跳至內容

購物車

您的購物車為空

文章: 《帕特里克·赫隆及其對戰後抽象藝術的影響》

Patrick Heron and his Impact on Post-War Abstract Art

《帕特里克·赫隆及其對戰後抽象藝術的影響》

本月稍晚,英國傑出的抽象畫家帕特里克·赫倫的作品回顧展將在泰特聖艾夫斯開幕。這對於這位藝術家來說,將是多方面的回家之旅。赫倫曾在英國康沃爾的這個風景如畫的漁村生活、工作,並於1999年去世。儘管他在當地社區中頗具名氣,但這次展覽將是他在這個如今因他所幫助建立的獨特美學「學派」而聞名於世的小鎮上,首次完整展示他美學立場的演變。這對赫倫來說也是回到博物館本身的旅程。無論他們是否意識到,任何曾經造訪泰特聖艾夫斯的人都已經在赫倫的至少一件作品面前。當博物館於1993年建成時,這位藝術家被委託為該建築創作一扇彩色玻璃窗。建築師們致力於盡可能多地融入窗戶,以便讓更多的光線進入,因為聖艾夫斯的藝術家們長期以來以捕捉這個獨特地方的特殊光線而聞名。他們給了赫倫一扇巨大的窗戶,讓他獨自使用。他對創作這件作品採取了不尋常的方法。與其用傳統的鉛框彩色玻璃窗替換現有的窗戶,他選擇將彩色玻璃的方形部分粘附在現有的玻璃上,從而創造出世界上最大的非鉛彩色玻璃窗之一。這扇超過三米高的窗戶是赫倫在其職業生涯中發展的視覺語言的典範結晶。這是一件成熟抽象的傑作,其中所有形狀、所有形式、所有內容和所有意義都源自於顏色和光的簡單元素。

培養對色彩的熱愛

在泰特聖艾夫斯的宏偉彩繪玻璃窗中,完美蒸餾的視覺語言並非輕而易舉地融入赫倫的作品中,也不是立即就能實現的。他最初是一位具象藝術家,模仿那些最初啟發他的藝術家的作品。在他的靈感來源中,保羅·塞尚是最重要的,赫倫在1933年13歲時首次看到了塞尚的作品。塞尚捕捉光線和創造色彩關係的方式對這位年輕藝術家產生了終生的影響。十年後,在赫倫看到一幅名為紅色工作室的馬蒂斯畫作後,他受到啟發,完全轉向抽象藝術。那幅畫對他產生了如此直接而深刻的影響,因為它提升了色彩,使其同時成為內容、媒介、主題和意義。僅僅四年後,即1947年,赫倫便在他看到紅色工作室的同一畫廊舉辦了他的第一次個展。

帕特里克·赫倫在哈彭登的聖喬治學校和斯萊德美術學院學習。

帕特里克·赫隆 - 大型複雜對角線與翡翠和紅色 : 1972年3月 - 1974年9月,1974年,油畫於畫布上。凱瑟琳·赫隆和蘇珊娜·赫隆收藏。© 帕特里克·赫隆遺產。版權所有,DACS 2018

赫龍最初走向抽象的道路涉及到可識別形狀的簡化。一個完美的例子是畫作內部與花園窗戶。像馬蒂斯一樣,他被周圍日常視覺環境中的形狀和形式所吸引,但赫龍真正追求的只是將這些元素作為處理顏色和光線的一種方式。他是分析性的和直截了當的,不希望用他的作品宣揚任何神秘的東西。他只是想創作出讚美視覺世界之美的畫作,使用顏色。他的一個突破出現在1956年,當時他轉向用線條作為構建作品的方式。畫作垂直線,1956年1月僅顯示垂直線,沒有假裝這些線代表任何具象的東西。畫作綠色與紫紅色的水平線更進一步,將顏色的線條堆疊在一起,使得畫作的任何部分都不比其他部分更重要。

康沃爾的帕特里克·赫倫畫廊展覽

帕特里克·赫隆 - 《帶花園窗的室內》:1955,1955,油畫於畫布上,1219.2 x 1524 毫米。私人收藏。© 帕特里克·赫隆遺產。版權所有,DACS 2018

一位畫家和一位思想家

從1950年代末期開始,赫龍是一位堅定的純抽象捍衛者。他保持實驗性,發展出幾種不同的風格變體。有一段時間,他創作了他所稱的「搖擺硬邊畫」,這些作品包含了純色的實體形狀,如同硬邊抽象畫,但手繪的形狀仍然看起來有機。搖擺邊緣的一個效果是淡化形狀,使焦點保持在色彩關係上。後來,在他的妻子意外去世後,赫龍在技術上做出了重大轉變。他不再用手腕操控畫筆,而是開始使用整個手臂。這些後期作品中的筆觸更加活躍和富有情感。正如赫龍所深知的,人類的心智與畫作中的筆觸相連,並自動想像出創造這些痕跡所需的動作。他的大筆觸是一種情感上與觀眾連結的方式,而不將情感作為作品的主題。

英國藝術家帕特里克·赫倫的傳記及作品

帕特里克·赫隆 - 鋼琴 : 1943, 1943, 油畫於紙上。由凱瑟琳·赫隆和蘇珊娜·赫隆提供。© 帕特里克·赫隆遺產。版權所有,DACS 2018

我們可以有信心,赫龍對觀眾的心理等事物是有所了解的,因為除了是一位多產且有影響力的畫家,他還廣泛地撰寫有關其創作理念的哲學文章。事實上,在他職業生涯的早期,他因藝術評論而變得與他的畫作同樣知名。他作為作家的受歡迎程度甚至使他放棄了定期專欄,因為他擔心自己會被認為是一位畫畫的作家,而不是相反。儘管如此,他仍然在職業生涯中偶爾撰寫有影響力的目錄文章和社論。通過這些著作,我們可以看到他對自己藝術的各個方面進行了深入思考,這一事實突顯了他對聖艾夫斯學派以及英國抽象藝術歷史的重要性。回顧展覽 帕特里克·赫龍 展出了45件作品,檢視這位重要藝術家的整個職業生涯的演變,並於2018年5月19日至9月30日在 泰特聖艾夫斯 展出。

特色圖片:帕特里克·赫倫 - 紅色花園畫作:6月3日 - 6月5日:1985年,油畫於畫布上。凱瑟琳·赫倫和蘇珊娜·赫倫收藏。© 帕特里克·赫倫遺產。版權所有,DACS 2018

所有圖片由泰特聖艾夫斯提供

由 Barcio 作品

您可能喜歡的文章

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

Minimalism has captivated the art world with its clarity, simplicity, and focus on the essentials. Emerging as a reaction against the expressive intensity of earlier movements like Abstract Expres...

閱讀更多
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

《在巴黎的羅斯科:達娜·戈登的筆記與反思》

巴黎很冷。但它仍然擁有令人滿意的魅力,四周都是美麗。宏偉的馬克·羅斯科展覽在雪覆蓋的布洛涅森林新博物館,路易威登基金會,這是一座由弗蘭克·蓋瑞設計的華麗塑膠建築。它的餐廳叫做Frank。畫廊很不錯,畫作在非常昏暗的畫廊中以克制的聚光燈尊重地展示。一旦你的眼睛適應了,作品便在自身的能量中閃耀。 你首先會看到的房間裡展示了羅斯科1950年代的傑作。這些確實是傑作。在這些年裡,羅斯科建立了他持久...

閱讀更多
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

馬克·羅斯科:尋找人類戲劇的色彩大師

作為抽象表現主義和色域繪畫的關鍵主角,馬克·羅斯科(1903 – 1970)是20世紀最具影響力的畫家之一,他的作品深刻地觸及人類的處境,至今仍然如此。羅斯科以色彩大師而聞名,他的畫作遠不僅僅是對純粹繪畫元素的探索。儘管基於他作品的形式特質有許多解釋,這位藝術家展開了一段旅程,旨在吸引觀眾,探討情感,並通過豐富的顏料、色域以及色彩之間建立的關係,在畫布上引發一種經驗,喚起與藝術作品之間深刻...

閱讀更多
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles