這些達達主義藝術家深入探討抽象
誰是達達主義者？他們是一群作家、表演者、視覺藝術家、知識分子和各類創意工作者。與許多之前的藝術運動不同，達達主義並不是由特定的視覺風格或美學方法所定義，而是由共同的心態所定義。達達藝術家共享一種知識和情感上的渴望，以面對人類文化的荒謬性。達達主義大約在1915年同時在蘇黎世和紐約出現，並迅速傳播到西方藝術界。大約在同一時間，純粹的抽象藝術也在作為表達人類情感和潛意識普遍性的方式上獲得了動力。一些達達藝術家在這兩個概念中找到了共同點，並利用抽象作為追求他們達達主義目標的手段。在這篇文章中，我們介紹了一些最著名的達達藝術家，其中一些是這一運動的先驅。
蘇菲·陶伯
對於瑞士人來說，最著名的達達主義藝術家是索菲·泰伯。泰伯是蘇黎世達達宣言的原始簽署者之一，該宣言部分內容為：“如何獲得永恆的幸福？通過說達達。如何成名？通過說達達。……達達是世界的靈魂，達達是當鋪。達達是世界上最好的百合牛奶香皂。……在美學問題上，關鍵是質量。”泰伯是一位極具創造力的個體，她是一位畫家、雕塑家、木偶師、表演者，也是瑞士達達主義者主要聚集地卡巴雷·伏爾泰的常客。1915年，她在一場藝術展上遇到了德國外籍人士讓·阿爾普，另一位達達創始人。他們於1922年結婚，並在泰伯於1943年去世之前進行了藝術上的合作。
索菲·泰伯《斜線與小透明圓圈的構圖》，1916-18。© 阿爾普博物館羅蘭德塞克站藏品，照片：米克·文岑茲
泰伯的抽象藝術作品與當時達達主義者的作品截然不同。她以基於幾何形狀的視覺語言創作了大量作品，這些作品在達達主義期間產生，後來被認為是構成主義最早和最佳的例子之一。她深刻影響了其他藝術家，包括她的密友，這些人包括馬塞爾·杜尚、索尼亞和羅伯特·德拉內、胡安·米羅和瓦西里·康丁斯基。1995年，泰伯的面孔被印在瑞士50法郎鈔票上。21年來，她是瑞士紙幣上唯一的女性代表。2016年，她的形象被蒲公英的形象取代。
索菲·泰伯 未命名，1918年。織布，羊毛。40 x 50 公分。馬格麗特·阿爾普基金會，洛卡爾諾
馬塞爾·揚科
在以色列的艾因霍德鎮，一段柏林圍牆坐落在一座建構主義水泥磚建築外的花園中。這就是馬塞爾·揚科達達博物館。馬塞爾·揚科是蘇黎世達達主義者的創始成員之一，也是其主要的抽象藝術家之一。與索非亞·泰伯和讓·阿爾普一起，馬塞爾被認為是建構主義者的主要成員之一。
馬塞爾·揚科-“奇蹟”計畫，1919年。紙板拼貼和膠水顏料粘貼在紙板上。59 x 42 公分。巴黎蓬皮杜中心，法國
而詹科不僅僅是一位畫家。他積極參與政治，是一位革命知識分子、建築師和設計師，也是領先的文化進步者。在1919年與達達主義者分裂後，他影響了幾代羅馬尼亞人、以色列人、德國人和瑞士人。他的抽象畫作是許多藝術愛好者最記得他的作品，但詹科在西方社會中是一股多學科的力量，留下的印記遠超過藝術界。
以色列恩霍德的詹科達達博物館
庫爾特·施維特斯
與大多數達達主義藝術家一樣，庫爾特·施維特斯對第一次世界大戰的事件感到深深不安。施維特斯在戰前是一位藝術家，主要以後印象派風格創作。他最初因健康狀況被豁免入伍。雖然他並未直接參與戰鬥，但他的畫作因戰爭對他的影響而變得情感上更加陰暗。戰爭後期，徵兵範圍擴大，甚至包括那些通常被認為不適合作戰的人，施維特斯因此被徵召到一個機械車間服役。在那裡，他對機器與人類之間的隱喻關係產生了興趣。
庫爾特·施維特斯- 希登堡（Merzzeichnung，157），1920年。混合媒介拼貼。18.4 × 15.2 厘米。曼森·威廉斯·普羅克特藝術學院，尤蒂卡。© ARS，NY
戰後，施維特斯開始創作荒謬主義的拼貼作品，他稱之為「Merz」（簡稱Mz.），這是基於他早期作品中的一段隨機文本片段。他的作品引起了柏林達達主義者的注意，施維特斯與該團體的許多成員建立了長期的聯繫。與許多德國達達主義者不同，施維特斯擁有成功的獨立畫廊生涯。他由柏林的一家主要畫廊Der Sturm代理，並且從未完全拒絕達達主義者所認為的主流藝術和文化的資產階級世界，這一點成為他與一些當代藝術家之間的爭論。雖然他從未正式加入達達主義者，但他的Merz拼貼作品被認為對達達的成長和成功至關重要。
庫爾特·施維特斯-Mz. 252. 彩色方塊，1921年。剪貼的彩色和印刷紙，帶鉛筆的紙張，配有卡紙邊框。27.4 x 21 公分。現代藝術博物館收藏 © ARS, NY
讓·阿爾普
關於讓·阿爾普最著名的故事是，在1915年他假裝精神失常以避免被徵召入德國軍隊，然後逃往中立於戰爭的瑞士。在此之前，阿爾普已經在藝術界建立了成功的職業生涯，早在1912年就與瓦西里·康丁斯基和亨利·馬蒂斯等主要藝術家展出。抵達蘇黎世後，阿爾普成為瑞士達達主義者的重要成員。
讓·阿爾普-抽象構圖，1915年。油畫。
像大多數達達主義者一樣，阿爾普是一位多學科藝術家，創作拼貼畫、繪畫、雕塑和其他物件，並樂於模糊各種媒介之間的界限。他的作品往往專注於奇特的有機形狀和不對稱的幾何形式，大多數是抽象的，但也有一些是具象的。與他的妻子索菲·泰伯一起，他被認為是早期建構主義的領導者。
讓·阿爾普- 根據機會法則排列的方塊拼貼，1917年。撕下並粘貼的紙和有色紙在有色紙上。48.5 x 34.6 公分。
特色圖片：索菲·泰伯- 《密集的多色四方點的構圖》，1921年。水粉畫。26 x 35 公分。
所有圖片僅用於說明目的
由 Barcio 作品
