Siirry sisältöön

Ostoskori

Ostoskorisi on tyhjä

Artikkeli: Milan Houserin yhdistävät pisteet

Connecting Points of Milan Houser - Ideelart

Milan Houserin yhdistävät pisteet

Tšekki kunstnik Milan Houser tõestab, et on selle ajastu täiuslik esteetiline esindaja – ajastu, mil inimkond otsib üha enam ilu ja tähendust mitmetähenduslikkusest. Me teame nii palju, et igatseme tundmatut; meie elu täidab nii palju andmeid, et januneme müsteeriumi ja kujutlusvõime järele. Oma praegusel isikunäitusel „Connecting Point” Bratislavas Slovakkias asuvas Kunsthalle Bratislavas annab Houser neile tunnetele nii hääle kui ka kuulutab leevendust. Tihedalt täidetud näitusel on L-kujulises galeriis paigutatud kuus teost. Seintel ripuvad kolm keskmise suurusega kontsentriliste ringidega täidetud ketast ja üks suur punane ketas; samal ajal hõivavad põrandapinda kaks taaskasutatud punastest värvikiududest konstrueeritud skulpturaalset „olemit”. Ka galeriiruumi ennast võiks ehk käsitleda näituse seitsmenda teosena. Houser täitis keskkonna kollase valgusega, mis kiirgab alla seina ja lae kokkupuutepragust, ning kattis akendega seinad kollase kilega, luues häguse, helendava atmosfääri, mis meenutab viltu läinud eksperimendi radioaktiivset järelhelendust. Visuaalne efekt tekitab küsimuse, kas peaksime vaatama iga teost eraldi, iseseisva ettepanekuna, või on need kõik suurema nähtuse osad – pigem installatsiooni elemendid. Neile, kes tunnevad Houseri varasemat loomingut, toimivad tõenäoliselt mõlemad näituse tõlgendused. Houserit on juba kaua huvitanud põhiküsimus, kas tema valmistatud asjad moodustavadki teose või on tegelik teos see, mis toimub tema valmistatud asjade sees; või on kõige olulisem hoopis kõige selle aluseks olevad ideed. Sellel näitusel, nagu Houseri puhul tavaliselt, leiame seda rohkem küsimusi, mida sügavamale kihte eemaldades tungime. Houser ise ei pruugi toimuvast täielikult aru saada. See muudab ta praeguse aja veelgi autentsemaks hääleks. Tulemust teadmata sukeldub ta entusiastlikult oma protsessidesse, luues iseseisvaid objekte ja nähtusi, mis pole päris konkreetsed ega päris abstraktsed, vaid on mõistatuslikud vastused küsimusele, milliseks kujuneb maalikunst järgmisena.

Liikuvad sihtmärgid

Kõige pilkupüüdvamad objektid näitusel „Connecting Point” on neli seintel rippuvat ketast. Kolm neist, mis on täidetud kontsentriliste ringmustriga, kutsuvad kohe võrdlema erinevate kunstnike, nagu Kenneth Noland, Robert Delaunay, Hilma af Klint või Kazuo Shiraga, mitmesuguste sihtmärgimaalidega. Kuid luksuslikud, läikivad pinnad, mille Houser on neile teostele andnud, lisavad neile tööstuslikke omadusi, mis võivad samuti meenutada 1960. aastate Finish Fetishi liikumist või minimalistlikku skulptuuri. Ent neis ketastes toimub veel midagi, mis muudab need võrdlused üsna jõuetuks – neile on antud dünaamilisuse tunne, otsekui poleks need lõpetatud, vaid oleksid alles liikumises oleva protsessi hetkvõtted. See aktiivne olemisseisund tuleneb Houseri kasutatavast meetodist. Käivitades tööstuslikud materjalid ja protsessid suvaliste parameetrite abil, jätab ta ruumi ootamatute visuaalsete ettepanekute kujunemiseks – nagu programmeerija, kes loob teadvelolevaid masinaid, mille piirid on teadmata, ja laseb neil seejärel vabaks.

 

Milan Houseri näitus Connecting Point

Milan Houser – „Connecting Point”, installatsioonivaade Kunsthalle Bratislavas. Kunsthalle Bratislava loal

 

Houser võtab omaks kõik tulemused, mis tema protsessidest sünnivad, lastes meetodi ja objekti kombinatsioonil oma ilu ise ilmutada. Iga luminestsentne, lakiga kaetud maaliline ketas on energia ja uudishimu kehastus. Igaüks neist on küsimus, mis esitatakse ja millele vastatakse kartmatult. Teoste pinnad ahvatlevad silma nagu teispoolsed vääriskivid, kuid pinna all toimuv võib olla olulisem. Me ei vaata ainult pinda, vaid ka seda, mida see varjab; võime näha seal iseennast või midagi võõrast. Igal juhul on teosel oma loogika – loogika, mida väljendab siin kõige segadusttekitavamalt galerii üht kaugemat seina valitsev suur punane ketas. Teise keskkonda paigutatuna võiks see teos kergesti taustale kaduda arhitektuurse iluasjana või segi minna dekoratsiooniga. Siin muutub see totemiks; ukseks transtsendentsesse seisundisse; veripunaseks basseiniks, mis asub tahke pinna taga ja kuhu pääseb üksnes mõtte kaudu.

 

Milan Houseri näitus

Milan Houser – „Connecting Point”, installatsioonivaade Kunsthalle Bratislavas. Kunsthalle Bratislava loal

 

Tundmatuse trofeed

Kaks skulpturaalset olemit, mille Houser näituse „Connecting Point” jaoks lõi, on esitatud viisil, mis toob näitusele rahutukstegeva antropomorfse mõõtme. Üks neist on hobusesaba kujuline lineaarne punaste värvikiudude kuhjatis põrandal, otsekui oleks filmivõtteplatsi nurka visatud hunnik pikendusjuhtmeid. Kiud kaovad põrandas olevatesse aukudesse, nagu oleksid need elus ja voolaksid altpoolt kombitsatena välja. Teine on galerii teisel pool paiknev rahnusuurune orgaaniline vorm, mis meenutab omamoodi rastapatsidega kaetud seent. Peaaegu koomiliselt suhtlevad vaatajad selle objektiga, nagu võiks see tegelikult elus olla. Kas see on kaun, millest hakkab kohe õis puhkema? Kas see on olend, kes valmistub minema sibama? Kas see on hallitusspoor, mis hakkab kohe lõhkema? Muidugi on see vaid värvikiudude kogum. Ometi väidab see enesekindel ja kummaline asi stoiliselt, et eksisteerib väljaspool seda, milleks meie seda kasutame.

 

Milan Houseri teos

Milan Houser – „Connecting Point”, installatsioonivaade Kunsthalle Bratislavas. Kunsthalle Bratislava loal

 

Nagu paljudel tema varasematel näitustel, tõestab Houser ka „Connecting Pointiga”, et suudab vabastada midagi ürgset, luua kunstiteoseid, mis ulatuvad kaugemale oma raison d'être'ist, muutudes dünaamiliseks, elavaks ja evolutsiooniprotsessi haaratuks. Ehkki sellel näitusel näeme hetke külmutatud visuaalseid nähtusi, lainetavad teoste kohalolu mõjud meie mõtetes ja jäävad meiega kauaks pärast näituselt lahkumist. Püüdes enda jaoks avastada, milline on maalikunsti kaasaegne roll ja milliseks võib kujuneda selle tulevane roll, on Houser saavutanud veel ühe väikese, tähelepanuväärse verstaposti. Värvilised, elujõulised ja helendavad objektid, mida ta näitusel „Connecting Point” esitleb, on tundmatuse trofeed: mitte realismi killud, ehkki need on ülimalt reaalsed, vaid võimalikkuste näited kujutlusvõime äärealadel, kus kavatsus ja üllatus segunevad ning muutuvad vaatemänguks.

„Connecting Point” on Kunsthalle Bratislavas Slovakkias vaadata kuni 27. jaanuarini 2019. Näituse kureeris Vladimír Beskid.

 

Päisepilt: Milan Houser – „Connecting Point”, installatsioonivaade Kunsthalle Bratislavas. Kunsthalle Bratislava loal
Autor Phillip Barcio

0

Artikkelit, joista saatat pitää

The Ultimate Guide to Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama - Ideelart
Category:Art History

Mark Rothkon täydellinen opas: väriensyklin mestari etsimässä inhimillistä draamaa

Seistessä myöhäiskauden Rothkon teoksen edessä, kun sen valtava väreilevä viininpunainen kenttä vuotaa mustaan, ei yksinkertaisesti katso maalausta. Maalaus katsoo katsojaa. Harvat 1900-luvun abst...

Lisätietoja
Alexander Calder: The Ultimate Guide to the Master of Kinetic Art, Wire Drawing, and Sculpted Motion - Ideelart
Category:Art History

Alexander Calder: kinetiikan, lankapiirrosten ja veistoksellisen liikkeen mestarin perinpohjainen opas

Toimituksen huomautus: ripustetun ilman mestarin jäljillä ”Kävellessä Pariisissa järjestetyn merkittävän Alexander Calder -retrospektiivin saleissa, ympärillä metallilehdistä koostuvien riippuvi...

Lisätietoja
Serious And Not-So-Serious: Arvid Boecker In 14 Questions - Ideelart
Arvid Boecker

Vakavaa ja vähemmän vakavaa: Arvid Boecker 14 kysymyksessä

Maalaaminen hengittämisenä IdeelArtilla uskomme, että taiteilijan tarina kerrotaan sekä ateljeessa että sen ulkopuolella. Tässä sarjassa esitämme 14 kysymystä, jotka yhdistävät luovan näkemyksen ja...

Lisätietoja