इसे छोड़कर सामग्री पर बढ़ने के लिए

कार्ट

आपकी गाड़ी खाली है

लेख: थियो वान डोज़बर्ग की काउंटर कंपोज़िशन्स का परीक्षण

Examining Theo van Doesburg’s Counter Compositions

थियो वान डोज़बर्ग की काउंटर कंपोज़िशन्स का परीक्षण

जब लोग डच कला आंदोलन डि स्टाइल के बारे में सोचते हैं, तो वे इसके सबसे प्रसिद्ध प्रतिनिधि: पीट मॉन्ड्रियन के बारे में सोचते हैं। फिर भी, मॉन्ड्रियन इसके एकमात्र संस्थापक नहीं थे। थियो वान डोज़बर्ग "शैली" के विकास में समान रूप से महत्वपूर्ण थे। कुछ लोग यहां तक कहेंगे कि उनकी "काउंटर कंपोजिशन" श्रृंखला मॉन्ड्रियन द्वारा किए गए काम से बेहतर है। यह संदेहास्पद है कि समकालीन दर्शक कभी भी इस तरह के विवरणों पर झगड़ने के स्तर तक पहुंचेंगे। लेकिन 20वीं सदी के मोड़ पर, जब पश्चिमी दुनिया में अमूर्त कला अपने प्रारंभिक चरण में थी, तब सबसे छोटे विवरणों के बारे में बहस वास्तव में कलाकारों के बीच वर्षों, या यहां तक कि जीवन भर चलने वाले झगड़ों को जन्म देती थी। मॉन्ड्रियन और वान डोज़बर्ग के बीच का झगड़ा शायद उनमें से सबसे प्रसिद्ध है। दोनों कलाकारों ने पहले एक सार्वभौमिक शुद्ध अमूर्तता की शैली बनाने के अपने प्रयास में एक साथ काम किया, और अपने विचारों को बढ़ावा देने के लिए एक पत्रिका के प्रकाशन पर भी एक साथ काम किया। लेकिन मॉन्ड्रियन अपनी सौंदर्य दृष्टि में अधिक से अधिक संक्षिप्त होते गए, यह मानते हुए कि सच्ची शुद्धता प्राप्त करने के लिए एक रचना में जितने कम तत्वों का उपयोग किया जाए, उतना बेहतर। वान डोज़बर्ग असहमत थे। उन्होंने महसूस किया कि पूरी तरह से अमूर्त रचनाओं में अभी भी ऊर्जा का एक एहसास होना चाहिए। उन्होंने महसूस किया कि एक पेंटिंग में उपयोग किए जा सकने वाले तत्वों की संख्या बढ़ाने से काम अधिक गतिशीलता बनाए रख सकता है और इसलिए अधिक दिलचस्प हो सकता है। यह असहमति थी जिसने दोनों कलाकारों को अपनी दोस्ती समाप्त करने के लिए प्रेरित किया। जब वे अलग हुए, तो मॉन्ड्रियन ने अपनी शैली का नाम नियो-प्लास्टिसिज़्म रख दिया। वान डोज़बर्ग ने अपनी शैली का नाम एलीमेंटरिज़्म रख दिया। उनकी काउंटर कंपोजिशन श्रृंखला पहली श्रृंखला थी जिसे उन्होंने इस विभाजन के बाद बनाया, और यह स्पष्ट रूप से उनके नए शैली को अलग करने वाले आवश्यक अंतर को परिभाषित करती है।

सच्चा और संकीर्ण

मोंड्रियन द्वारा अपने नियो-प्लास्टिसिज़्म शैली को परिभाषित करने के लिए प्रस्तुत किए गए आवश्यक पैरामीटर सरल थे। उन्होंने विश्वास किया कि चित्रों को केवल तीन तत्वों को प्रदर्शित करना चाहिए: क्षैतिज और ऊर्ध्वाधर रेखाएँ; आयताकार या वर्गाकार आकार; और काले, सफेद, और प्राथमिक रंगों के सीमित रंग पैलेट, पीला, लाल और नीला। वैन डोज़बर्ग ने महसूस किया कि यह बहुत सीमित था, इसलिए अपनी एलीमेंटरिज़्म शैली के लिए, उन्होंने तीन अतिरिक्त चीजों की अनुमति दी: तिरछी रेखाएँ; अतिरिक्त रंग; और आकारों को घुमाने या पूरे कैनवास को घुमाने की क्षमता, ताकि रचना में अधिक गति का अनुभव हो सके। आकारों और कैनवस के घुमाने से "काउंटर कॉम्पोजिशन" शब्द उत्पन्न होता है, जैसे कि रचनाएँ काउंटर घड़ी की दिशा में घुमाई गई हैं।

थियो वान डूसबर्ग - काउंटर-कंपोजीशन V

थियो वान डोज़बर्ग - काउंटर-कंपोज़िशन V, 1924। कैनवास पर तेल। सेंटर फॉर फाइन आर्ट्स (BOZAR), ब्रुसेल्स।

शब्द काउंटर, जिसका उल्लेख किया गया था, मोंड्रियन के काम के खिलाफ एक प्रकार की काउंटर-क्रांति थी। ये परिवर्तन भले ही पीछे मुड़कर देखने पर सूक्ष्म लगें, लेकिन उस समय ये विशाल थे। इनसे वान डोज़बर्ग को उन कठोर चित्रों की तुलना में कहीं अधिक जटिल रचनाएँ बनाने की अनुमति मिली जो मोंड्रियन बना रहे थे। उनकी कुछ काउंटर रचनाओं में वर्गाकार आकृतियाँ थीं जो सभी प्रकार के कॉन्फ़िगरेशन में घुमाई गई थीं, यहां तक कि एक-दूसरे के खिलाफ भी। अन्य में क्षैतिज, ऊर्ध्वाधर, और तिरछी रेखाएँ एक-दूसरे के ऊपर परतदार थीं, जिससे त्रिकोण और हीरे के आकार बने। एक शुद्धतावादी जैसे मोंड्रियन की आँखों के लिए सबसे भयानक यह था कि काउंटर रचनाएँ गहराई का आभास देती थीं। रेखाएँ कभी-कभी रंगीन आकृतियों के शीर्ष पर और बीच में भी चलती थीं, जिससे भ्रांतिमूलक स्थान का आभास होता था। एक शुद्धतावादी की दृष्टि में, यह पवित्रता का अपमान था।

प्रसिद्ध काउंटर संयोजन

काउंटर कॉम्पोजीशन्स में से एक सबसे प्रसिद्ध और सरल था "काउंटर कॉम्पोजीशन V।" 1924 में पेंट किया गया, यह धोखे से सरल पेंटिंग नौ रंगीन आकृतियों को दर्शाती है। आकृतियाँ क्षैतिज आयत और वर्ग की तरह लगती हैं, बिल्कुल उसी तरह जैसे मोंड्रियन पेंट कर रहा था, सिवाय इसके कि इन्हें ठीक 45 डिग्री पर झुका दिया गया है। रंग पैलेट के लिए, वान डोसबर्ग ने मोंड्रियन के लिए प्रसिद्ध पीले, लाल और नीले पैलेट को अपनाया, सिवाय इसके कि वान डोसबर्ग ने फ्रेम के नीचे दाएं कोने में एक छोटी सी ग्रे आकृति भी शामिल की। यदि वह छोटी आकृति न होती, तो रंग पैलेट बिल्कुल मोंड्रियन के समान होता। अंततः, वान डोसबर्ग ने आकृतियों को एक-दूसरे के ठीक बगल में रखा, किसी भी प्रकार की रेखा का संदर्भ छोड़ दिया। रेखाओं को छोड़कर, वह केवल यह नहीं कह रहे थे कि रेखाएँ केवल क्षैतिज या ऊर्ध्वाधर हो सकती हैं, बल्कि वह यह भी कह रहे थे कि वे बिल्कुल भी आवश्यक नहीं हैं। यह मोंड्रियन के लिए एक अपमान था, जो अपनी रचनाओं की शुद्धता के विचार के प्रति पवित्र थे। वान डोसबर्ग कह रहे थे कि वे उतने शुद्ध नहीं हैं जितने हो सकते हैं यदि आप बस रेखाओं को पूरी तरह से छोड़ दें।

"Counter Composition VI" शीर्षक वाली सबसे प्रसिद्ध काउंटर कम्पोजीशनों में से एक थी। 1925 में चित्रित, इस कृति में पृष्ठभूमि में एक क्षैतिज और ऊर्ध्वाधर ग्रिड है, जिसके ऊपर मध्यभूमि में एक तिरछा ग्रिड रखा गया है। अग्रभूमि में तीन मोटी काली तिरछी रेखाएँ हैं जो फ्रेम के दाहिनी ओर इशारा करती हैं। अग्रभूमि की रेखाएँ पृष्ठभूमि के ग्रिड में वर्गों के समान मोटी हैं, एक ऐसा विकल्प जो उन्हें रेखाएँ नहीं, बल्कि आकार के रूप में स्थापित करता है। यह अनुमान लगाया जा सकता है कि पृष्ठभूमि में रेखाएँ इतनी दूर की प्रतीत होती हैं कि वे पतली लगती हैं—यह एक दृष्टिकोण का खेल है। इस रचना ने एक और महत्वपूर्ण रुचि को व्यक्त करने में भी सफलता पाई, जो कि वास्तुकला का प्रेम था। उन्होंने दृढ़ता से विश्वास किया कि एलीमेंटारिज़्म को gesamtkunstwerk, या कला का कुल संश्लेषण बनाने के विचार की ओर बढ़ना चाहिए। यह चित्र जानबूझकर वास्तुकला के रूप में है, जो आधुनिक सड़क दृश्यों, गगनचुंबी इमारतों और निर्माणवादी घरों के विचारों का सुझाव देता है। काउंटर कम्पोजीशन श्रृंखला के अन्य सभी चित्रों की तरह, यह भी एक अनुस्मारक है कि भले ही ये चित्र आज benign लगते हों, इनके भीतर एक ऐसे चित्रकार के सबसे बड़े विचार छिपे हुए हैं जो अपनी प्रतिस्पर्धा को नष्ट करने के अलावा कुछ नहीं चाहता था, और इस प्रक्रिया में, दुनिया को बदलना चाहता था।"

विशेष छवि: थियो वान डोइसबर्ग - काउंटर-कंपोज़िशन XIII, 1926। कैनवास पर तेल। 19 5/8 x 19 5/8 इंच (49.9 x 50 सेमी)। सोलोमन आर. गुगेनहाइम फाउंडेशन पेगी गुगेनहाइम संग्रह, वेनिस, 1976

सभी चित्र केवल उदाहरणात्मक उद्देश्यों के लिए उपयोग किए गए हैं

फिलिप Barcio द्वारा

आपको पसंद आ सकते हैं लेख

10 South American Abstract Artists to Watch in 2025
Category:Art Market

10 South American Abstract Artists to Watch in 2025

South American abstract art is experiencing a remarkable renaissance, propelled by unprecedented market validation and global institutional recognition. This resurgence is not merely curatorial tre...

और पढ़ें
The Neuroscience of Beauty: How Artists Create Happiness

कला और सुंदरता: एक न्यूरो-एस्थेटिक दृष्टिकोण

सदियों से, दार्शनिकों और कलाकारों ने "सुंदरता" की प्रकृति को परिभाषित करने का प्रयास किया है। प्लेटो और कांत जैसे विचारकों ने सुंदरता को एक पारलौकिक विचार या व्यक्तिगत इच्छाओं से अलग एक सौंदर्य अनु...

और पढ़ें
Henri Matisse’s The Snail and the Key Qualities of Abstract Art
Category:Art History

हेनरी मातिस्स का द गिलास और अमूर्त कला की प्रमुख विशेषताएँ

“The Snail” (1953) उस वर्ष पूरा हुआ जब मेटिस की मृत्यु हुई। इसे उनकी अंतिम प्रमुख “कट-आउट” माना जाता है, और यह एक उत्कृष्ट कृति भी है। हालांकि, मेटिस के लिए, जो अपनी प्रचुरता में थकावट रहित थे, यह...

और पढ़ें
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles