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文章: 莫尼爾·沙赫魯迪·法爾曼法米安的藝術的萬花筒般的特性

The Kaleidoscopic Nature of Monir Shahroudy Farmanfarmaian’s Art

莫尼爾·沙赫魯迪·法爾曼法米安的藝術的萬花筒般的特性

對許多人來說,為什麼日落,日出,伊朗藝術家莫尼爾·沙赫魯迪·法曼法瑪安的首次國際回顧展會在都柏林的愛爾蘭現代藝術博物館(IMMA)舉行,起初可能並不明顯。我們每天都被政治家和評論員告訴,當代伊朗文化在某種程度上與歐洲及世界其他地方根本不同。但對法曼法瑪安來說,伊朗與愛爾蘭之間的聯繫是完全合乎邏輯的。她說:“愛爾蘭人和伊朗人在他們的文化中都熱愛詩歌。我的詩歌在我的藝術中。”在這個顯然分裂的時代,看到藝術家和機構如此願意超越政治爭端,令人鼓舞。就IMMA而言,近年來它多次展示了其進步的理想,舉辦了一系列展覽,聚焦於那些有影響力但被忽視的女性藝術家,如埃特爾·阿德南和希爾瑪·阿夫·克林特。法曼法瑪安是這個受人尊敬的群體的完美補充。她藝術中的詩歌連接了文化、國家和歷史的時代。這是普遍的人道主義世界觀的果實,觸及美國、歐洲和中東的海岸。與此同時,她所採用的技術將遙遠的民間傳統與當代抽象藝術的前衛思想相連接。94歲的法曼法瑪安是我們共同立場的優秀大使。她獨特的美學立場揭示了我們時代的一個基本真理:在我們這個經常分裂的世界中,美學傳統之間的相似性多於差異。

中東遇見東海岸

法爾曼法米安一直是先驅。她最近獲得了在伊朗首位女性藝術家被專門設立博物館以紀念其作品的榮譽:德黑蘭的莫寧博物館。法爾曼法米安將50件自己的作品捐贈給該館,並表示:“我對我文化的熱愛體現在我創作的每一件作品中。”這一成就讓人想起她在德黑蘭美術學院開始藝術學習後,成為二戰結束後首批獲准前往美國學習的伊朗學生之一。她最終在美國待了12年,從1945年到1957年,大部分時間都在紐約市,與那一代一些最具影響力的美國藝術家互動,包括傑克遜·波洛克、安迪·沃霍爾和路易絲·內維爾森。流派如波普藝術、抽象表現主義極簡主義影響了她新興的視覺理念。回到伊朗後,她開始探索這些國際立場如何與她家鄉文化的古老美學傳統相契合。

莫尼爾·沙赫魯迪·法爾曼法米安展覽

Monir Shahroudy Farmanfarmaian,第9組(可轉換系列),2010年,鏡子和反向玻璃
在石膏和木材上的繪畫,變化的配置(150 x 150 公分)。感謝藝術家和The
第三線,杜拜。

幾何抽象對她來說顯然是一個自然的選擇,因為它與傳統伊斯蘭藝術的視覺語言有著許多共同的形式特徵。此外,抒情抽象的書法傾向在波斯藝術的美學景觀中迴響。法爾曼法瑪揚找到了一種通過萬花筒的視覺語言來連接這些影響的方法。自古以來,萬花筒就為地中海文化所知,利用幾何形狀的透鏡來創造和諧平衡、對稱的構圖,這在許多方面類似於印度曼陀羅。該裝置的主要原理是多重反射的概念——這是一個完美的寓言,用來表達對視覺藝術的多元文化視角。法爾曼法瑪揚擁抱並發展了這一視覺概念,創造出一種獨特的抽象方法來運用萬花筒影像。她將自己的視野構建成一個即使在今天看起來也相當現代的作品。它包括雕塑、浮雕、繪畫、珠寶、素描、紡織品和拼貼,同時將當代全球抽象與波斯文化的古老根源相連接。

莫尼爾·沙赫魯迪·法爾曼法米安藝術

Monir Shahroudy Farmanfarmaian,無題 (D24),1993年,毛筆標記於紙上,26 x 36 公分。
由藝術家及杜拜第三線提供

天空空間

日落,日出 在 IMAA 包括了超過 70 件作品的選擇。 Farmanfarmaian 所發展的獨特視野的回聲在她的每一幅畫作、紡織品、雕塑和珠寶中都顯而易見。但在她的鏡面牆面作品中,作品的真正深度得以顯現。 Farmanfarmaian 是少數幾位使用稱為反向玻璃繪畫技術的現存藝術家之一。這種古老的方法涉及在一塊玻璃上反向繪製圖像,然後將玻璃反向展示,使圖像正確顯示。 Farmanfarmaian 反向繪製玻璃碎片,然後用它們構建馬賽克作品。她在作品中添加鏡子和閃光粉,創造出在光線中閃耀和發光的作品。在許多情況下,當參觀 IMMA 展覽時,地板、天花板和牆壁上舞動的幾何光影形式在眼睛有機會看到作品之前就宣告了材料的存在。與迪斯科球的聯繫顯而易見,而一張 1975 年藝術家在她的工作室中,周圍環繞著玻璃和鏡子覆蓋的球體的奇幻照片,更進一步強調了這一聯繫。

莫尼爾·沙赫魯迪·法爾曼法米安的畫作

Monir Shahroudy Farmanfarmaian,無題(七邊形),2016,鏡子和反向玻璃畫作於
壓克力,直徑33公分每個元素,顯示為五件套。感謝藝術家及第三條線。
杜拜.

這次展覽的名稱源自法爾曼法米安的兩件新作《日出》和《日落》,兩者均創作於2015年。它們在一個垂直矩形的場域中央呈現圓形的形式。圓圈內的鏡子和玻璃碎片混合了鮮豔的顏色和淡銀色。其餘的表面則覆蓋著反射周圍光線和顏色的鏡面形狀,使觀者能夠在作品中可見。這些作品既令人驚嘆,又在其潛力上超越了常規。深深凝視它們時,我感到自己被轉化,類似於當我參觀羅斯科教堂或站在圖雷爾的天空空間內的感受。這些作品及整個展覽的訊息與循環有關:歷史的循環;自然的循環;藝術的循環。法爾曼法米安在她參加的四屆威尼斯雙年展中贏得三次金獎,這並不奇怪。這次回顧展提醒世界其他地方的不僅是她作為藝術家的價值,還有我們與她所稱之為自己文化的共同聯繫。日落,日出將於2018年11月25日展出於愛爾蘭現代藝術博物館。

特色圖片:Monir Shahroudy Farmanfarmaian,無題 (D12),2015年,毛筆和鋼筆於紙上,70 x 100 公分。由藝術家及第三條線畫廊提供,迪拜。

由 Barcio 作品

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