Joanne Freeman
1954
(USA)
AMERICAN
Joanne Freeman هي فنانة أمريكية في الرسم التجريدي، تخلق لوحات تقليلية بسيطة وأعمال على الورق، تتميز بأشكال تجريدية حادة الحواف وعلامات جريئة وحيوية. تعيش وتعمل في مدينة نيويورك.

تعليم
Freeman التحقت بجامعة ويسكونسن، حيث حصلت على درجة البكالوريوس في الفنون الجميلة عام 1976. حصلت على درجة الماجستير في فنون الاستوديو من جامعة نيويورك عام 1981. لقد قامت بتدريس الرسم والتصوير في جامعة نيويورك ومدرسة نيو سكول للبحوث الاجتماعية وعملت كفنانة زائرة ومحاضرة في مدرسة نيويورك الاستوديو وكلية ماساتشوستس للفنون.

تقنية
الفنانة الأمريكية ترسم باستخدام الجواش على خادي، وهو ورق هندي مصنوع يدويًا من قطن طويل الألياف. تتميز أعمالها بألوان زاهية، وأشكال هندسية، وخطوط حادة، وعلامات منحنية تعبيرية مرسومة على خلفيات بيضاء. تقدم Freeman لغة بصرية تقليلية تشير إلى الرموز والعلامات الحضرية، وأنماط معمارية، والتفاعل بين الظل والضوء.
تتضمن عملية Freeman تقييد المناطق باستخدام الشريط لإنشاء حواف حادة، ودمج تلك المناطق من السيطرة مع علامات عفوية. يتم تحديد حجم أعمالها والعلامات التي تخلقها من خلال مدى وصولها الجسدي. تعبر الصور الناتجة عن الجسدية، والعاطفة، والقيود، والعشوائية، مع جمالية دقيقة وminimalist.
إلهام
Freeman تتأثر بشدة بأفكار مدرسة باوهاوس، التي أكدت على دمج أفكار وتقنيات الفن والعمارة والتصميم. تسعى لتقديم أشكال جديدة بطريقة بسيطة.
يؤثر أسلوب التصميم الجرافيكي الحديث من منتصف القرن أيضًا على الفنانة. المظهر الحاد للعديد من صورها يشير إلى الظلال المحددة جيدًا التي تخلقها أشعة الشمس على المباني. إنها معجبة بأعمال الفنانين التبسيطيين مثل إلسورث كيلي، بول فيلي، وكينيث نولاند.


المجموعات
تتضمن قطعها اللافتة في العديد من المجموعات المؤسسية، بما في ذلك مجموعة برودنشال، وريديرز دايجست، ومتحف جامعة مين للفنون، بالإضافة إلى مجموعات خاصة تشمل تلك الخاصة بجايل ستافيتسكي، أمينة المجموعات والمعارض لمتحف مونتكلير للفنون، وأندي سامرز، عازف الجيتار في فرقة ذا بوليس.
المعارض
Freeman عرضت لوحاتها المدهشة على نطاق واسع في المعارض والمتاحف، في معارض فردية وجماعية، في جميع أنحاء الولايات المتحدة وعلى الصعيد الدولي. كانت المعرض الفردي للفنانة بعنوان لوحات ورسومات حديثة معروضًا في كاثرين ماركيل للفنون الجميلة، نيويورك، في فبراير 2016. وقد تم مراجعة فنها في ARTnews وThe New York Observer.
المعارض
كاثرين ماركل للفنون الجميلة، نيويورك، نيويورك.
جيلمان كونتمبوراري، كيتشوم، أيداهو
معرض بلو برينت، دالاس، تكساس
أميلي، منزل الفن، باريس، فرنسا

ماري أبوت - واحدة من أهم الفنانين في التعبيرية التجريدية
التقى العديد من الناس لأول مرة بأعمال ماري أبوت في عام 2016، عندما كانت واحدة من اثني عشر رسامًا تم تضمينهم في معرض نساء التعبيرية التجريدية في متحف دنفر للفنون. للتحضير للمعرض، نظر المتحف في أعما...
قراءة المزيد
فنانون تجريديون إناث يجب أن تعرفهم
هناك تحيز جنسي في الفن. لكن الفنانات التجريديات المهمات ليسوا نادرين. المشكلة هي الطلب في السوق. في عام 1971، كتبت ليندا نوكلين مقالًا مؤثرًا عن التحيز الجنسي في الفن بعنوان، لماذا لم يكن هناك فنا...
قراءة المزيد
اكتشف فن الغواش الذي يمكنك جمعه
لقد كتبنا سابقًا عن فن الغواش، مستكشفين تاريخه الغني وتقاليده فيما يتعلق بالتجريد. الغواش هو وسط طلاء متعدد الاستخدامات يجمع بين بعض من أكثر الصفات المرغوبة لعدة وسائط أخرى. يمكن أن يكون الغواش غي...
قراءة المزيد
التجريد واستخدام أنواع مختلفة من الخطوط في الفن
الخط هو أحد العناصر الرسمية للفن. إلى جانب عناصر مثل اللون، الشكل، الملمس والفضاء، هو شيء جمالي للتأمل بعيدًا عن المكونات الذاتية والتفسيرية للعمل الفني. مناقشة الخط في الفن تعادل تقريبًا مناقشة ا...
قراءة المزيد
تزيين غرفة معيشة صغيرة بالفن التجريدي
تعود كل فلسفة تصميم داخلي إلى فكرة واحدة شاملة: يجب أن تشعر بالراحة داخل منزلك. يمكن أن تلعب الفن التجريدي دورًا مهمًا في خلق تلك المساحة الداخلية المثالية حيث يمكن أن تسود الراحة والفرح. لكن العد...
قراءة المزيد
IdeelArt كان لديها مؤخرًا متعة الاجتماع لبضع ساعات مع أكثر من ثلاثين فنانًا تجريديًا أمريكيًا في بار في بروكلين. كانت التجربة فريدة وقوية. غالبًا ما نلتقي بمهنين آخرين في الفن في المتاحف والمعارض،...
قراءة المزيد
تاريخ موجز للغواش في الفن التجريدي
هل يمكن أن تتحدث الألوان؟ في عام 1964، صاغ الفيلسوف الكندي هربرت مارشال مكهولان العبارة الشهيرة الآن، "الوسيلة هي الرسالة". إذا كان مكهولان محقًا، فهذا يعني أن ما يتم التواصل به من خلال اللوحة يتم...
قراءة المزيد
ما بعد التجريدية التلوينية - المعنى والنطاق
في مصطلحات تاريخ الفن، لم يكن الحداثة حركة. بل كانت أكثر عملية من الوعي الذاتي للفن. بدلاً من التركيز على التمثيل الموضوعي، استكشف الرسامون الحداثيون ما يمكنهم التعبير عنه من خلال التجريد، أو من خ...
قراءة المزيد