乎無法容納的東西。但展覽的亮點是一幅巨大的(212 5/8 × 822 13/16 × 104 5/16 英寸)無題畫作,懸掛在天花板上。它懸掛得足夠遠離牆壁,讓觀眾可以走到它的後面,讓我們有機會從兩側考慮它的二維特性。這幅畫宣告了在牆上懸掛的其他畫作中也存在的隱藏世界。然而,它也垂落到地板上,使得其中一部分仍然保持不可見。

德國藝術家Katharina Grosse在柏林、倫敦和紐約的畫廊展覽《無題作品》

卡塔里娜·格羅斯:想像的原型,於倫敦Gagosian Britannia Street的裝置展覽。藝術作品 © 卡塔里娜·格羅斯 和 VG Bild-Kunst, Bonn。照片:露西·道金斯

一個簡單的手勢,但同時也是如此深刻——格羅斯只向我們展示了存在的一部分。我們的視角是關鍵,不僅能解鎖我們對這些圖片的認識,也能解鎖我們對自己的認識,對彼此的認識,對宇宙的認識。這可能就是格羅斯所說的「現實與想像之間沒有界限」的意思。我們的想像不過是對尚未實現的事物的一瞥。這是透過圖片窺視一個隱藏世界的機會。通過邀請我們看到通常不可見的事物,格羅斯向我們延伸了認識周圍可能存在的多重維度的邀請。儘管這是她多年來最簡單和最直接的作品展,但同時也是她理念的完美表達,即作為人類的經歷是在世界中生活的同時也在觀察世界——我們既居住在這個世界中,又與之互動。

特色圖片:Katharina Grosse:想像的原型,於倫敦Gagosian Britannia Street的裝置展覽。藝術作品 © Katharina Grosse 和 VG Bild-Kunst, Bonn。照片:Lucy Dawkins

由 Barcio 作品

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