Recordando a Gottfried Honegger

Antes del Bauhaus, existía el Constructivismo, un movimiento filosófico en las artes que sostenía que el arte debía tener algún propósito social práctico, o al menos contribuir a uno. Las ideas constructivistas a principios del siglo XX influyeron en toda una generación de pensadores visuales. Tendencias monumentales en arquitectura, diseño gráfico, cine, escultura, pintura y casi todas las demás formas de expresión artística visual fueron inspiradas por creencias constructivistas. Esta semana, nos despedimos de una de las figuras más destacadas que surgieron de la perspectiva constructivista: el artista suizo Gottfried Honegger. Honegger falleció el 17 de enero de 2016 en Zúrich, Suiza, a la edad de 98 años.

"Estoy interesado en el espacio, la sombra y la luz." - Gottfried Honegger, 2012

Gottfried Honegger

Honegger no tuvo lo que muchos llamarían una carrera artística ordinaria. Su madre era pastora. Sus primeros años lo vieron completamente rodeado por la sensualidad de la naturaleza. Comenzó su formación profesional como diseñador gráfico y pasó los primeros años de su carrera diseñando para varios intereses corporativos. No fue hasta que estuvo en sus primeros 40 años que se dedicó a tiempo completo a una carrera como artista.

Las primeras obras de Honegger eran monocromos geométricos audaces. Muchos admiradores de Honegger lo conocen principalmente por esas dramáticas exploraciones de la abstracción geométrica. A lo largo de las seis décadas siguientes de su vida, su obra se expandió para incluir pinturas, esculturas y ensamblajes montados en la pared llamados Tableaux-reliefs. Honegger creó objetos e imágenes que ampliaron nuestra comprensión visual de la interacción de formas, líneas, curvas, color y espacio dimensional.

Gottfried Honegger- Tableau-relief Z 1638, 1637, 1636, 2013. Exposición en el Centre Pompidou, septiembre de 2015. Foto cortesía: IdeelArt

Constructivismo Concreto

Un viaje a la Fundación Messmer en Kaiserstuhl, Alemania, ofrecerá un vistazo a Monoform 13 de Honegger, una escultura de granito negro que fue adquirida recientemente y colocada en el jardín de esculturas de ese museo. Como esta pieza atestigua, Honegger de hecho trabajó ocasionalmente con piedra. Pero no es su trabajo en piedra lo que lo llevó a ser considerado uno de los representantes más importantes del arte constructivista concreto. De hecho, el término constructivismo concreto no tiene nada que ver con el concreto como material.

El artista holandés Theo van Doesburg, fundador del movimiento de arte abstracto geométrico holandés conocido como De Stijl, acuñó el término Arte Concreto en 1930. El término se refería a la realidad última de líneas, colores y planos. El uso dramático del color por parte de Honegger contra las construcciones blancas y nítidas de líneas y planos es una de las marcas más reconocibles de su voz visual. Sus pinturas en relieve, o Tableaux-reliefs, presentan superficies geométricas dimensionales que han sido intrincadamente recortadas, llevando la superficie detrás de la obra a una conversación con la propia obra.

Gottfried Honegger- Tableau-relief C 1227, 2001. Exposición en el Centre Pompidou, septiembre de 2015. Foto cortesía: IdeelArt

El plegable

En sus últimos años, Honegger comenzó a trabajar con metales maleables, creando esculturas complejas que llamó Pliages. La traducción aproximada de la palabra francesa pliage es "plegado". Los Pliages de Honegger son esculturas de metal hechas de planos intersecados y superficies curvadas, que, de hecho, recuerdan a pliegues. Aunque son de naturaleza geométrica, estas obras parecen orgánicas de alguna manera, ya que invitan a los espectadores a explorar tanto las superficies interiores como exteriores de la obra.

IdeelArt tuvo el placer de ver muchas de las Pliages de Honegger en persona el año pasado en el Centre Pompidou de París. El Pompidou organizó una exposición del trabajo de Honegger, que se llevó a cabo de junio a septiembre de 2015, e incluyó 50 de las creaciones del artista. La exposición presentó muchas de las icónicas Tableaux-reliefs de Honegger, varios de sus primeros monocromos, así como un número de sus Pliages posteriores.

Gottfried Honegger - Tableau-relief P760/1, P760/2, 1976. Exposición en el Centre Pompidou, septiembre de 2015. Foto cortesía: IdeelArt

Un Espacio Para el Arte Concreto

Además de su prolífica e influyente contribución al arte abstracto moderno, Gottfried Honegger también merece una enorme deuda de gratitud por ayudar a crear un lugar verdaderamente especial donde se pueden encontrar en persona obras importantes de arte concreto. En los terrenos de un castillo en una sección idílica y boscosa de Mouans-Sartoux, al sur de Francia, un museo llamado Espace de L'art Concret alberga permanentemente lo que ha llegado a ser considerado uno de los tesoros nacionales de Francia: las colecciones de arte personales de Gottfried Honegger y su compañera coleccionista Sybil Albers.

En nuestra reciente visita al Espace of Art Concret, vimos la extraordinaria colección, que incluye obras de algunas de las voces más importantes en el arte abstracto, minimalista, conceptual y de vanguardia. El museo incluye obras de Josef Albers, Marcelle Cahn, Max Bill y Camille Graeser. Las obras de los maestros minimalistas Donald Judd y Richard Serra están en exhibición, al igual que las obras de Dan Flavin, Richard Long y Helmut Federle. Este hermoso espacio, junto con su colección singularmente importante de arte abstracto contemporáneo, es un monumento duradero a las contribuciones de Gottfried Honegger, un artista y pensador importante e influyente que será extrañado.

Imagen destacada: Gottfried Honegger - Exposición en el Centre Pompidou, septiembre de 2015. Foto cortesía: IdeelArt