ثيو فان دوسبرغ كسفير دي ستايل

يؤمن بعض الناس بحكمة قديمة تسبق البشرية وستدوم بعدها. يدرس المتصوفون هذه الحكمة، باحثين عن تجلياتها وساعين لربطها بحياتهم. درس كل من فاسيلي كاندينسكي وثيو فان دوسبورغ، وهما من أوائل وأبرز الفنانين التجريديين الأوروبيين، التصوف. كتب كل منهما بإسهاب عن بحثه عن أسلوب جمالي يمكنه التعبير عن اللغة الكونية للروح. وعلى الرغم من أن كل فنان كان يبحث عن نوع مشابه من الاكتشاف، إلا أن أعمالهما أخذتهما في مسارات جمالية مختلفة تمامًا. ابتكر فاسيلي كاندينسكي لغة جمالية حدسية، معقدة وتجريبية. أما ثيو فان دوسبورغ فركز أكثر على تبسيط لغته الجمالية والتركيز على البساطة والقواعد. وعلى الرغم من أن كاندينسكي تجنب ربط نفسه بأي حركة محددة سوى التجريد نفسه، كان فان دوسبورغ مصممًا على الأسلوب الذي كان ملتزمًا به. فقد كان المؤسس الفخور وأعظم سفير عالمي لحركة دي ستايل.

ميلاد الأسلوب

قبل ثلاثة عقود من ولادة ثيو فان دوسبورغ، كتب الكاتب الأمريكي هنري ديفيد ثورو في كتابه والدن النصيحة الشهيرة للبشر بأن "يبسطوا، يبسطوا." الطرافة الكوميدية في هذه النصيحة هي أنه كان من السهل جدًا تبسيطها بحذف كلمة "يبسط" الثانية. ومختبئة في تلك الكوميديا بذور موت دي ستايل.

"دي ستايل" تعني "الأسلوب" بالهولندية، وهي حركة فنية تأسست عام 1917 على الاعتقاد بأنه من أجل التعبير عن الحقائق المطلقة للكون يجب على الفنان أن يبسط. أكثر فنانين مرتبطين بحركة دي ستايل هما ثيو فان دوسبورغ وبيت موندريان. كان كلاهما مؤمنًا بشدة بقدرة التجريد الهندسي على أن يصبح التعبير النهائي عن البساطة التجريدية. وكانا أيضًا زميلين فلسفيين مقربين عندما أسسا مجلة دي ستايل عام 1917 للترويج لنهجهما التجريدي الهندسي في الفن. لكن في ذلك الوقت لم يلتقيا شخصيًا بعد. وبعد تبادل الرسائل فقط، لم يدركا بعد وجود انقسام خفي، أو "تبسيط" ثاني، إذا جاز التعبير، والذي أدى في النهاية إلى انقسام دي ستايل إلى قسمين.

ثيو فان دوسبورغ - تركيب، 1917. زيت على قماش. 27 × 27 سم. مجموعة خاصة

انتشار الأسلوب

في السنوات الست بين تأسيس دي ستايل وموتها، أخذ فان دوسبورغ على عاتقه أن يكون السفير العالمي لأعماله وأعمال موندريان. كان مدفوعًا بالإيمان بضرورة خلق فن شامل، ما يُعرف بـGesamtkunstwerk. أساس Gesamtkunstwerk هو أن الفن والعمارة والتصميم يجب أن تعمل معًا لخلق تجربة جمالية كلية. كان فان دوسبورغ يعتبر الجمال التعبير النهائي عن الروحانية. وبدلاً من حصر هذا التعبير في الأشياء التي ننظر إليها، كان يعتقد أنه يجب أن يتجلى بطريقة مكانية وبيئية بحيث يمكن لجميع جوانب الحياة اليومية أن تتأثر بالوحدة الجمالية.

عبّر فان دوسبورغ عن بحثه عن Gesamtkunstwerk بطرق عديدة. النهج الجمالي الأساسي لدي ستايل شمل الخطوط والأشكال الهندسية ولوحة ألوان بسيطة. استخدم هذا الجمال للتوسع في عدة مجالات. طور تصاميم لمباني وأثاث دي ستايل. رسم خططًا لبيئات داخلية مستوحاة من دي ستايل. كتب شعرًا مستوحى من دي ستايل. نشر وحرر مجلة دي ستايل وروّج لها في جميع أنحاء أوروبا. حتى أنه اخترع خطًا طباعيًا لدي ستايل يتكون فيه كل حرف من مربع مقسم إلى شبكة من 25 مربعًا أصغر. (يوجد هذا الخط اليوم تحت اسم Architype Van Doesburg.)

ثيو فان دوسبورغ - تركيب مضاد X. 1924. زيت على قماش. 50.5 × 50.5 سم. متحف كرولر-مولر، أوتيرلو، هولندا

ثيو فان دوسبورغ مقابل باوهاوس

على الرغم من أن جماليته الخاصة كانت مبتكرة، لم يكن مفهوم Gesamtkunstwerk، أو الفن الشامل، فريدًا من نوعه لدى فان دوسبورغ. ففي عام 1919، افتتح المهندس المعماري الألماني والتر جروبيوس مدرسة في فايمار بألمانيا تسمى باوهاوس، كانت مكرسة لمفهوم تطوير نهج شامل للفن يشمل الفنون التشكيلية والعمارة والتصميم. كان باوهاوس مؤثرًا للغاية ودرس أو درّس فيه العديد من أعظم أسماء الفن الحديث المبكر.

في عام 1922، في ذروة حماسه، انتقل فان دوسبورغ إلى فايمار وحاول إقناع جروبيوس بالسماح له بتدريس مبادئ دي ستايل في باوهاوس. رفض جروبيوس فان دوسبورغ، ويقال بسبب القيود الجمالية الصارمة لدي ستايل. ومع ذلك، لم يثنه ذلك، وكان مقتنعًا بأن نهجه يعادل ما يُدرّس في باوهاوس، فافتتح مدرسته الخاصة بجوار حرم باوهاوس وجذب عددًا من الطلاب الذين درّسهم مبادئ دي ستايل بنجاح.

ثيو فان دوسبورغ - رقصة I، حوالي 1917. أبواب ونوافذ، تصاميم ورسومات، فيترجات. متحف كرولر-مولر، أوتيرلو، هولندا

فان-دادا-بورغ

وفقًا لجميع الروايات، كانت واحدة من أكثر الصفات اللافتة التي أعجب بها الناس في ثيو فان دوسبورغ هي صدقه. مثل معاصره فاسيلي كاندينسكي، كان فان دوسبورغ يؤمن بقوة الفن على شفاء وتحويل العالم. ومن أجل صدقه الأسطوري، يبدو من المدهش أنه بالإضافة إلى تأسيس دي ستايل، غالبًا ما يُرتبط فان دوسبورغ ارتباطًا وثيقًا بـدادا. على عكس فان دوسبورغ، تتمتع دادا بسمعة كونها ساخرة، تهكمية ومعادية للمؤسسات. فلماذا يرتبط شخص ملتزم بالتصوف والأكاديميا مع دادا؟

من الواضح أن الجواب هو أن فان دوسبورغ كان يتمتع بحس فكاهي. في عشرينيات القرن الماضي، عمل لفترة قصيرة كمحرر في مجلة دادا ميكانو. وأثناء عمله في المجلة، قدم سرًا شعرًا تحت اسم القلم "I. K. Bonset." تم قبول ونشر عدة من قصائده في المجلة، دون أن يعرف أصدقاؤه أو زملاؤه أنه كاتبها. يبدو أن اسمه المستعار كان تحريفًا لعبارة "Ik ben zot" التي تعني تقريبًا "أنا أحمق" بالهولندية.

ثيو فان دوسبورغ - تركيب XIII، 1918. زيت على قماش. 29 × 30 سم. متحف ستيديليك، أمستردام، هولندا

موت الأسلوب

في عام 1923، انتقل فان دوسبورغ إلى باريس خصيصًا ليكون أقرب إلى بيت موندريان حتى يتمكنا من تطوير عملهما في دي ستايل. وبعد وصوله إلى باريس مباشرة، أدرك الاثنان أن لديهما شخصيات مختلفة اختلافًا كبيرًا، وكذلك رؤى مختلفة تمامًا عن الاتجاه الذي يجب أن تسلكه دي ستايل. اتفقا على أنه من أجل التعبير عن نقاء الكون المطلق، يجب تقليل الرسم إلى تعبيرات هندسية مجردة من الخط واللون والشكل. لكن موندريان أخذ هذا المبدأ إلى أقصى حد. كان يعمل فقط بالخطوط الأفقية والعمودية، والمربعات والمستطيلات، والألوان الأصفر، الأحمر، الأزرق، الأسود، الأبيض والرمادي. وبعبارة مستوحاة من والدن، يمكن التعبير عن نهجه بـ"يبسط".

لكن نهج فان دوسبورغ كان أشبه بـ"يبسط، يبسط". كان يعتقد أن حصر الخطوط على الأفقية والعمودية فقط أمر مقيد جدًا. كان يعتقد أنه يجب استخدام الخطوط المائلة أيضًا. ولكن بالطبع إضافة الخطوط المائلة تستلزم السماح بمفردات أشكال أوسع، لأن المائل يؤدي بطبيعته إلى مثلثات. رفض موندريان قبول مثل هذه الأفكار الجريئة كالخطوط المائلة والمثلثات، وفصل نفسه فورًا عن فان دوسبورغ ودي ستايل. أعاد موندريان تسمية نهجه الجمالي الشخصي بـالنيوبلاستيسيزم، وأعاد فان دوسبورغ تسمية نهجه الجمالي الشخصي بالعنصرية.

ثيو فان دوسبورغ - تركيب في التنافرات، 1919. زيت على قماش. 63.5 × 58.5 سم. متحف كونست، بازل، سويسرا

الأسلوب مات، عاشت الأسلوب

من الغريب أن نقترح أننا يمكن أن نكتشف الواقع من خلال النظر إلى صوره. لا يمكننا أن نتعلم جوهر الغابة من خلال النظر إلى لوحة لغابة؛ يجب أن نذهب إلى الغابة. هذا ما كان يحاول ثيو فان دوسبورغ التعبير عنه عندما طور اللغة الجمالية المعبر عنها في دي ستايل. كان مقتنعًا بأن الطبيعة الأعمق للواقع لا يمكن التعبير عنها بالمحاكاة؛ بل يمكن التعبير عنها فقط من خلال التجريد. وعلى الرغم من أنه لم يكن الوحيد في هذا الاعتقاد، إلا أن مساهمة فان دوسبورغ كانت فريدة. ففي حين دعا بعض التجريديين إلى جانب معين من الحياة، مثل المستقبلين الذين ركزوا على السرعة، سعى فان دوسبورغ إلى التعبير عن كليّة التجربة الإنسانية. وفي حين دعا البعض إلى الفوضى، شدد فان دوسبورغ على أهمية البناء. وفي حين أخذ البعض البناء إلى أقصى حدوده، ترك فان دوسبورغ مجالًا لمجموعة أوسع من التعبير.

وأهم ما في إرثه هو قوة الإيمان الشخصي الذي كان لدى فان دوسبورغ بأفكاره الخاصة. وكان التعبير النهائي عن هذا الإيمان هو المنزل الذي صممه وبناه له ولزوجته نيلي. كان المنزل قائمًا بالكامل على الجمالية دي ستايل واحتوى على تفانيه في فن شامل يعبر عن شغفه بـGesamtkunstwerk. وعلى الرغم من أنه توفي قبل اكتمال المنزل، فإن المبنى يعمل اليوم تكريمًا لأعماله، كمقر إقامة للفنانين. وعلى الرغم من أنه لم يعش داخل جدرانه، فإن المنزل يعمل أيضًا كشهادة فريدة وقوية لفنان نادر. كرس فان دوسبورغ وقته ورؤيته وثروته لخلق بيئة يمكنه هو وزوجته أن يعيشان حياتهما اليومية محاطين بالجمالية التي ساعد في خلقها: مستوى من التفاني لا يملكه أو يحققه سوى عدد قليل من الفنانين.

الصورة المميزة: ثيو فان دوسبورغ - تصميم لوني لسقف مقهى براسيري
جميع الصور مستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بواسطة فيليب Barcio