En Kort Introduktion til Suprematisme

Kan vi transcendere den materielle verden? Hvis ja, kan abstrakt kunst hjælpe os i denne søgen? I dag er det almindeligt at diskutere abstrakt kunst i forhold til dens rolle som åndelig mellemmand. Men i begyndelsen af det 20. århundrede blev abstraktion i høj grad misforstået. Suprematismen var en af flere kunstbevægelser, der opstod i årene omkring Første Verdenskrig, som forsøgte at kontekstualisere abstrakt kunst i forhold til dens evne til at hjælpe menneskeheden med at opnå en mere meningsfuld tilværelse. Kald det åndeligt, idealistisk eller utopisk; hvilken som helst betegnelse vi sætter på det, var Suprematismens mål at finde måder at bruge abstraktion på for at bryde fri af forventningerne og begrænsningerne i den fysiske verden og for at forbinde med noget mere rent.

Suprematismens fremgang

I 1913 havde en russisk maler ved navn Kazimir Malevich et gennembrud. Mens han lavede skitser til et andet projekt, opdagede han, at han følte en særlig forbindelse mellem grundlæggende geometriske former og sin egen indre følelse af renhed. Uddannet som realistisk maler havde Malevich tendens til at lave kunst, der repræsenterede den fysiske verden. Men ligesom så mange andre i hans tid var han i konflikt med den repræsentative kunsts relevans i en foranderlig verden. Samfundet moderniserede sig hurtigt og styrtede mod vanvid og krig. Hvilken værdi var der i at male det syn på virkeligheden?

Malevich eksperimenterede med skitser af simple geometriske former og begyndte at skrive om deres æstetiske værdi. Han udviklede en teori, der sagde, at kunst, der er egnet til modernitet, bør forsøge at kommunikere gennem et rent abstrakt visuelt sprog baseret på disse simple geometriske former. Han mente, at et abstrakt visuelt sprog baseret på de simpleste geometriske former kunne transcendere rationalitet og opnå det visuelle ækvivalent af perfekt nul: en total æstetisk renhed. Malevich kaldte sin nye tilgang til maleri Suprematisme. Han tog navnet fra sin tro på, at ved at begrænse de former, han brugte i sine malerier, ikke kun kunne spørgsmålet om emnet blive irrelevant, men også ting som perspektiv, hvilket førte til "overherredømmet af ren følelse eller opfattelse i de billedlige kunster."

Kazimir Malevich- Suprematist paintings at 1915’s Last Futurist Exhibition of Paintings 0.10, in Petrograd, Russia

De første suprematistiske malerier

I Malevichs tid ændrede den russiske kultur sig hurtigt. I 1905 indledte Blodige Søndag en revolution, der fundamentalt ændrede russisk politik og kultur. Ni år senere, i 1914, gik Rusland ind i Første Verdenskrig, og den historiske by Sankt Petersborg fik sit navn ændret til Petrograd i 1914 for at eliminere germanske referencer som "burg." (Ti år senere ville navnet igen blive ændret til Leningrad.)

Malevich udstillede først sine Suprematistiske malerier i 1915 i Petrograd, ved en udstilling kaldet Den Sidste Futuristiske Udstilling af Malerier 0.10. Oprindelsen til udstillingens titel synes at have været en henvisning til forestillingen om, at den gamle verden var ved at ende (deraf nul) og at der oprindeligt var planlagt at være ti kunstnere i udstillingen, selvom der i sidste ende blev inkluderet 14 kunstnere.

De malerier, Malevich hang i 0.10 udstillinger var helt baseret på hans nye geometriske visuelle stil. Flere af dem var ensomme sorte firkanter på hvide baggrunde. Nogle viste assorteringer af firkanter, rektangler og cirkler. Nogle viste modificerede trekanter og delvise sfærer. Andre inkluderede linjer, som kunne betragtes som forlængede, tynde rektangler. Et af malerierne viste to rektangler i form af et kors.

Malevich mente, at ligesom ord havde visuelle billeder en meget løs forbindelse til de symboler, de repræsenterede. Betydningen af et ord eller et symbol var skrøbelig og afhængte helt af menneskelig perspektiv. Ved at eliminere enhver reference til nogen symbolsk betydning opnåede hans Suprematistiske malerier en fuldstændig opgivelse af repræsentativ betydning. Han opfandt en kunstform, der kommunikerede på et helt abstrakt niveau.

Kazimir Malevich - Rød Plads, 1915, Olie på lærred, 53 x 53 cm, Russisk Museum, Sankt Petersborg

De Tre Faser af Suprematisme

Suprematisme manifesterede sig i tre grundlæggende faser. Selvom hver fase indeholdt et stort antal malerier, der udforskede en række geometriske kompositioner, kan hver fase klart forklares i forhold til Malevichs perfekte form, kvadratet. Den første fase af Malevichs eksperiment med Suprematisme kaldes ofte hans sorte fase, da næsten alle hans billeder havde sorte former malet på en hvid baggrund.

I den anden fase inkorporerede han andre farver i sine værker, især med fokus på farven rød. Gennem en udvidet farvepalette var han i stand til at lege med dimensionalitet og perception på måder, der forvirrede enhver rationel billedlig relation til virkeligheden.

Suprematismens sidste fase kunne kaldes den hvide fase, da den bestod af hvide former malet på hvide baggrunde. Udover at være et banebrydende værk inden for sen Suprematism er Malevichs maleri White on White ofte omtalt som et banebrydende værk inden for moderne monokrom kunst.

Kazimir Malevich Hvid på hvid, 1918, Olie på lærred, 79,4 cm × 79,4 cm, Museum of Modern Art, New York

Suprematismens Arv

I sit forsøg på at befri malere fra behovet for at repræsentere den fysiske verden, sluttede Malevich sig til andre kunstnere fra tiden som Wassily Kandinsky og Sonia og Robert Delaunay som de førende tænkere i frontlinjen for skabelsen af en rent abstrakt kunst. Disse kunstnere forsøgte at opdage, hvad der kunne kommunikeres gennem de mest grundlæggende billedlige elementer, såsom farve, linje og form. De forsøgte at opnå, hvad instrumentalmusik opnåede, evnen til at kommunikere universelle følelser, emotioner og tanker gennem abstraktion.

Disse kunstnere mødte modstand i deres tid, og til en vis grad gør de det stadig. Gennem årtierne er abstrakt kunst blevet stillet spørgsmålstegn ved og endda latterliggjort af dem, der ikke forstår dens betydning og formål. Ved at se tilbage på de enkle forestillinger om, hvad Suprematismen forsøgte at opnå, kan vi begynde at forbinde os med Malevichs ønske om at nå et højere niveau. I en fysisk verden præget af ødelæggelse, smålighed og lidelse, tilbød det Suprematistiske ideal håb om, at en ny realisme kunne eksistere, baseret på noget simpelt, universelt og rent.

Fremhævet billede:Kazimir Malevich - Det sorte kvadrat, 1915, Olie på lærred, 79,5 x 79,5 cm, Tretyakov-galleriet, Moskva
Alle billeder er kun til illustrative formål
Af Phillip Barcio