Recordando a Gottfried Honegger
Antes de la Bauhaus existió el Constructivismo, un movimiento filosófico en las artes que sostenía que el arte debía tener algún propósito social práctico, o al menos contribuir a uno. Las ideas constructivistas a principios del siglo XX influyeron en toda una generación de pensadores visuales. Tendencias monumentales en arquitectura, diseño gráfico, cine, escultura, pintura y casi todas las demás formas de expresión artística visual se inspiraron en las creencias constructivistas. Esta semana, nos despedimos de una de las figuras principales surgidas de la perspectiva constructivista: el artista suizo Gottfried Honegger. Honegger falleció el 17 de enero de 2016 en Zúrich, Suiza, a los 98 años.
"Me interesa el espacio, la sombra y la luz." - Gottfried Honegger, 2012
Gottfried Honegger
Honegger no tuvo lo que muchos llamarían una carrera artística común. Su madre era pastora. Sus primeros años lo vieron completamente rodeado por la sensualidad de la naturaleza. Comenzó su formación profesional como diseñador gráfico y pasó los primeros años de su carrera diseñando para diversos intereses corporativos. No fue hasta que tenía poco más de 40 años que se dedicó por completo a una carrera como artista.
Las primeras obras de Honegger fueron monocromos geométricos y audaces. Muchos admiradores de Honegger lo conocen principalmente por esas dramáticas exploraciones de la abstracción geométrica. Durante las siguientes seis décadas de su vida, su obra se amplió para incluir pinturas, esculturas y ensamblajes montados en la pared llamados Tableaux-reliefs. Honegger creó objetos e imágenes que ampliaron nuestra comprensión visual de la interacción de formas, líneas, curvas, color y espacio dimensional.
Gottfried Honegger - Tableau-relief Z 1638, 1637, 1636, 2013. Exposición en el Centre Pompidou, septiembre de 2015. Foto cortesía de: IdeelArt
Constructivismo Concreto
Una visita a la Fundación Messmer en Kaiserstuhl, Alemania, permitirá ver la Monoform 13 de Honegger, una escultura de granito negro que fue adquirida recientemente y colocada en el jardín de esculturas de ese museo. Como lo demuestra esta pieza, Honegger trabajó ocasionalmente con piedra. Pero no es su trabajo en piedra lo que lo llevó a ser considerado uno de los representantes más importantes del arte constructivista concreto. De hecho, el término constructivismo concreto no tiene nada que ver con el concreto como material.
El artista neerlandés Theo van Doesburg, fundador del movimiento neerlandés de arte abstracto geométrico conocido como De Stijl, acuñó el término Arte Concreto en 1930. El término se refería a la realidad última de las líneas, colores y planos. El uso dramático del color por parte de Honegger contra construcciones blancas y austeras de líneas y planos es una de las señas de identidad más reconocibles de su voz visual. Sus pinturas en relieve, o Tableaux-reliefs, presentan superficies geométricas dimensionales que han sido recortadas intrincadamente, poniendo en diálogo la superficie detrás de la obra con la obra misma.
Gottfried Honegger - Tableau-relief C 1227, 2001. Exposición en el Centre Pompidou, septiembre de 2015. Foto cortesía de: IdeelArt
El Plegado
En sus últimos años, Honegger comenzó a trabajar con metales flexibles, creando complejas esculturas que llamó Pliages. La traducción aproximada del francés pliage es "plegado". Los Pliages de Honegger son esculturas metálicas hechas de planos que se intersectan y superficies curvas, realmente reminiscentes de pliegues. Aunque de naturaleza geométrica, estas obras parecen orgánicas en cierto modo, ya que invitan a los espectadores a explorar tanto las superficies interiores como exteriores de la obra.
IdeelArt tuvo el placer de ver muchos de los Pliages de Honegger en persona el año pasado en el Centre Pompidou en París. El Pompidou organizó una exposición de la obra de Honegger, que se llevó a cabo de junio a septiembre de 2015, e incluyó 50 creaciones del artista. La exposición presentó muchos de los icónicos Tableaux-reliefs de Honegger, varios de sus primeros monocromos, así como varios de sus Pliages posteriores.
Gottfried Honegger - Tableau-relief P760/1, P760/2, 1976. Exposición en el Centre Pompidou, septiembre de 2015. Foto cortesía de: IdeelArt
Un Espacio Para el Arte Concreto
Además de su prolífica e influyente contribución al arte abstracto moderno, Gottfried Honegger también merece un enorme agradecimiento por ayudar a crear un lugar verdaderamente especial donde se pueden encontrar en persona importantes obras de arte concreto. En los terrenos de un castillo en una sección idílica y boscosa de Mouans-Sartoux, en el sur de Francia, un museo llamado Espace de L'art Concret alberga permanentemente lo que se ha llegado a considerar uno de los tesoros nacionales de Francia: las colecciones personales de arte de Gottfried Honegger y su compañera coleccionista Sybil Albers.
En nuestra reciente visita al Espace de L'art Concret, vimos la extraordinaria colección, que incluye obras de algunas de las voces más importantes del arte abstracto, minimalista, conceptual y vanguardista. El museo incluye obras de Josef Albers, Marcelle Cahn, Max Bill y Camille Graeser. Obras de los maestros minimalistas Donald Judd y Richard Serra están en exhibición, al igual que obras de Dan Flavin, Richard Long y Helmut Federle. Este encantador espacio junto con su colección única e importante de arte abstracto contemporáneo es un monumento duradero a las contribuciones de Gottfried Honegger, un artista y pensador importante e influyente que será extrañado.
Imagen destacada: Gottfried Honegger - Exposición en el Centre Pompidou, septiembre de 2015. Foto cortesía de: IdeelArt
