मारिया रॉबर्टसन की फोटोग्राफी में प्रकाश रसायनों से मिलता है

मारिया रॉबर्टसन के काम को रोमांचक, चरम, यहां तक कि विस्फोटक के रूप में वर्णित किया गया है। उसकी बड़े पैमाने पर फोटो पेपर रोल इंस्टॉलेशन पर एक नज़र डालें और आप समझ जाएंगे कि क्यों। काम निस्संदेह है। इसके रंग शानदार रूप से जीवंत हैं, इसकी संरचनाएँ अविश्वसनीय रूप से जटिल हैं, और इसकी भौतिक उपस्थिति आमंत्रित और ताज़ा है। रॉबर्टसन फोटोग्राफिक माध्यमों के साथ काम करती हैं—फोटो पेपर, रसायन और प्रकाश—लेकिन वह अब कैमरा का उपयोग नहीं करती हैं। वह पहले रणनीतिक रूप से इसे प्रकाश के संपर्क में लाकर नियंत्रित पैटर्न और आकृतियाँ बनाने के लिए फोटो पेपर पर संरचनाएँ बनाती हैं, और फिर इसके सतह पर विभिन्न रासायनिक कॉकटेल को छिड़कते, टपकाते और फेंकते हैं, जिससे नियंत्रित अराजकता द्वारा उजागर छवि को अप्रत्याशित तरीकों से बदलने दिया जाता है। उनकी तकनीकें, और उनसे उभरने वाली छवियाँ, मास्टरों की याद दिलाती हैं: हेलेन फ्रैंकेंथलर, जैक्सन पोलॉक, मैन रे। लेकिन उनकी दृष्टि अद्वितीय और ताज़ा है। मैंने खुशी-खुशी काम को कुछ अलग-अलग बार देखा है, कभी जानबूझकर नहीं, हमेशा अप्रत्याशित रूप से। एक शब्द है जो हर बार मेरे अनुभव को संक्षेप में बताता है: उदार। इसने मुझे देखने के लिए अधिक दिया जितना कि मेरे पास ग्रहण करने का समय था। इसने मुझे यह सोचने पर मजबूर कर दिया कि मैं और अधिक समय तक रह सकूं। इसने मुझे इसे एक और बार देखने की उम्मीद जगाई। मैं जीवन में कुछ भी करने से प्राप्त होने वाली किसी भी बेहतर भावना की कल्पना नहीं कर सकता, सिवाय इसके कि एक दिन मुझे इसे फिर से करने का मौका मिले।

ये प्रिंट नहीं हैं

"मैंने जो सबसे पहले काम मारिया रॉबर्टसन के देखे थे, वे C-प्रिंट थे। वे, अधिकांशतः, चित्रात्मक थे: फोटोग्राम जिसमें परतदार पैटर्न और फूलों, आंतरिक दृश्यों, और नग्न मानव रूपों की स्पेक्ट्रल छवियाँ थीं। रचनाएँ सटीक और आत्मविश्वासी थीं, और छवियाँ समकालीन और साहसी थीं। मैं काम में खींचा हुआ महसूस किए बिना नहीं रह सका। इसने मुझे कुछ महसूस कराया। यह अद्भुत था। लेकिन किसी कारणवश यह कीमती नहीं लगा। यह कुछ मुद्रित कलाकृतियों के प्रति मेरा अजीब संबंध है। चाहे मैं उन्हें कितना भी पसंद करूँ, मुझे पता है कि वे कई में से एक हैं। वे कई बार की जा सकती हैं, और संभावना है कि पहले ही की जा चुकी हैं, जिनमें से सभी समान हैं। यह भावना मेरे लिए चित्रों या अन्य कलाकृतियों के बारे में नहीं है जिन्हें सटीक रूप से पुन: उत्पन्न नहीं किया जा सकता। और यह एक विचार है जिसे मैंने एंडी वारहोल के प्रिंट के बारे में सुना है: यह विचार कि उनकी हस्तनिर्मित प्रक्रिया वास्तव में छोटे भिन्नताओं का परिणाम थी, और उन भिन्नताओं में प्रत्येक काम की विशिष्टता, और इस प्रकार कीमतीपन पाया जा सकता है।"

Mariah Robertson - installation view at Baltic Centre for Contemporary Art, UK, 2011

लेकिन रास्ते में, रॉबर्टसन को एक रहस्योद्घाटन हुआ। जब उसने एक्सपोज़्ड फोटो पेपर का एक स्टॉक पाया, तो उसने तय किया कि इसे फेंकने के बजाय वह इसके साथ प्रयोग करेगी। उसने इसे एक सतह की तरह इस्तेमाल किया, लेकिन पेंट के बजाय, उसने डेवलपर सॉल्यूशंस (मेटोल, फेनिडोन, बोरैक्स, सोडियम हाइड्रॉक्साइड, सोडियम सल्फाइट, आदि), फिक्सर (सोडियम या अमोनियम थायोसाल्फेट) और पानी के मिश्रणों का उपयोग किया। ये सामान्य रसायन हैं जो किसी भी डार्करूम में पाए जाते हैं। लेकिन सामान्य अनुपातों को बनाए रखने के बजाय जो पूर्वानुमानित परिणाम देते हैं, रॉबर्टसन ने विषैले कॉकटेल बनाए जो फोटो पेपर पर अज्ञात सौंदर्यात्मक प्रभाव डालते। उसने रसायनों को गर्म किया, ठंडा किया, और उन्हें हिलाया, यह पता लगाते हुए कि प्रत्येक नए परिवर्तन से रंग, चिपचिपापन, और पिछले परतों के साथ बातचीत के मामले में क्या प्राप्त होता है। संभावित दुष्प्रभावों से बचाने के लिए उसने एक पूर्ण हैज़मैट सूट पहना, और अपनी कल्पना को खुला छोड़ दिया। परिणाम दृश्य रूप से आश्चर्यजनक और रचनात्मक रूप से प्रेरणादायक हैं। सबसे अच्छी बात यह है कि इस तरीके से जो भी काम वह बनाती है, वह अद्वितीय होता है।

Mariah Robertson - Chaos Power Center, 11R, New York, 2017, installation view

संतुलन में लटकना

रॉबर्टसन काम करते हुए वीडियो किसी को दिखाते हैं जो कई दुनियाओं के बीच खुशी से लटक रहा है। वह एक बच्चे जैसी खेल भावना को व्यक्त करती है, बिना किसी चिंता के खतरनाक रसायनों को एक ट्रॉफ़ पर लटके कागज पर छिड़कती है। साथ ही, उसके पास स्पष्ट रूप से एक योजना है: स्टूडियो सेटअप एक जानबूझकर इंजीनियर किया गया एक-व्यक्ति कारखाना है, जिसे उसने इस विशेष उद्देश्य के लिए बुद्धिमानी से बनाया है। वह एक एब्स्ट्रैक्ट एक्सप्रेशनिस्ट की तीव्रता को प्रक्षिप्त करती है: एक कलाकार जो प्राचीन प्रवृत्ति की महान अंतिम अभिव्यक्ति की ओर बढ़ रहा है, आत्मा को दृश्य रूप में प्रकट करने का प्राचीन आदेश। साथ ही, वह सटीक है: ज्यामितीय पैटर्न और आकृतियों को टेप करके, ब्रिजेट रिले, एग्नेस मार्टिन, जोसेफ अल्बर्स और कई अन्य लोगों की तरह जो शांत सटीकता के साथ काम करते हैं। उसके प्रक्रिया में सबसे स्पष्ट संतुलन की क्रिया आशा और भय के बीच है। उसके पास एक दृष्टि है और वह इसकी ओर तेजी से बढ़ रही है, यह नहीं जानते हुए कि कब रुकना है या क्या वह पहले ही बहुत दूर जा चुकी है। आशा यह है कि वह उस क्षण को महसूस करेगी जब वह सफल होगी और सहजता से, बुद्धिमानी से रुक जाएगी। भय यह है कि अराजकता, दुर्घटनाएँ, गलतफहमियाँ या गलतियाँ एक संभावित मास्टरपीस को कीचड़ में बदल देंगी।

Mariah Robertson - Permanent Puberty, American Contemporary, New York, 2013, installation view

इस संतुलन की सबसे स्पष्ट अभिव्यक्ति उन विशाल रोल्स में आती है जो रॉबर्टसन बनाती हैं। ये काम तब हुए जब उसने महसूस किया कि अब कोई भी उस प्रकार के फोटो पेपर के पूर्व-कट शीट का उत्पादन नहीं करता जिसे वह उपयोग करना चाहती थी। वह केवल बड़े रोल्स का ऑर्डर कर सकती थी जिन्हें हाथ से काटना पड़ता था। लेकिन फिर उसे यह विचार आया: क्यों काटें? क्यों न पूरे रोल का उपयोग अपने विचार की बड़े पैमाने पर अभिव्यक्ति के लिए किया जाए? उसने तब से कई रोल बनाए हैं। उनके भीतर सफलता और असफलता, योजना और अराजकता, काम और खेल, आशा और भय की पूरी श्रृंखला नृत्य करती है। उनके निर्माण का तनाव कल्पना करें: एक खंड पूरा होने पर पूर्णता का रोमांच महसूस करना, केवल अगले में कुछ अप्रत्याशित रासायनिक आपदा के crushing disappointment का सामना करना। लेकिन यह टुकड़ा वापस नहीं लिया जा सकता। इसमें उच्च और निम्न दोनों को होना चाहिए। उस तथ्य को स्वीकार करना रॉबर्टसन को आश्चर्य की संभावना के लिए खोलता है। और दर्शकों के लिए यह हमें इस वास्तविकता का स्वागत करता है कि हम में से प्रत्येक सुंदरता, आशा, भय, काम, खेल, सफलता और असफलता को अपने तरीके से अनुभव करता है। जैसा कि रॉबर्टसन कहती हैं, यह काम एक अनुस्मारक है कि "आपके सभी प्रयास जीवन को नियंत्रित करने में विफल होने वाले हैं। इसलिए आपको इसे छोड़ देना चाहिए, ताकि आप वास्तव में देख सकें कि क्या हो रहा है।"

Mariah Robertson - Solo Presentation, Paris Photo Los Angeles, 2014, installation view

विशेष छवि:मारिया रॉबर्टसन-एकल प्रस्तुति, FIAC'S (OFF)ICIELLE, पेरिस, 2015, स्थापना दृश्य

सभी चित्र कलाकार और M+B गैलरी के कॉपीराइट हैं, सभी चित्र केवल उदाहरणात्मक उद्देश्यों के लिए उपयोग किए गए हैं।

फिलिप Barcio द्वारा