跳至內容

購物車

您的購物車為空

文章: 克莉絲·安格利克的抽象畫背後的現實

The Reality behind the Abstract Paintings of Chrissy Angliker

克莉絲·安格利克的抽象畫背後的現實

Chrissy Angliker 似乎迎來了突破。這位出生於瑞士蘇黎世、現居紐約的畫家,在過去七年中,發展出一種瞬間可辨識且無法抗拒的美學風格,主導著隨意的滴落,感性地融入畫意抽象的構圖中。然而,她最近的個展《PAINT/ING/S》,將於2017年10月19日至12月2日在瑞士巴登的Galerie 94展出,幾乎缺乏她以往所知名的標誌性滴落。這些作品強而有力,色彩豐富,並以豐厚的厚塗層次為特徵。它們是藝術家成熟聲音的宣言。儘管她早期作品中的滴落看起來很有趣,但最近它們也變成了一種干擾;它們感覺不再像自發性,而更像是一種風格。這些新作品更具自信。它們擁有一種情感的重量,散發出自身的引力。與其說顏料是構圖的載體,不如說構圖和顏料現在似乎和諧地合作,支持著某種超越的事物。顏色的關係、質感和手勢的細微差別處於最前沿,吸引著眼睛和身體向內部進入一段視覺和感官的探索之旅。這些新作品是畫家從一個扎根於現實的地方,跨越到一個複雜且抽象的潛能世界的作品。

藝術與設計的邂逅

Chrissy Angliker 在 16 歲時首次來到美國,懷著成為藝術家的夢想。她的父母將她送入位於麻薩諸塞州的著名私立寄宿學校 Walnut Hill School,該校專注於視覺藝術教育。她在那裡表現出色。但畢業後,她的父母堅持讓她在大學選擇一條更實際的道路,部分原因是他們自身的經濟困難。Angliker 不情願地報名參加布魯克林的 Pratt Institute 設計學院,老師們鼓勵她專注於工業設計。當她第一次接觸設計方法論時,她感到厭惡。但在經過一些初步的抵抗後,她逐漸開始適應這個高度受控的設計世界。她發現這與藝術截然相反,但她開始理解其價值。正如她在 2017 年接受《福布斯》雜誌訪問時所說的:“在設計中,你是掌控者。你正在製作旨在進入世界的產品。為了這個世界。但藝術是關於這個世界的。這就是區別。所有的魔力和未知都不是設計過程的一部分。”

Chrissy Angliker - 她游泳,壓克力畫布,20 x 24 英寸,50.8 x 61 公分,2017

在普拉特畢業後,安格利克與一些朋友創辦了一家設計公司,並在市場上迅速取得成功。但在短短幾年內,她因日程的繁重要求和對自己作品缺乏個人創作控制而感到疲憊不堪。她回到瑞士的家中進行調整,某天在她所住公寓的陽台上坐下來畫畫。她開始時只用黑色顏料,畫出最簡單的畫作:一幅自畫像。這是一幅控制得很嚴格的構圖,受到她在普拉特所接受的設計方法論的影響。但隨著顏料開始滴落,起初她感到恐懼,認為畫作被毀了。但隨後,她對畫作和她的心靈中湧現的意外混亂感到興奮。她塗上更多的顏料,讓更多的滴落沿著表面流下。在那一刻,她意識到自己所感受到的興奮比她多年來所感受到的任何事情都要強烈,並知道她必須全職回到繪畫中。

與朋友一起游泳 by chrissy anglikerChrissy Angliker - Swimming With Friends, Acrylic on Canvas, 30 x 40 Inches, 76.2 x 101.6cm, 2017

與畫作的合作

Angliker 自 2008 年以來完全專注於繪畫。她在最近幾年所創作的大部分作品都受到那一刻的指引——在瑞士的陽台上,當她的畫筆上的多餘顏料意外地流過她原本完美的構圖。她的過程在某種程度上引導並重現了那一刻。她首先拍攝一張啟發她的現實世界中的事物的照片——通常是一個涉及人們在水中或海灘上的場景。然後,她根據這張照片用黑色繪製一個鬆散的具象構圖。接下來發生的是畫家與顏料之間緩慢、深思熟慮、儀式般的合作。Angliker 用塑料湯匙塗抹一抹厚塗顏色,然後靈魂深處地將其推向畫面表面。她以同樣的方式塗抹更多顏色,將它們混合在一起,交融在一起。她讓顏料引導她。她向意想不到的顏色關係和質感異常敞開自己。慢慢地,一個構圖浮現出來。

chrissy angliker 美人魚 畫作Chrissy Angliker - Mermaids, Acrylic on Canvas, 30 x 40 Inches, 76.2 x 101.6cm, 2016

由於她是從現實世界的肖像出發,最終的圖像在某種程度上與源材料相似。但這些畫作擁有自己的存在感。它們是空間中的獨立物體,要求根據其自身的材料和美學特性來考量。現在她已經放下對多餘顏料滴落的依賴,她的畫作變得更加沉穩。它們的存在感成熟。它們似乎既根植於傳統,又具有當代感。在2015年與德國雜誌Style的訪談中,Angliker提到她最喜歡的畫家是Bram Bogart,他是CoBrA的成員,在一生中經歷了從具象到抽象的旅程。他晚年創作的畫作純粹是抽象的,對厚塗畫筆觸的宏偉探索。它們的不可思議的立體感使它們既獨特又無法否認。根據Angliker的說法,這些畫作讓她流淚。她會很高興知道,如果 PAINT/ING/S展出的作品有任何指示,她正朝著與Bogart相似的旅程邁進,朝著某種層次分明、抽象、質感、原始和純粹的東西;某種充滿潛力的東西,同樣能夠喚起心靈的反應。

chrissy angliker 傳記及展覽Chrissy Angliker - Lady Loves I, Acrylic on Canvas, 14 x 18 Inches, 35.5 x 45.7cm, 2017 (Left) and Lady Loves II, Acrylic on Canvas, 14 x 18 Inches, 35.5 x 45.7cm, 2017 (Right)

特色圖片:Chrissy Angliker - Shara,壓克力畫布,30 x 40 英寸,76.2 x 101.6厘米,2017

所有圖片 © Chrissy Angliker,所有圖片僅用於說明目的

由 Barcio 作品

您可能喜歡的文章

Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist
Category:Art History

Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist

Damien Hirst stands as one of the most controversial and influential figures in contemporary art, whose revolutionary approach to mortality, science, and commerce has fundamentally transformed the ...

閱讀更多
10 South American Abstract Artists to Watch in 2025
Category:Art Market

10 South American Abstract Artists to Watch in 2025

South American abstract art is experiencing a remarkable renaissance, propelled by unprecedented market validation and global institutional recognition. This resurgence is not merely curatorial tre...

閱讀更多
The Neuroscience of Beauty: How Artists Create Happiness

藝術與美:神經美學的視角

幾個世紀以來,哲學家和藝術家一直在尋求定義「美」的本質。像柏拉圖和康德這樣的思想家將美概念化為一種超越的理念或與個人欲望脫離的美學體驗。然而,今天,通過神經美學的視角,出現了一種新的理解:美不僅僅是一個抽象的概念,而是一種生理現象。當一件藝術作品被認為是美的時候,它會觸發特定的神經機制,產生積極的情感,主要是通過多巴胺的釋放。如果藝術能夠創造「美」,那麼它也可能產生幸福,這一概念深深根植於人...

閱讀更多
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles