التخطي إلى المحتوى

سلة المشتريات

سلة مشترياتك فارغة

المقال: داخل - وخارج - جناح إلسورث كيلي في أوستن

Inside - And Outside - Ellsworth Kelly’s Pavilion in Austin - Ideelart

داخل - وخارج - جناح إلسورث كيلي في أوستن

تم إضافة وجهة جديدة للحجاج الفنيين في جنوب غرب أمريكا—إلسورث كيلي: أوستن. تقع هذه البنية الحجرية الضخمة في أرض متحف بلانتون للفنون داخل حرم جامعة تكساس في أوستن، وهي العمل النهائي الذي أنجزه كيلي قبل وفاته. صُممت كمأوى جمالي—بيئة فنية معمارية تأملية غير طائفية. من حيث وظيفتها وجوهرها المادي، تُعد إضافة طبيعية لهذه المنطقة الجغرافية التي لطالما كانت وجهة مفضلة للرحالة الجماليين. مثل مصلى روثكو في هيوستن، تكساس، الذي يضم عدة لوحات مخصصة أنشأها روثكو خصيصًا لذلك المكان، يحتوي أوستن على مجموعة من اللوحات المخصصة وتمثال واحد، والتي تخدم أقل كأشياء، وأكثر كنقاط انطلاق متعالية. ومثل ملاذ ضوء دواون في لاس فيغاس، نيو مكسيكو، الذي يستخدم نوافذ منشورية لخلق مصلى ضوء وحركة، يحرك أوستن نوافذ المبنى لتحويل ضوء النهار إلى أشعة متنقلة من الألوان تتجول عبر المكان—واعدًا بتجربة جديدة دقيقة للمشاهدين في كل مرة يدخلون فيها. يُشاد بأوستن بالفعل كتحفة فنية، وربما أعظم عمل صنعه كيلي على الإطلاق. لكن هناك أيضًا شيء تحدي فيه. وهو، على عكس أي من تلك الملاذات الفنية المذكورة سابقًا، يتعامل أوستن مع الرموز الدينية بطريقة مباشرة قد تكون سببًا للنقاش الجاد لأجيال قادمة.

رمزيًا

إلسورث كيلي كان يعلن نفسه ملحدًا. كما قال لمجلة إنترفيو في 2011، "أنا لست حتى مشككًا. أنا ملحد." لكن كيلي لم يكن معاديًا للمعتقدات والتقاليد الدينية، ولا لأولئك الذين يتمسكون بها. كان يعتقد ببساطة أن الناس سيكونون قادرين على التفكير بشكل أوضح إذا تركوا خلفهم الأصولية. لكنه كان غالبًا ما يشعر بجذب نحو الكنائس والمعابد والوجهات الروحية من جميع الأنواع. وكان يرسمها أيضًا. كان يعجب بأشكالها وتصاميم مساحاتها الداخلية. وبشكل خاص، كان مهتمًا بكيفية تفاعل الناس مع الفن داخل المباني الروحية. واحدة من أقدم تجاربه مع الفن الديني كانت عندما أرسله والداه إلى مدرسة الأحد وهو طفل. هناك التقى لأول مرة بمحطات الصليب. ولمن لا يعرف، محطات الصليب هي 14 تمثيلًا فنيًا ليسوع الناصري، تصور معاناته خلال إدانته وصلبه.

مشروع في مبنى المتحف من إلسورث كيلي سيمون جيميل ويتشا مديرة بلانتونإلسورث كيلي - دراسة لمحطات الصليب، 1987، حبر ورصاص على ورق، 12 1/2 × 19 بوصة، © 2018 مؤسسة إلسورث كيلي؛ تصوير رون أمستوتز، بإذن من استوديو إلسورث كيلي

داخل أوستن، معلقة على الجدران، توجد أربعة عشر لوحة رخامية صنعها كيلي استنادًا إلى رسمه لعام 1987، دراسة لمحطات الصليب. بدلاً من تصوير صور ليسوع في معاناته، تنقل كل لوحة من هذه اللوحات بنية هندسية بالأبيض والأسود. وليست هذه هي الإشارة الوحيدة إلى المسيحية في هذا المكان. فالمبنى نفسه على شكل صليب. ثلاثة من الأقسام الأربعة للصليب تحتوي على هذه اللوحات الرخامية على الجدران. وفي القسم الرابع، حيث يكون المذبح في الكنيسة المسيحية، يقف "تمثال توتم" خشبي. كان كيلي يصنع التماثيل التوتيمية منذ السبعينيات. توضع في أماكن مختلفة، كلها ذات شكل عمودي مماثل، ومصنوعة من مواد متنوعة. وهذا التمثال مصنوع من خشب السرو الأحمر، وهو من الأشجار المخروطية، مثل الأشجار التي صنع منها الصليب الخشبي الذي صُلب عليه يسوع.

إلسورث كيلي جامعة تكساس في أوستنإلسورث كيلي - أوستن، 2015 (الداخل، مواجهة الجنوب). © 2018 مؤسسة إلسورث كيلي. بإذن من متحف بلانتون للفنون، جامعة تكساس في أوستن.

آمن بما ترى

ما كان كيلي يقصده بالإشارات المسيحية الواضحة في أوستن غير معروف. لكن أقرب ما كان كيلي يؤمن به روحيًا هو الإيمان بالطبيعة. قال: "أشعر أن هذه الأرض كافية. انظر إلى الشمس. عمرها ملايين السنين ولا تزال ستبقى لملايين أخرى. وهناك كل تلك الفراغات التي لا يمكننا رؤيتها أبدًا." طوال حياته، صور كيلي ممارسته الفنية كطريقة لمحاولة جعل الناس يدركون الأشياء بشكل مختلف. أرادنا أن ننظر، ثم ننظر مرة أخرى، ثم نفكر فيما نراه ونشعر به. قد يرى البعض أوستن كتحدٍ للرموز المسيحية. وقد يراه البعض مكانًا دينيًا صريحًا، لا يختلف عن أي كنيسة أخرى. أما أنا فأراه دعوة لتحدي المعنى والأهمية التي يضعها الناس على أشياء مثل الرموز، والأشياء، والمواد، والمباني.

عمل مشروع في مبنى المتحف من إلسورث كيلي بمساعدة سيمون جيميل ويتشا مديرة بلانتونإلسورث كيلي - نموذج للمصلى، 1986، وسائط مختلطة، 14 ½ × 36 ¼ × 40 بوصة، © 2018 مؤسسة إلسورث كيلي. تصوير بإذن من استوديو إلسورث كيلي

الجانب الوحيد من أوستن الذي يتمتع بالحركة—الذي يحتفظ بإحساس الحياة—هو الضوء. تحتوي ثلاثة من أطراف المبنى الأربعة على نوافذ زجاجية ملونة منفوخة. على الواجهة الرئيسية توجد تسع نوافذ مربعة، استمرارًا لموضوع جمالي شائع كان كيلي يتبعه—مربعات ملونة في تشكيل شبكي. الجداران الآخران يحتويان على 12 نافذة زجاجية ملونة مرتبة مثل علامات الساعة. على أحد الجدران هي خطية، وعلى الآخر مربعة. بالنسبة لي، هذا يجعلني أفكر في كيف أن الرموز والممتلكات المادية في النهاية أشياء جافة وجامدة. فقط الطبيعة قادرة على التغيير. بالنسبة لي، جمال وقوة أوستن هو أنه يمنحني فرصة لرؤية دوران الكوكب في العمل. يظهر لي عقارب الزمن وهي تتفاعل مع ضوء الشمس. يلهمني للنظر، والتفكير، والشعور. بالنسبة لي، هذه الأشياء أساسية، لكنها بعيدة كل البعد عن الأصولية.

الصورة المميزة: إلسورث كيلي - أوستن، 2015 (منظر الجنوب الشرقي)، © 2018 مؤسسة إلسورث كيلي. بإذن من متحف بلانتون للفنون، جامعة تكساس في أوستن

جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط

بقلم فيليب بارسيو

مقالات قد تعجبك

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

قوة اللون الأزرق: من الأساتذة التاريخيين إلى الفن التجريدي المعاصر

عندما ترى اللون الأزرق، ماذا تشعر؟ هل تصفه بشيء مختلف عما تشعر به عندما تسمع كلمة أزرق، أو تقرأ كلمة أزرق على صفحة؟ هل المعلومات التي ينقلها اللون مختلفة عن المعلومات التي ينقلها اسمه؟ مهما كان شع...

قراءة المزيد
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

عندما يخرج الفن من الإطار: نبالة موضوع الفنان

كيف أصبحت السجاد، والشاشات القابلة للطي، والخزف، والستائر التي صنعها كبار الفنانين قطعًا فنية متحفية، وما يجب معرفته قبل اقتناء واحدة في المنزل. في عام 1911، خيطت سونيا ديلاوني بطانية رقع لمهد ابن...

قراءة المزيد
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

فن الأوب آرت: الكمين الإدراكي والفن الذي يرفض الثبات

الوقوف أمام لوحة رئيسية لفن الأوب آرت في منتصف الستينيات لم يكن مجرد النظر إلى صورة. بل كان تجربة الرؤية كعملية نشطة، غير مستقرة، وجسدية. عندما افتتح متحف الفن الحديث العين المتجاوبة في نيويورك عام...

قراءة المزيد