傑克遜·波洛克唯一馬賽克背後的故事
大多數藝術愛好者都知道傑克遜·波洛克（Jackson Pollock）是誰。作為少數幾位真正的名人畫家之一，波洛克的名字即使對於非藝術愛好者來說也耳熟能詳。儘管這位抽象表現主義先驅在50年代變得如此著名，但對於他早期的作品卻知之甚少。幸運的是，一幅目前在紐約展出的傑克遜·波洛克馬賽克為波洛克的粉絲提供了一個令人興奮的窺探他原始抽象表現主義時期的機會。WPA（拯救NEA）是華什本畫廊新切爾西地點的首展，該畫廊曾位於西57街。展覽展示了作為美國公共工程署（WPA）的一部分創作的作品，這些藝術家當時身無分文，但後來卻成為美國藝術的傳奇。展覽包括李·克拉斯納（Lee Krasner）、伊利亞·博洛托夫斯基（Ilya Bolotowsky）、大衛·史密斯（David Smith）、斯圖爾特·戴維斯（Stuart Davis）、魯本·卡迪什（Reuben Kadish），以及當然還有傑克遜·波洛克。此次展覽旨在突顯WPA對美國藝術界的影響，以及該計劃在美國建立的公民藝術欣賞的遺產。展覽的時機具有政治意義。特朗普政府最近承諾削減國家藝術基金（NEA）的資金。畫廊創始人喬安·華什本（Joan Washburn）希望這次展覽能激勵觀眾採取行動來捍衛它。
《WPA簡史》
在1929年全球股市崩盤後的幾年裡，美國的失業率飆升。到1930年代初期，失業率達到25%。成千上萬的人面臨飢餓和無家可歸的困境，似乎沒有任何復甦的跡象。當富蘭克林·D·羅斯福在1933年當選總統時，讓人們重返工作崗位是他的首要任務。到1935年，羅斯福政府將實施所謂的新政，這是一項全面的政府干預，將大量失業者重新投入工作，做任何在全國各地需要完成的事情：乾旱救助、公園服務、基礎設施建設、建築——這個清單不斷延續。公共工程管理局（WPA）是新政中最重要的部分，主要目的是雇用非技術工人從事公共工程項目。
David Smith - Untitled (Bathers), 1934, oil on canvas, 17 1/4 x 16 in., Courtesy The Estate of David Smith and Hauser & Wirth, (c) The Estate of David Smith, licensed by VAGA, New York, NY
但在新政推出前一年多，一個鮮為人知的項目啟動了，稱為PWAP，即公共藝術工程。PWAP源於羅斯福政府內部關於是否幫助失業藝術家的討論。由於藝術家不被視為傳統工人，而且他們中的許多人往往在半失業的狀態中度過大部分生活，因此許多人認為他們不需要任何特殊的政府援助。但哈里·霍普金斯，羅斯福總統的密切顧問，據說通過指出明顯的事實結束了這場辯論，他說：“見鬼，[artists]和其他人一樣也得吃飯。”在其第一年，PWAP聘用了數千名專業藝術家為公共建築創作繪畫和雕塑。正如2009年史密森尼博物館舉辦的PWAP藝術家展覽所證明的那樣，他們中的大多數人之後並沒有進入任何類型的有影響力的職業。但PWAP中的一個名字在華什本畫廊的當前展覽中也很熟悉：伊利亞·博洛托夫斯基。
Ilya Bolotowsky - Mural for Williamsburg Housing Project (1980) full-scale reconstruction. Courtesy of Washburn Gallery
抽象與WPA
伊利亞·博洛托夫斯基今天被認為是20世紀美國最重要的抽象藝術家之一。但當他被聘用於PWAP時，他創作的是具象畫作。這可能是因為項目管理者對PWAP藝術家的主題內容的唯一指示是創作關於「美國場景」的作品。但就在幾年後，WPA將PWAP替換為一個名為聯邦藝術計劃（FAP）的項目，這將擴大政府聘用藝術家所從事工作的範疇。被聘用於FAP壁畫部分的管理者之一恰好是一位名叫伯戈因·迪勒的抽象藝術家。儘管受到同事的反對，迪勒主張接受抽象藝術作為該項目視覺詞彙的一部分。正因為他的倡導，像當前在華什本畫廊展出的藝術家，以及馬克·羅斯科、威廉·巴齊奧特斯、威廉·德·庫寧和數百位其他藝術家都獲得了WPA的工作。
魯本·卡迪什 - 無題（壁畫研究），石墨和水粉畫於紙上，10 3/4 x 24 1/2 吋。
神秘的傑克遜·波洛克馬賽克目前在華什本畫廊展出，擁有一段模糊的歷史。這件作品是波洛克為WPA創作的提案，但被拒絕。現在的作品是否是他所意圖的完成品，或是某個更大作品的模型，尚不清楚。無論如何，它的存在引發了其他問題。例如，它顯然表明了波洛克願意嘗試新方法和風格的意願。如果他沒有被WPA聘用，並且在大蕭條期間沒有穩定的收入，他是否仍然會保持那種實驗的態度？還是他會屈服於市場壓力？這引出了更大的問題，即如果FAP不存在，美國戰後藝術的格局會是什麼樣子？我們所熟知的那個時代的任何大牌藝術家是否會崛起？還是會被其他名字、其他風格，甚至更有趣的作品所取代？顯然，WPA（拯救NEA）根據其副標題，旨在表達政府支持藝術的正確角色的觀點。但其他人可能會將WPA視為一個文化贏家和輸家被選擇的時代，並且牌局對弱者有利。這是一個值得深思的迷人問題。無論如何，這次展覽提供了一個難得的機會，回顧一些後來成為20世紀抽象藝術中最具影響力人物的藝術家創作的最早藝術作品。
傑克遜·波洛克唯一的馬賽克 - 無題 CR1048 (約 1938-41)，為WPA創作並被拒絕。由Washburn畫廊/波洛克-克拉斯納基金會/藝術家權利協會（ARS）提供
特色圖片：傑克遜·波洛克唯一的馬賽克作品 - 無題 CR1048（約 1938-41），為WPA創作並被拒絕（細節）。由Washburn畫廊/波洛克-克拉斯納基金會/藝術家權利協會（ARS）提供。
所有圖片僅用於說明目的
由 Barcio 作品
