最棘手的光學藝術圖案範例
光學藝術是一種異常現象。維克多·瓦薩雷利在1930年代開創了這一運動，作為一種嚴肅的美學探索。但今天，我們在博物館的畫作上看到光學藝術圖案的可能性，與在一雙鞋子、一個廚房小工具或一輛跑車上看到的可能性一樣高。然而，最初作為對光學美學的形式探索，隨後淪為庸俗的光學藝術，如今再次確立了其作為藝術研究重要領域的地位。在許多當代抽象藝術家的看法中，光學藝術圖案提供了一個檢視和擴展二維平面光學極限的立場。有些人使用光學藝術來創造閃光或神秘感。其他人則用它來探索動力學的可能性。還有一些人僅僅是用它來吸引觀眾更長時間地欣賞藝術。我們發現值得注意的是，無論他們的個人目標如何，光學藝術家整體上都使用相對有限的技術詞彙創造出一系列奇妙的美學幻覺。以下是我們最喜愛的光學藝術家使用的八種最棘手的光學藝術圖案：
維度向量
向量可以被描述為一條同時表達大小和方向的線。維克多·瓦薇利 是一位擅長使用向量將形狀轉變為形式的大師。這幅由瓦薇利於1975年創作的無題絲網印刷作品結合了精確、對稱的向量與幾何形狀、水平和垂直線條以及漸變顏色。儘管完全平坦，但它呈現出一種大型質量從畫面平面向外隆起的錯覺。
Victor Vasarely - Untitled, 1975. Silkscreen. © 2020 Artists Rights Society (ARS), New York / ADAGP, Paris
隧道效應
另一種維克多·瓦薩雷利（Victor Vasarely）擅長的光學藝術圖案是隧道效果。在這個技巧中，重複的幾何形狀以遞減的大小相互放置，似乎消失在一個消失點中。在他1975年的畫作Vonal-Stri中，瓦薩雷利選擇了正方形作為他的形狀，並逐漸調整正方形邊的厚度，以創造出隧道在朝向消失點的過程中彎曲的錯覺。
Victor Vasarely - Vonal-Stri, 1975. Acrylic on canvas. © 2020 Artists Rights Society (ARS), New York / ADAGP, Paris
凸畸變
其中一個最迷人的把戲是由光學藝術家所玩弄的，稱為凸面扭曲。這是指一個表面看起來有一個圓形的摺痕，類似於波浪或在風中飄揚的旗幟。布里奇特·萊利 精通這種效果，並在許多畫作中使用它。她1961年的畫作方格中的運動是她最早且最有效的凸面扭曲示範之一。在這幅作品中，她使用了一個簡單的水平和垂直交叉線圖案，然後逐漸減少了扭曲兩側垂直元素之間的距離。
Bridget Riley - Movement in Squares, 1961. Tempera on board. © Bridget Riley
錐形線
當一條直線在兩端逐漸變得更細或更粗時，會產生一種漸變的錯覺。漸變的線條可以創造出圖像在運動或三維的感覺。在2015年，卡洛斯·克魯斯-迪茲將漸變線條與漸變色彩調色板結合在他的Caura-14水印。他還在圖像的下半部分小心地將對角線以平行的方式排列，創造出一種螺旋彈簧形狀懸浮在搖擺的垂直空間中的錯覺。
Carlos Cruz-Diez - Caura-14, 2015. Lithograph. 23 3/5 × 27 3/5 in. 60 × 70 cm. Polígrafa Obra Gráfica, Barcelona. © Carlos Cruz-Diez
分層剖面線
交叉紋理圖案源於織造。當由不同色調組成的線條層疊在二維表面上並以交叉紋理圖案排列時，會產生一種表面具有深度的錯覺。通過添加額外的層次和色調，這種錯覺可以變得越來越複雜。在她2008年的畫作#403 藍紫色中，Susie Rosmarin在漸變色背景上疊加了交叉紋理圖案的對角線，並為交叉線添加了額外的漸變色圖案。她還融入了凸面扭曲的區域，以創造出脈動的明暗區域的感覺。
Susie Rosmarin - 403 Blue-Violet, 2008. Acrylic on canvas. © Susie Rosmarin
梯度平行線
聽起來簡單，但有時僅僅通過將線條並排放置，就可以創造出光學效果。當線條的色調改變時，這些效果就會出現。正如漢斯·霍夫曼在他的推拉理論中所解釋的，暖色與冷色相鄰時會產生透視效果，或深度的錯覺，因為暖色使冷色看起來像是退入背景。雅科夫·阿甘在他的1979年傑作《鏡子》中展示了這一現象，他僅使用垂直線條和推拉理論，創造出幾何形狀漂浮在三維空間中的壯麗錯覺。
Yaacov Agam - Mirror, 1979. Silkscreen on mirror. © Yaacov Agam
漩渦
也被稱為漩渦、螺旋或氣旋，漩渦是一種常見但神秘的光學藝術圖案。要實現這種奇特的效果，圓形或橢圓形的形狀以遞減的大小相互嵌套。每個橢圓都有兩個寬邊和兩個尖邊，而每個後續的橢圓都稍微向一個方向旋轉。漩渦在1867年由Francis Celentano完美展示，他創作了他的橢圓動態畫，這是一系列正如剛才所描述的那樣嵌套的橢圓，然後連接到一個旋轉的馬達上。
Francis Celentano - Elliptical Kinetic Painting, 1967. Acrylic on masonite with motor. Collection of Albright-Knox Gallery, Buffalo, NY, © Francis Celentano
可見波
在二維平面上創造波浪的幻覺有幾種方法。一種方法是使用凸面扭曲，如前面所討論的。另一種方法是簡單地畫出一系列彎曲的線條，使它們看起來像波浪。約翰·阿斯拉尼迪斯（John Aslanidis）開發了第三種方法。通過分層不同色調的同心圓，隨著圓圈的增大和重疊，波浪的效果就會出現。他稱這種技巧創作的作品為聲音球體，並將其描述為：“不同顏色之間的節奏性振盪，賦予了節拍脈動的視覺形式。”
John Aslanidis - Sonic No-49, 2015. Oil and acrylic on canvas. 137 × 167 cm. © John Aslanidis
特色圖片：維克多·瓦薩雷利 - Riu-Kiu-C（細節），1960年。© 2020 藝術家權利協會（ARS），紐約 / ADAGP，巴黎
所有圖片僅用於說明目的
由 Barcio 作品
