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文章: Shara Hughes - 顛覆傳統表現主義風景

Shara Hughes - Subverting Traditional Representational Landscapes - Ideelart

Shara Hughes - 顛覆傳統表現主義風景

Shara Hughes 創作的畫作無疑是當代的,然而她所 conjures 的人造風景卻引發了與過去多種美學傳統的比較。它們直觀的抒情性讓我想起 Hilma af Klint 的神秘作品;它們的調色板和原始現代主義的筆觸讓人聯想到 Edvard Munch 和象徵主義者;Hughes 對內容需求的完全屈從讓人想起某種頹廢運動和浪漫主義的混合。這些經過考驗的風格共同擁有的特點是對直覺的擁抱,以及承認即使在具象中也隱藏著神秘。Hughes 無疑是一位在同一脈絡中的藝術家。她是一位視覺詩人,努力為觀眾提供一些敘事性的東西以便於依附,同時又引導我們進入她想像的森林。在那片森林中,我們所見的往往並不美麗。有時甚至是可怕的。Hughes 所發展的美學有時是粗暴和笨拙的。她的畫作常常看起來像是孩子畫的畫,然後掛在冰箱上。Hughes 以與 Dubuffet 和 Basquiat 等藝術家相同的方式擁抱這種笨拙的美學。但潛伏在她畫作中的野獸則更為內斂,更加詭異。Hughes 以微妙的方式顛覆了我們對她意圖的初步假設,宣告她是一位受過訓練的藝術家,正在享受糟糕的繪畫樂趣——不是因為 Hughes 希望回到某種天真的純粹,而是為了擺脫困擾當代藝術的傲慢精緻。這些來自她心靈的人造風景是 Hughes 採取的民主方法的表現,這種方法更重視個性和特異性,而非技藝,並同樣重視隱藏的事物與已知的事物。

心靈空間

休斯每幅畫作的開始都是一系列直覺的手勢。她可能會將一些顏料倒在生畫布上並旋轉,或者用噴漆罐在表面噴灑一些點。這些是能量的初步爆發,然後引導她的目光朝向任何努力浮現的構圖。當描述最終從她早期的筆觸中演變而出的完成風景時,休斯說它們「更連結到你心中的一個空間,而不是一幅畫」。她的意思是它們完全源自想像和本能。儘管如此,我仍然無法不首先將這些畫作視為圖片。無論它們神秘的根源如何,它們都運用了經典的風景畫主題。我看到地平線、天體在水面上反射,以及前景中的自然元素遮蔽背景的景色,為場景增添了透視和深度。這些圖片看起來像是我以前見過的地方,無論是在現實生活中還是在成千上萬的其他風景畫中。

沙拉·休斯畫作展覽

Shara Hughes,深乾洞,2016年,油畫和壓克力畫於畫布上,68 x 60 英寸,感謝藝術家及 Rachel Uffner 畫廊提供

然而,在這些畫作中也穿插著大量的證據,證明了休斯所談論的心理空間——證據顯示除了畫面之外,還有其他東西在發揮作用。畫布的某些部分在純粹的抽象層面上運作,形式元素如形狀、形式、顏色和線條所留下的印象主導著構圖試圖表達的任何敘事。藝術史的參考隨處可見:染色的層次讓人想起 海倫·弗蘭肯塔勒; 奇幻的形狀讓人聯想到 亞歷山大·卡爾德; 標誌性的構圖策略喚起 巴奈特·紐曼 和 喬治亞·奧基夫; 而手勢技術則傳達了 瓊·米切爾 的能量和自由。在這些畫作中存在著一種感覺,即創作它們的畫家,無論她努力追求多麼民主,卻擁有對她媒介的掌控能力,並可以隨意使用它。例如,在像“這不僅僅是罪惡的快感”(2017)這樣的畫作中,技術的精湛讓人目眩神迷。休斯確實在這些風景中向我們展示了一個心理空間:她自己的心理空間。它充滿了我們時代的所有影響和焦慮,同時又努力擺脫它們。

美國當代藝術家莎拉·休斯的納尼亞畫作

Shara Hughes,納尼亞,2017年,油畫和壓克力畫於畫布上,78 x 70 英寸,感謝藝術家及 Rachel Uffner Gallery

笨拙與混亂

在9月24日,倫敦的藝術俱樂部將舉辦休斯幾件新作品的展覽。我在觀看這些新作品時所體驗到的另一種主要感受是玩樂性。我感覺我在看一個不帶一絲自我意識的人所創作的東西。這些作品充滿了人為的特質,但這是富有想像力的,就像在酒吧裡有人講述一個精緻而有趣的謊言。像《納尼亞》(2017)和《最後一步》(2017)這樣的畫作是異想天開的,並且在其意象上顯得笨拙。在某些方面,我覺得它們是可怕的——顏色的關係讓我的眼睛感到刺痛。它們就像反美——似乎是為了讓心靈不安而創作的意象。但它們同時也是神奇的,像19世紀的形而上學畫作,卻沒有那種預謀的惱人意圖。

美國當代藝術家莎拉·休斯的《瑞士畫作中的旋轉》

Shara Hughes,來自瑞士的旋轉,2017年,油畫和染料於畫布上,78 x 70 英寸,感謝藝術家及 Rachel Uffner 畫廊

我在她的畫作中看到的那種笨拙和混亂,在她的技術中也同樣明顯。看著休斯在她的工作室裡工作,我可以看到她以深思熟慮和小心翼翼的方式與她的過程和工具互動,但每次她拿起畫筆或蠟筆時,似乎都是第一次。她握著噴霧罐的方式沒有標記者的自信,而是充滿了會計師的僵硬。然而,休斯也展現了身體上的自信。她的存在感和她的作品一樣引人注目。她的畫作或許是她個性的延伸或表達。它們也許都是自畫像,同時也是風景畫。它們向我們展示了休斯所有的笨拙而輝煌的面貌。這種效果就像混亂與堅忍以及一絲玩樂的結合,讓我想起這些畫作並不是某個試圖表達觀點的人的冷嘲熱諷的產物。它們是充滿抱負的作品,尚未知道自己是什麼,這是休斯向著她自己尚未完全理解的某種東西伸手的結果。

Shara Hughes 將於 2018 年 9 月 24 日至 2019 年 1 月在倫敦的 梅費爾藝術俱樂部 展出。

特色圖片:Shara Hughes,《這不僅僅是罪惡的快感》,2017年,油畫和丙烯畫於畫布上,68 x 60 英寸,感謝藝術家及 Rachel Uffner 畫廊提供

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