من الرسم إلى التخطيط: تطور ريشتر الإبداعي في عصر الجائحة
تدور أجواء من الحماس حول معرض حديث في نيويورك يدعي أن غيرهارد ريختر أكمل لوحاته الأخيرة بين عامي 2016 و2017. منذ عام 2017، ركزت أسطورة أسلوبه الخاص في التجريد وعملية فنه الفريدة على الرسم والطباعة والنحت. هل تتوقف أسطورة عن الرسم فجأة، أم أنه يأخذ استراحة في عمر 91 عامًا ليعود إلى الرسم حيث يصبح الاستكشاف ملعبًا للاختراع؟ ربما تشير هذه المجموعة الجديدة من رسومات القلم الرصاص والحبر، بالإضافة إلى رسومات الحبر الصغيرة "المزاجية" على الورق، إلى التحرر من ممارسة الرسم التي عرفته كملك معاصر للتجريد. يترك ريختر وراءه إرثًا ومعيارًا هرميًا صارمًا للفنانين التجريديين الناشئين.
مع بداياته المهنية التي اعتمدت على لوحات فوتوغرافية ضبابية كأساس، يُعرف ريختر أكثر بأعماله التجريدية من 2000 إلى 2017. إعلان آخر سلسلة Abstrakte Bilder (اللوحات التجريدية) يحمل قيمة كبيرة، ليس فقط في سوق الفن الحالي، بل سيحدد هذا العمل الرسم التجريدي في القرن الحادي والعشرين بنفس الطريقة التي حدد بها بولوك التعبيرية التجريدية. كلاهما اكتشفا الرسم على مستوى الإتقان دون استخدام فرشاة. كانا يدفعان حدود الرسم بين الفنانين التجريديين المعاصرين مثل مارك برادفورد، ترودي بنسون، سام جيليام، فرانك بولينغ وأغنيس مارتن. نقلت صحيفة نيويورك تايمز في مقال بعنوان "فنان يتجاوز الإيديولوجيات" (2002) لمايكل كيملمان عن ريختر قوله: "بطبيعتي، أنا متشكك. لا أجرؤ على الاعتقاد بأن لوحاتي عظيمة. لا أستطيع فهم غطرسة من يقول، 'لقد خلقت عملاً كبيرًا ومهمًا.' أريد أن أرفض هذا السلوك البائس، هذا المفهوم عن الفنان البطولي. بولوك، بارنيت نيومان، فرانز كلاين، استمدوا بطولتهم من مناخ عصرهم، لكننا لا نملك هذا المناخ... من ناحية أخرى، تحتاج إلى مشاعر مثل التي كانت لديهم إلى حد ما. لذا أخشى أن يكون هناك جانب مني قريب من تلك المشاعر. تلك المشاعر العبثية".
غيرهارد ريختر في ديفيد زويرنر، شارع 20، نيويورك، الولايات المتحدة الأمريكية من 16 مارس إلى 22 أبريل 2023. عرض التثبيت.
تحمل لوحات 2016-2017 جميعها عنوان Abstraktes Bild (لوحة تجريدية) كما لو كانت توثق أهمية السلسلة كتجربة. وجد علاجًا للروتين المعتاد. تبدو لوحات الألوان مبنية على المزاج، بعضها ينبض وبعضها أكثر هدوءًا مع خطوط أكثر سيطرة من الرمادي المحايد الصامت، الأبيض أو البني. رسومات الحبر "المزاجية" (2022) هي نفسها لكنها تحمل الضبابية التي كان معروفًا بها قبل لوحاته التجريدية في القرن الحادي والعشرين. يتقطع تدفق الحبر بخطوط متقطعة مثل فواصل تجريبية غريبة في أغنية ثيلونيوس مونك. هناك دافع شعري لتعطيل الكمال. طبقات من المحو والبناء والهدم، وتكرار العملية هي معادلة ذات نتائج متعددة. رغم أن التحضير وفعل التجربة متشابهان، لكل لوحة طابعها الفريد. اقترب وستضيع في متاهة من الفوضى المنظمة أو بُعد آخر. بين التعطيل والنظام يكمن الكشف.
غيرهارد ريختر في ديفيد زويرنر، شارع 20، نيويورك، الولايات المتحدة الأمريكية من 16 مارس إلى 22 أبريل 2023. عرض التثبيت.
تخترع رسومات القلم الرصاص لريختر من 2021-2022 عالماً خاصًا من الخطوط والزوايا الهندسية التي تطفو مثل الضباب الغامض الذي يفشل في السيطرة عليه أو احتوائه. من المثير للاهتمام وجود الهندسة التي تتجمع مع اتساع اللانهاية الحالمة. هذا العمل يجمع بين الجانب العقلاني والحسي للطبيعة البشرية. في هذه الرسومات، يتعايش الجانبان ويطفوان بتناغم مع توتر رشيق يذكر بسلسلة Abstraktes Bild. هناك جمال في توتر العلاقات، تذكير بأننا نعيش على التوازن. قال ريختر في "فنان يتجاوز الإيديولوجيات" (2002): "أعمالي ليست مجرد بلاغة، إلا بمعنى أن كل فن بلاغي. أنا أؤمن بالجمال".
مقارنة برسومات القلم الرصاص، رسومات الحبر أكثر انسيابية مثل فرانكنثالير. الخطوط أكثر هيكلية وترتكز على الحبر المتدفق، وفي بعض الحالات تشبه كيانات من عالم آخر. يلعب ريختر بالتجريد مع اقتراح بسيط للمساحة والتشكيل اللاواعي المحتمل. مقارنة برسومات الحبر "المزاجية" الملونة، رسومات الحبر السوداء جديدة وغير مألوفة، بل وغامضة. يشرح ريختر الرضا في البحث، "من الغريزي البحث عن شيء ما. الفن التجريدي بطبيعته عن البحث - وعن عدم العثور على شيء".
غيرهارد ريختر في ديفيد زويرنر، شارع 20، نيويورك، الولايات المتحدة الأمريكية من 16 مارس إلى 22 أبريل 2023. عرض التثبيت.
في عام 2020، مع بداية الجائحة، بدأ ديفيد هوكني بالرسم على جهاز آيباد. غريزيًا، عاد إلى الأساسيات العلاجية: الطبيعة والرسم. أخذ العديد من الفنانين نفس النوع من الاستراحة. كان تحول ريختر إلى الرسومات في 2021-2022 متزامنًا مع وعي إبداعي جماعي. تجد العقول الحساسة طرقًا للمعالجة وكلما قل العمل الشاق، زاد الوقت الثمين المخصص للتفكير والتأمل وإعادة الابتكار والبقاء. التغيير يجلب التحول. في 2023، يرى العالم كيف عمل الفنانون خلال فترة التوقف... الصمت... والعزلة.
حتى ريختر تفاعل كما فعلنا جميعًا. جعلته هذه التجربة أكثر إنسانية، وجعلته يبدو قريبًا، كمعلم حكيم. ألهمنا وشجعنا بفضوله الطفولي خلال الأوقات الصعبة. تكيف عالم الفن لاستيعاب التغيير والاختلافات في أسلوب الحياة. الفنانون هم محركو التغيير والنشاط. الفنان الذي يتمرد على ممارسته الخاصة هو فنان حر. في بداياته المهنية قال ريختر: "رسمت عبر كل تاريخ الفن نحو التجريد. رسمت بجنون [وحصلت] على بعض النجاح مع كل ذلك، أو نلت بعض الاحترام. لكن بعد ذلك شعرت أنه ليس هو، فحرقت القمامة في نوع من الفعل في الفناء. ثم بدأت. كان من الرائع أن تصنع شيئًا ثم تدمره. كان ذلك فعلاً وكنت أشعر بحرية كبيرة".
الصورة المميزة: غيرهارد ريختر في ديفيد زويرنر، شارع 20، نيويورك، الولايات المتحدة الأمريكية من 16 مارس إلى 22 أبريل 2023. عرض التثبيت.
جميع الصور مستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بواسطة أماندا وول
