أسبوع في الفن التجريدي – الأرواح في العالم المادي
هذا هو الوقت من السنة الذي تحتفل فيه العديد من الثقافات بالحصاد وتستعد لبداية الشتاء. في جميع أنحاء العالم، يرتدي الناس الأزياء ويشاركون في الاحتفالات التي تهدف إلى احتضان الجوهر المتغير للطبيعة. واحدة من أشهر احتفالات الحصاد هي عيد الهالوين، الذي نشأ في أيرلندا ويشير إلى بداية عيد الأقداس الذي يستمر ثلاثة أيام، حيث يتذكر المسيحيون الغربيون أرواح أحبائهم الراحلين. يحتفل أعضاء الثقافة المكسيكية بـ ديّا دي مويرتوس، وهي فرصة للصلاة من أجل أفراد الأسرة والأصدقاء المتوفين لمساعدتهم في رحلاتهم الروحية. في أجزاء من النمسا وألمانيا وسويسرا، يقوم الأطفال بنحت أرواح الشمندر وأشباح اللفت، وينطلقون إلى الشوارع مع هذه الأشباح المخيفة بشكل مضحك، طالبين الهدايا للاحتفال بـ رُوبِنغايستِرن. وفي شمال شرق ألمانيا، يحتفل الكثيرون بـ مارتينيزينغن، حيث يتنقلون من منزل إلى آخر مع الفوانيس ويغنون في ذكرى ليس الموتى ولكن الوقت الذي كان فيه العمال الزراعيون الموسميون المفصولون يطلبون تبرعات غذائية من الجيران لتساعدهم على البقاء خلال الشتاء. كل من هذه العادات، بطريقتها الخاصة، تعترف وتكرم الخط الفاصل أحيانًا بين عالم الأحياء والعالم الآخر. للاحتفال بهذا الوقت السحري، الغامض، والزائل من السنة، إليكم خمسة معارض فنية تجريدية حالية تفحص كل منها بطريقة ما الطبيعة، الحياة، الموت، والبحث عن الاتصال مع الأبدية.
مانياكا ناغاري: التفاف، في مياكو يوشيناغا، نيويورك
معروض حتى 10 ديسمبر 2016
الفنانة التجريدية المقيمة في طوكيو، مانيا ناغاري، ترسم لوحات كبيرة ومضيئة مليئة بتراكيب بيومورفية وألوان الطبيعة الزاهية. مستوحاة من آثار زلزال فوكوشيما، والتسونامي، وانصهار المفاعل النووي، تهدف هذه اللوحات إلى تذكيرنا بأن الإنسانية ليست منفصلة عن الطبيعة، بل تتعايش معها، وكما تقول ناغاري، "تتحمل المسؤولية عن مستقبلها."
طرق إلى المطلق: كاندينسكي، ماليفيتش، موندريان، نيومان، بولوك، روثكو وستيل، في معارض دي دونا، نيويورك
معروض حتى 3 ديسمبر 2016
سعى العديد من الرواد المؤثرين في التجريد إلى الاتصال والتعبير عن نقاء وعالمية المجال الروحي. تُظهر هذه المعرض الافتتاحي في مساحة دي دونا الجديدة التي تبلغ 6,500 قدم مربع في نيويورك أعمال فنانين مثل فاسيلي كاندينسكي، مارك روثكو وكلايفورد ستيل، إلى جانب أعمال باحثين آخرين عن النقاء الجمالي مثل بييت موندريان، بارنيت نيومان وجاكسون بولوك.
كازيمير ماليفيتش - السوبريماتية، البناء الثامن عشر، زيت على قماش، 1915
لويز بورجوا، هياكل الوجود: الخلايا، في متحف لويزيانا للفن الحديث، هوملباك، الدنمارك
معروض حتى 26 فبراير 2017
كرست لويز بورجوايز نفسها لدراسة أسرار الطبيعة والذاكرة والزمن من خلال أعمالها التي تتسم أحيانًا بالرعب وغالبًا بالعظمة. لم يكن هناك تعبير أكثر بلاغة لرؤيتها من "62 خلية"، التي أنشأتها في العقدين الأخيرين من حياتها. يمكن أن تكون الخلية وحدة بناء بيولوجية، وأيضًا سجنًا. خلايانا تجعلنا كاملين، ومع ذلك تحكم علينا بالتحلل. تعرض هذه المعرض 25 خلية من خلايا بورجوايز، وهي أكبر مجموعة من هذه الأعمال تم عرضها معًا في وقت واحد.
Louise Bourgeois - Inside Articulated Lair 18, 1986, photo credits of Peter Bellamy and The Easton Foundation
معرض EY: ويفريدو لام، في تيت مودرن، لندن
معروض حتى 8 يناير 2017
تقوم اللوحات التجريدية الغامضة لـ ويفريدو لام بتمزيق الحجاب بين العالم الموضوعي وعالم من الغموض، والتسامي، والطبيعة، والروحانية. مليئة بصور حالمة أحيانًا مخيفة وأحيانًا غريبة، تسكن هذه اللوحات مساحة انتقالية حيث تندمج الإنسانية مع الكون.
مارك روثكو: لوحة داكنة، في غاليري بيس، نيويورك
معروض من 4 نوفمبر 2016 حتى 7 يناير 2017
مارك روثكو كان مهتمًا بالتعبير عن الأساطير الأولية للثقافة الحديثة. لوحاته الأيقونية لوحات حقول الألوان قدمت للمشاهدين مساحات جمالية سامية يمكن أن توفر فرصًا للتجاوز. هذه المعرض يجمع مجموعة من لوحاته التي تم إنشاؤها بألوان داكنة، والتي تعتبر من بين أكثر أعماله تعبيرًا.
مارك روثكو - الأسود على المارون، 1958، طلاء زيت، طلاء أكريليك، غراء تمبرا وصبغة على قماش
الصورة المميزة: مانياكا ناغاري - جسد في اثنين 2، 2016، زيت على قماش
بواسطة فيليب Barcio
