أسبوع في الفن التجريدي – الأرواح في العالم المادي
هذا هو الوقت من السنة الذي تحتفل فيه العديد من الثقافات بحصاد المحاصيل وتستعد لقدوم الشتاء. في جميع أنحاء العالم، يرتدي الناس الأزياء ويشاركون في الاحتفالات التي تهدف إلى احتضان الجوهر العابر للطبيعة. واحدة من أشهر احتفالات الحصاد هي عيد الهالوين، الذي نشأ في أيرلندا ويشير إلى بداية الاحتفال الذي يستمر ثلاثة أيام باسم "أولهالتايد"، حيث يتذكر المسيحيون الغربيون أرواح أحبائهم الراحلين. يحتفل أعضاء الثقافة المكسيكية بـيوم الموتى، وهي فرصة للدعاء لأفراد العائلة والأصدقاء المتوفين لمساعدتهم في رحلاتهم الروحية. في أجزاء من النمسا وألمانيا وسويسرا، ينحت الأطفال أرواح الشمندر وأشباح اللفت، ويتجولون في الشوارع بهذه الأشباح المخيفة المضحكة، طالبين الهدايا للاحتفال بـروبنغايسترن. وفي شمال شرق ألمانيا، يحتفل الكثيرون بـمارتينيسينغن، حيث ينتقلون من منزل إلى آخر حاملين الفوانيس ويرددون الأغاني ليس لتذكر الموتى بل لتذكر الوقت الذي كان فيه العمال الموسميون المفصولون يطلبون تبرعات طعام من الجيران ليعانقوا الشتاء. كل من هذه العادات بطريقته الخاصة يعترف ويكرم الخط الرفيع أحيانًا الذي يفصل بين عالم الأحياء والعالم الآخر. للاحتفال بهذا الوقت السحري والغامض والعابر من السنة، إليكم خمسة معارض فنية تجريدية حالية تفحص كل منها بطريقة ما الطبيعة والحياة والموت والبحث عن الاتصال بالأبدية.
مانيكا ناغاري: التفاف، في ميياكو يوشيناغا، نيويورك
معروض حتى 10 ديسمبر 2016
ترسم الفنانة التجريدية المقيمة في طوكيو مانيكا ناغاري لوحات كبيرة ومضيئة مليئة بتراكيب بيومورفية وألوان الطبيعة الزاهية. مستوحاة من التداعيات المستمرة لزلزال فوكوشيما والتسونامي والانهيار النووي، تهدف هذه اللوحات إلى تذكيرنا بأن البشرية ليست منفصلة عن الطبيعة، بل تتعايش معها، وكما تقول ناغاري، «نحن نتحمل المسؤولية عن مستقبلها».
طرق إلى المطلق: كاندينسكي، ماليفيتش، موندريان، نيومان، بولوك، روثكو وستيل، في صالات دي دونا، نيويورك
معروض حتى 3 ديسمبر 2016
سعى العديد من رواد التجريد المؤثرين إلى الاتصال والتعبير عن نقاء وعالمية العالم الروحي. يعرض هذا المعرض الافتتاحي في مساحة عرض دي دونا الجديدة التي تبلغ مساحتها 6500 قدم مربع في نيويورك أعمال فنانين مثل فاسيلي كاندينسكي، مارك روثكو وكليفورد ستيل، إلى جانب أعمال باحثين آخرين عن النقاء الجمالي مثل بييت موندريان، بارنيت نيومان وجاكسون بولوك.
كازيمير ماليفيتش - السوبرماتية، البناء الثامن عشر، زيت على قماش، 1915
لويز بورجوا، هياكل الوجود: الخلايا، في متحف لويزيانا للفن الحديث، هومليبك، الدنمارك
معروض حتى 26 فبراير 2017
فحصت لويز بورجوا بتفانٍ أسرار الطبيعة والذاكرة والزمان من خلال أعمالها التي كانت أحيانًا مرعبة وغالبًا سامية. لم يُعبّر عن رؤيتها بشكل أكثر بلاغة من خلال خلاياها الـ62، التي أبدعتها في العقدين الأخيرين من حياتها. يمكن أن تكون الخلية وحدة بناء بيولوجية، وأيضًا سجناً. خلايانا تجعلنا كاملين، ومع ذلك تحكم علينا بالزوال. يعرض هذا المعرض 25 خلية من خلايا بورجوا، وهي أكبر مجموعة من هذه الأعمال تُعرض معًا في وقت واحد.
لويز بورجوا - داخل المخبأ المفصل 18، 1986، حقوق الصور لـ Peter Bellamy ومؤسسة إيستون
معرض EY: ويفريدو لام، في تيت مودرن، لندن
معروض حتى 8 يناير 2017
تكشف لوحات ويفريدو لام الغامضة والتجريدية الستار بين العالم الموضوعي وعالم الغموض والتسامي والطبيعة والروحانية. مليئة بصور أحيانًا مخيفة وأحيانًا خيالية وحالمة، تعيش هذه اللوحات في فضاء عابر حيث يندمج الإنسان مع الكوني.
مارك روثكو: لوحة ألوان داكنة، في معرض بيس، نيويورك
معروض من 4 نوفمبر 2016 حتى 7 يناير 2017
كان مارك روثكو مهتمًا بالتعبير عن الأساطير البدائية للثقافة الحديثة. قدمت لوحاته الأيقونية المجالات اللونية للمشاهدين فضاءات جمالية سامية يمكن أن توفر فرصًا للتسامي. يجمع هذا المعرض مجموعة من لوحاته التي أُنشئت باستخدام لوحات ألوان داكنة، والتي تُعتبر من أكثر أعماله تعبيرًا.
مارك روثكو - أسود على خمري، 1958، زيت، أكريليك، تمبرا غراء وصبغة على قماش
الصورة المميزة: مانيكا ناغاري - جسد في اثنين 2، 2016، زيت على قماش
بقلم فيليب Barcio
