Ikke at gå glip af: Belgisk geometrisk abstraktion på "Espace de l'Art Concret"

"Espace de l'art Concret" i Provence (Mouans-Sartoux, Frankrig) er en af disse små perler gemt i det dejlige franske landskab, ligesom "Fondation Maeght" eller "Domaine de Kergehennec", som man ikke bør gå glip af, hvis man opholder sig i Frankrig og er interesseret i nutidig abstraktion. IdeelArt besøgte deres seneste udstilling: "Belgisk Geometrisk Abstraktion", som varer til den 29. november 2015. Denne udstilling er den første retrospektive udstilling af belgisk geometrisk abstraktion i Frankrig. Som man siger i Provence: "Osco!" (Bravo!). 

Belgisk Abstrakt Kunsts Udvikling

I tråd med hvad der skete i resten af Europa, gennemgik belgisk abstraktion to store højdepunkter i løbet af det 20. århundrede. Det ene, kendt som Plastique Pure-bevægelsen, fandt sted i begyndelsen af 1920'erne og så fremkomsten af en gruppe unge kunstnere, hovedsageligt fra Bruxelles og Antwerpen, som stillede spørgsmål ved maleriets grundlag ved at videreudvikle ideer, der blev påbegyndt af kubismen og futurismen. Denne relativt kortvarige bevægelse blev ledet af kunstnere som Jozef Peeters, Michel Seuphor, Victor Servranckx og Paul Joostens.

Derefter, lige efter Anden Verdenskrig, stod en ny generation af kunstnere over for to diametralt modsatte valg: den lyriske og impulsive abstraktion og den geometriske og rationaliserede. Jo Delahaut var leder af dem, der placerede sig som efterfølgere til de russiske konstruktivister og Bauhaus-kunstnere.

Ann Veronica Janssens - Sans titre, 1998.

Geometrisk Abstraktion på "Espace de l'Art Concret"

Værkerne, der vises i de to midlertidige udstillingsrum, giver et bredt overblik over belgisk geometrisk kunsts udvikling fra 1920'erne til i dag, især ved at vise, hvordan nutidige kunstnere fortsætter med at udforske ideer, der blev påbegyndt af deres forgængere. I slottets gallerier præsenterer den historiske udstilling flere værker af moderne belgiske mestre, sammen med både kronologiske og tematiske linjer.

I den nyere bygning, som hovedsageligt er dedikeret til den faste samling (som heller ikke bør gås glip af), vises værker af tre nutidige kunstnere fra den belgiske kunstscene på nederste niveau. Forskellige måder at opfatte værkerne på vil blive berørt i dette galleri, som placerer værker fra en ny generation i en billedhistorisk sammenhæng, der udforsker farve og lys, opfattelse og abstraktion: 

Pieter Vermeersch præsenterer en imponerende stedsspecifik vægmaleri. Farve indtager en central plads i denne kunstners arbejde, som udforsker dets kromatiske nuancer i forhold til naturligt eller kunstigt lys. Tegningerne af Bas Ketelaars fortsætter denne dialog mellem kunst og rum, omend på en mere konventionel måde. Fremstillingen af rum er nemlig i centrum for hans billedværker, som bruger enkle former til at antyde dybde. Imens forstyrrer Ann Veronica Janssens rumlige og kropslige relationer, dekonstruerer objektet og vender beskueren indad mod deres egen krop og dybe opfattelsesmæssige følelser. Hendes arbejde skaber en aktiv oplevelse af tab af kontrol og ustabilitet, hvad enten det er visuelt, fysisk, tidsmæssigt eller psykisk. Denne udstilling er kurateret af Fabienne Grasser Fulchéri, assisteret af Alexandra Deslys og Claire Spada.

Pieter Vermeersch - Untitled, 2015, Espace de l'Art Concret

Om Espace de l'Art Concret

Indviet i 1990, opstod Espace de l’Art Concret ud af mødet mellem to samlere, Sybil Albers og Gottfried Honegger, og den daværende borgmester i Mouans-Sartoux, André Aschieri. Fra starten har dets kunstneriske og kulturelle mission været baseret på at uddanne øjnene. Sybil Albers og Gottfried Honegger ønskede at gøre deres samling tilgængelig for offentligheden. Det første skridt mod dette mål var at placere den under byens varetægt i Mouans-Sartoux, hvilket muliggjorde oprettelsen af Espace de l’Art Concret.

I 2000, da Espace de l’Art Concret fejrede sit tiårsjubilæum, besluttede Sybil Albers og Gottfried Honegger at donere hele deres samling til staten på den dobbelte betingelse, at denne unikke franske samling på den ene side skulle udstilles permanent i en bygning opført til dette formål på Mouans' slotshave, og på den anden side, at projektets teoretiske sammenhæng og engagement i konkret og nutidig kunst skulle garanteres. Siden da har mange yderligere donationer beriget den oprindelige samling fra samlere som Sybil Albers og Gottfried Honegger, Aurelie Nemours samt Gilbert og Catherine Brownstone. Samlingens nye hjem, tegnet af de schweiziske arkitekter Gigon og Guyer, blev indviet den 26. juni 2004.

Victor Servranckx - Opus 1, 1921.

Albers-Honegger-donationen er enestående og er blevet klassificeret som en fransk national skat. Den tilbyder offentligheden en samling af værker uden sidestykke i Europa, der repræsenterer hovedpersonerne inden for abstraktion og de historiske avantgarder fra Josef Albers til Jean Arp og Marcelle Cahn. Den omfatter store værker af schweiziske kunstnere som Max Bill, Richard Paul Lohse og Camille Graeser, som supplerer de lige så enestående samlinger af Gottfried Honegger og François Morellet. Også repræsenteret i samlingen er de store skikkelser inden for minimalisme og konceptkunst: fra Daniel Buren til Olivier Mosset eller Bernar Venet; fra Carl Andre til Donald Judd eller Richard Serra; fra Joseph Kosuth til Robert Barry eller Dan Flavin; fra Richard Long til Franz Erhard Walther; fra Alan Charlton til Helmut Federle; fra Imi Knoebel til Franz Erhard Walther; fra Alan Charlton til Helmut Federle; fra Imi Knoebel til Günther Umberg.

Forsidebillede: Jean-Pierre Maury - Mars black painting, 1995, Espace de l'Art Concret. Foto med tilladelse: IdeelArt