Suprematistisk Komposition - Det Visuelle Manifest for den Russiske Avantgarde

Siden midten af 1800-tallet har kunstnere skrevet mere end 60 store manifest. Hver identificerer et specifikt sæt af bekymringer og kunstneriske praksisser. Med disse skrevne manifest kommunikerede kunstnerne til hele verden deres æstetiske intentioner og gjorde det klart, hvem der er med dem, og hvem der er imod dem. Suprematist Composition (Blå rektangel over rød bjælke), et maleri af den russiske kunstner Kazimir Malevich, er en slags visuel manifest. Selvom Malevich skrev et essay på over 4000 ord, der forklarer Suprematismens filosofier og mål, er alle de begreber og bekymringer, der er skitseret i det, også synlige i det visuelle sprog i dette ene maleri. Alt, hvad vi skal gøre, er at lære at læse det.

Suprematistisk Kompositionskode

Sproget i Suprematist Composition (Blå rektangel over rød bjælke) består af maling, overflade, geometriske former og primære farver. Det kommunikerer, at der er noget mere rent, mere universelt og mere sandt end billederne af den naturlige verden. Som Malevichs skrevne manifest siger, "Jeg har ødelagt horisontens ring... At reproducere elskede objekter og små hjørner af naturen er ligesom en tyv, der er betaget af sine ben i jern. Tingene er forsvundet som røg; for at opnå den nye kunstneriske kultur nærmer kunsten sig skabelsen som et mål i sig selv og dominans over naturens former."

Når vi afkoder sproget i dette maleri og forstår dets udsagn, forbinder vi os med universaliteter snarere end specifikationer. Vi forstår begreberne rum, bevægelse, form, fællesskab, isolation og relativitet. Vi bemærker ligheder og forskelle, men at der ikke er nogen hierarki af betydning mellem de æstetiske elementer. Vi ser former frarøvet deres symbolik. Vi ser en komposition, der er åben for introspektiv fortolkning snarere end at være belastet af objektiv betydning.

Dette enkelte maleri annoncerer en adskillelse fra historien. Det annoncerer Malevichs hensigt om at skabe en ny kunst til en ny verden. Selv efter en omhyggelig læsning af Malevichs skrevne Suprematist manifest, Fra kubisme og futurisme til suprematisme: Den nye realisme i maleri kan vi se, at dette maleri kommunikerer det hele, og på nogle måder siger det det mere klart og direkte.

Kazimir Malevich - Suprematist Komposition: Flyvende Fly, 1915, Olie på lærred, 23 x 19 tommer, Museum of Modern Art, New York

Et 60 millioner dollars mirakel

At dette maleri har overlevet længe nok til at inspirere os, er lidt af et mirakel. Malevich malede Suprematist Composition (Blå rektangel over rød bjælke) i 1916, midt under Første Verdenskrig og kun et år før udbruddet af den russiske revolution. Maleriet var en del af en massiv kreativ produktion, hvor Malevich forsøgte at skabe, hvad han kaldte "en ren levende kunst." Ved helt at arbejde abstrakt, malede han universelle geometriske former, der ikke havde nogen relation til den figurative ydre verden, og han udfordrede den ego-drevne, individualistiske magtkamp, som han mente havde ført verden til randen af selvdestruktion.

Malevich udstillede dette maleri flere gange, men modstod at sælge det. Han beholdt det i sin private samling indtil 1927. Det var året, hvor han efter at have udstillet det i Berlin, betroede det til en ven, Hugo Häring, en tysk arkitekt. Häring beskyttede maleriet under hele Anden Verdenskrig og reddede det fra udslettelse under nazisternes kampagne for at ødelægge "degenereret" kunst. Da Malevich døde i 1935, havde Häring stadig maleriet. Han solgte det til sidst til Stedelijk Museum i Amsterdam, hvor det forblev i 50 år. Derefter, efter en 17-årig retssag, vandt Malevichs arvinger besiddelsen af det og solgte det efterfølgende gennem Sotheby’s i 2008 for 60 millioner dollars, hvilket gjorde det til det dyreste værk af russisk kunst i historien.

Kazimir Malevich - Suprematistisk Komposition, 1915, Olie på lærred, 70 x 47 cm, Kunstmuseum, Tula

Andre Suprematistiske Kompositioner

Men Suprematist Composition (Blå rektangel over rød bjælke) var ikke det eneste maleri med den titel. Malevich malede et stort antal malerier, som han kaldte Suprematist Composition. Det var som om, han havde til hensigt, at de skulle ses som en visuel ordbog, der udtrykker detaljerne i det æstetiske sprog, han opfandt. Ved at analysere dem alle kan vi udvide vores Suprematistiske læsefærdigheder, på samme måde som vi kunne læse romaner skrevet på et skriftsprog, vi forsøger at lære. Hver af disse værker udvider vores Suprematistiske ordforråd, uddyber vores forståelse af dets mål og giver os mulighed for at nyde alle Suprematistiske værker mere intimt.

Fra Suprematistmanifestet:

“…mellem kunsten at skabe og kunsten at kopiere er der en stor forskel… Kunstneren kan kun være en skaber, når formerne i hans billede ikke har noget til fælles med naturen.”

Da Malevichs malerier først blev udstillet, skabte de opsigt, fordi de ikke havde noget åbenlyst emne. De havde ingen reference til naturen. I det ovenstående værk er der firkanter, rektangler og andre tilsyneladende livløse former. De synes dog at bevæge sig. De synes at være levende. Som primordiale ting repræsenterer de en ny begyndelse. Selvom de er enkle, er de i konteksten af deres tid virkelig kreative.

Fra Suprematistmanifestet:

"Former skal gives liv og retten til individuel eksistens... dette er muligt, når vi frigør al vores kunst fra vulgært emnevalg og lærer vores bevidsthed at se alt i naturen ikke som virkelige former og objekter, men som materielle masser..."

Hver form i den ovenstående Suprematistiske Komposition har en eksistens af sin egen, et ydre liv der antyder et indre liv. Formerne er isolerede, og alligevel eksisterer de i en komposition: individuelle former i harmoni med hinanden, der sammen udtrykker et ideal.

Kazimir Malevich - Suprematistisk Komposition: Hvid på Hvid, 1918, Olie på lærred, 31 x 31 tommer, Museum of Modern Art, New York

Fra Suprematistmanifestet:

"Farve og tekstur i maleri er mål i sig selv. De er essensen af maleri, men denne essens er altid blevet ødelagt af motivet. Kvadratet er ikke en underbevidst form. Det er skabelsen af intuitiv fornuft. Det er ansigtet af den nye kunst. Kvadratet er et levende, kongeligt spædbarn. Det er det første skridt mod ren skabelse i kunsten. Før det var der naive deformiteter og kopier af naturen. Vores kunstverden er blevet ny, ikke-objektiv, ren."

Sandelig var Malevichs mest kraftfulde udsagn givet i hans firkantede malerier. I hvad der uden tvivl er et af de simpleste værker, ser vi den endelige renhed af Suprematisme: en hvid firkant malet på en hvid overflade. Vi ser maling, overflade, farve og form, og intet andet. Det er rent, uskyldigt, revolutionært i betragtning af sin tid, og det er legemliggørelsen af det Suprematistiske ideal.

Fremhævet billede: Kazimir Malevich - Suprematistisk komposition, 1916, Olie på lærred, 88,5 × 71 cm, Venligst udlånt af Christie's.
Alle billeder er kun til illustrative formål
Af Phillip Barcio