Die Kunst der Linien
Eine Linie verbindet zwei Punkte. Sie ist ein eindimensionales visuelles Element. Aber was kann eine Linie noch sein? Wann wird eine Linie zu einer Fläche? Wann wird eine Linie zu einer Form? Wann erhält eine Linie Masse und wird zu einer Gestalt? Kann eine Linie auch eine Farbe sein? Kann sie ein Symbol sein? Was kann eine Linie uns über Gesten erzählen? Linien können ein Gefühl von visueller Architektur vermitteln und einer visuellen Komposition Struktur und Harmonie verleihen. Linien können auch Energie und Emotionen suggerieren. Sie können Chaos so schnell signalisieren, wie sie Ruhe inspirieren können.
Wenn wir sagen, dass ein Kunstwerk linear ist, sprechen wir möglicherweise von den tatsächlichen Linien, oder wir sprechen von einem allgemeinen Gefühl, dass die Komposition horizontal oder vertikal in der Natur ist – wir sprechen möglicherweise von Streifen oder anderen linearen Mustern. Pierre Auville mobilisiert Linie als Form, Linie als Fläche, Linie als Textur und Linie als Struktur. Audrey Barcio verwendet Linie als Vorlage, um Winkel zu definieren und Raum zu schaffen. Ashlynn Browning und Susan Cantrick nutzen Linie, um Tiefe zu erkunden und Masse zu schaffen. Für Daniel Göttin und Brent Hallard ist Linie konkret. Was auch immer ihr Zweck, ihre Bedeutung oder Methode ist, Linie ist ein wesentlicher Aspekt der visuellen Abstraktion.
