ओस्कर मुरिलो - आंतरिक समकालीन अमूर्तता के एक अग्रदूत

एक अच्छी अमूर्त चित्रकारी के निर्माण में कौन-कौन सी गुप्त शक्तियाँ साजिश रचती हैं, यह कहना असंभव हो सकता है। लेकिन कोलंबिया में जन्मे और लंदन में रहने वाले कलाकार Oscar Murillo नियमित रूप से अपने स्टूडियो में इन शक्तियों का उपयोग करते हैं। हाल के वर्षों में, मुरिलो ने बड़े पैमाने पर, गहन अमूर्त चित्रों के लिए विश्वव्यापी मान्यता प्राप्त की है, जो वह कैनवास, प्लास्टिक और पल्प किए गए कागज सहित कई सतही तत्वों को मिलाकर बनाते हैं, साथ ही तेल रंग से लेकर अपने स्टूडियो के फर्श की मिट्टी तक विभिन्न माध्यमों का उपयोग करते हैं। चित्रकारी के अलावा, उनकी रचनात्मक खोज में प्रदर्शन, वीडियो, स्थापना, सार्वजनिक कलाकृतियाँ और सामाजिक-सांस्कृतिक-सौंदर्यात्मक मिश्रण शामिल हैं, जो कई माध्यमों को सम्मिलित करते हैं लेकिन कला प्रदर्शनियों की तरह कम और पारिवारिक समारोहों की तरह अधिक होते हैं। उनकी कला किसी भी रूप में हो, यह सब एक धीरे-धीरे होने वाली प्रक्रिया के माध्यम से आता है, जिसे मुरिलो एक स्टू बनाने या पनीर के पकने के समान बताते हैं। इस लंबी और अप्रत्याशित विकास प्रक्रिया के दौरान उनकी प्रवृत्तियाँ, यादें, दर्शन और अनुभव सांस्कृतिक और भौतिक दुनिया के अवशेषों के साथ मिलकर हमारे समय की एक समृद्ध, परतदार, बनावटयुक्त और स्वादिष्ट अभिव्यक्ति बनाते हैं।

गहन अमूर्तता में महारत

Oscar Murillo ने अपने जन्मस्थान ला पायला, कोलंबिया को दस वर्ष की आयु में छोड़ा, जब उनके माता-पिता ने परिवार को लंदन ले जाने का निर्णय लिया। जब वे इंग्लैंड पहुँचे, तो वे भाषा नहीं बोलते थे। अपनी नई संस्कृति में धीरे-धीरे, अक्सर कठिन प्रक्रिया के दौरान, मुरिलो ने अपने परिवार का समर्थन करने के लिए विभिन्न प्रकार की नौकरियाँ कीं, साथ ही स्कूल भी गए। उन्होंने सामान्य आधार खोजने और जोखिम लेने की प्रवृत्ति विकसित की। और उन्होंने जीवन के कई अलग-अलग तत्वों को नए तरीकों से मिलाने का महत्व सीखा ताकि कुछ सामंजस्यपूर्ण और मूल्यवान उभर सके।

मुरिलो ने अपनी मेहनत में उत्कृष्टता प्राप्त की, वेस्टमिंस्टर विश्वविद्यालय से कला की डिग्री और रॉयल कॉलेज ऑफ आर्ट से एम.एफ.ए. प्राप्त किया। अब वे अपने स्टूडियो में काम करने के तरीके में उन सभी जीवन कौशलों को दर्शाते हैं जो उन्होंने रास्ते में सीखे। वे पारंपरिक चित्रकारी माध्यमों और सतहों के साथ मिले हुए वस्तुओं को इस तरह मिलाते हैं कि अलग-अलग तत्व एक पूर्ण अभिव्यक्ति की ओर बढ़ते हैं। वे अपना समय लेते हैं। वे एक कृति शुरू करते हैं, फिर उसे मोड़कर फर्श पर छोड़ देते हैं। बाद में वे उस पर लौटते हैं जब उस पर समय के प्रमाण जैसे झुर्रियाँ और धूल जमा हो जाती है। फिर वे इसे शारीरिक, अभिव्यंजक तरीकों से जोड़ते हैं, एक दृश्य भाषा का उपयोग करते हुए जो जंगली और केंद्रित दोनों होती है। अंत में, तत्व एक संपूर्ण रूप में मिल जाते हैं।

Oscar Murillo - बिना शीर्षक, 2011। तेल, तेल की छड़ी, ग्रेफाइट, कैनवास पर मिट्टी। © Oscar Murillo

भाषा है भावना

मुरिलो अपनी कई चित्रों में एक प्रतीकात्मक तत्व के रूप में शब्दों का उपयोग करते हैं, जो उनकी रचनाओं की रेखाओं और रंग क्षेत्रों के बीच आदिम रूप में लिखे होते हैं। कुछ शब्द भोजन से संबंधित होते हैं, जैसे आम, चोरिज़ो और दूध। अन्य सामाजिक और सांस्कृतिक अवधारणाओं से संबंधित होते हैं, जैसे काम या योग। मुरिलो उन शब्दों को चुनते हैं क्योंकि वे उन विषयों से संबंधित होते हैं जिन पर वे अधिकारपूर्वक बात कर सकते हैं। उदाहरण के लिए, उन्होंने योग का गहन अध्ययन किया है, और ये खाद्य पदार्थ अक्सर उनके व्यक्तिगत आहार के लिए महत्वपूर्ण होते हैं।

जब इन शब्दों को उनकी टुकड़ों वाली अमूर्त रचनाओं में शामिल किया जाता है, तो वे एक नई महत्ता प्राप्त कर लेते हैं। इन्हें टिप्पणी के रूप में या केवल औपचारिक तत्वों के रूप में, आदिम सौंदर्यशास्त्र के विस्तार के रूप में व्याख्यायित किया जा सकता है। या ये ऐसे सहायक संकेत बन सकते हैं जो प्रत्येक दर्शक के लिए व्यक्तिगत अर्थ उत्पन्न कर सकते हैं। चाहे इन्हें कैसे भी समझा जाए, मुरिलो इन्हें उसी तरह उपयोग करते हैं जैसे वे अपने अन्य सामग्री का उपयोग करते हैं। फुटबॉल, प्लास्टिक का टुकड़ा या झाड़ू का डंडा हो, शब्द और उनके संभावित अर्थ हमारे समय के प्रभावशाली तत्व हैं; ऐसे तत्व जिन्हें वे मिलाकर संभावनाओं की खोज करना चाहते हैं।

Oscar Murillo - बिना शीर्षक, 2012, कैनवास पर तेल रंग और मिट्टी (बाएं) / Oscar Murillo - कार्य 8, 2012, कैनवास पर तेल रंग और मिट्टी (दाएं)। © Oscar Murillo

अभिनय और निर्माण

हालांकि चित्रकारी Oscar Murillo के विचारों की खोज का एक मुख्य मार्ग है, वे अपनी दृष्टि को अधिक विविध सौंदर्यात्मक वातावरणों के निर्माण में भी सफलतापूर्वक अनुवादित कर चुके हैं। उन्होंने नृत्य प्रदर्शन आयोजित किए हैं और सांस्कृतिक मेलों का आयोजन किया है, जहां उन्होंने टमालेस के साथ शैम्पेन परोसा या अपनी कला से ढकी सतहों पर भोजन परोसा। अपने 2013 के प्रदर्शनी Dinner at the members club? Yes! i'll have a black americano first pls, में मुरिलो ने एक झूठी, प्रतिबिंबित सुनहरी फर्श बनाई। चित्र दीवार के सहारे रखे गए थे, जबकि सतहों और वस्तुओं के समूह कमरे के अंदर थे। अपने 2016 के स्थापना through patches of corn, wheat and mud, में मुरिलो ने कार्यशाला की याद दिलाने वाले वातावरण में लटके, ढेर किए और मोड़े गए कैनवास से जगह भर दी, प्रक्रियाओं, विकल्पों और शारीरिक कार्य के महत्व पर ध्यान आकर्षित किया।

इन विचारों को आगे बढ़ाते हुए, मुरिलो ने हाल ही में अज़रबैजान के बाकू में यारत समकालीन कला स्थल पर एक प्रदर्शनी खोली। प्राचीन रेशम मार्ग पर एक महत्वपूर्ण पड़ाव और कभी एक महत्वपूर्ण सोवियत निर्माण स्थल, बाकू अब एक पश्च-औद्योगिक यथार्थ में अपनी जगह खोजने के लिए संघर्ष कर रहा है। मुरिलो ने वहां कारीगरों और कामगारों के साथ मिलकर अपनी स्थापना बनाई। उनकी पारंपरिक कौशलों का उपयोग करते हुए, उन्होंने मिलकर ऐसे वस्तुएं बनाईं जो भविष्य के बारे में नई बातचीत को जन्म दे सकें, और एक उपेक्षित समाज की सतह के नीचे छिपी सुंदरता और संभावनाओं को प्रकट कर सकें।

Oscar Murillo - Dinner at the members club? Yes! I'll have a black americano first pls, 2013। स्थापना दृश्य। © Oscar Murillo

नम्र प्रयास

Oscar Murillo आज दुनिया के सबसे तेजी से संग्रहित युवा कलाकारों में से एक हैं। 2014 में डेविड ज़्विरनर न्यूयॉर्क में अपनी पहली प्रदर्शनी के बाद, दुनिया के कुछ सबसे प्रभावशाली संग्रहकर्ताओं ने उनके कार्यों को प्राप्त किया है। लेकिन वैश्विक ध्यान के बावजूद, मुरिलो ने इस प्रचार से दूरी बना ली है। उन्होंने इस ध्यान के लिए आभार व्यक्त किया है और कहा है कि वे जानते हैं कि वे कितने भाग्यशाली हैं, लेकिन उन्होंने यह भी कहा है कि उन्हें लगता है कि उन्होंने बहुत कम हासिल किया है, और अभी भी बहुत कुछ करना बाकी है। साक्षात्कारों में, वे ईमानदार, मेहनती, खुले और प्रेरित लगते हैं। उन्होंने एक बार अपने आलोचकों को न्यूयॉर्क टाइम्स को यह कहकर जवाब दिया, “अगर मैं दूसरी तरफ से देख रहा होता, तो मैं भी संदेह करता।”

Oscar Murillo - Through patches of corn, wheat and mud, 2016। स्थापना दृश्य। © Oscar Murillo

शायद उनकी गंभीरता और दृढ़ता का हमारे उनके कार्य के बारे में चर्चा से कोई लेना-देना नहीं होना चाहिए। लेकिन यह तथ्य कि हम उन्हें खोजते हुए देखते हैं, कि उनके पास कोई पूर्व निर्धारित योजना नहीं है, और कि वे असफलता के लिए खुले हैं, फिर भी हम पर प्रभाव डालता है। उनकी विनम्रता दर्शकों और कार्य के बीच संदेह की दीवार को समाप्त कर देती है। यह हमें उनके द्वारा बनाई गई चीज़ के प्रति गहराई से प्रतिक्रिया करने की अनुमति देती है, जिससे हमारी प्रवृत्तियाँ और भावनाएँ इसे समझने में मार्गदर्शन करती हैं, जैसे कि वे इसे बनाते समय करते थे। यद्यपि हम उनके कार्य को निश्चित अर्थ नहीं दे सकते, इसमें कोई संदेह नहीं कि मुरिलो एक अग्रणी हैं। हम उन लोगों का इंतजार करते हैं जो उनके साथ मिलकर हमारे वैश्विक वर्तमान के सौंदर्यात्मक, सामाजिक और भौतिक तत्वों को एक अमूर्त सौंदर्यात्मक अभिव्यक्ति में जोड़ेंगे, जो हमें आशा की स्थिति से भविष्य की कल्पना करने में मदद करे।

Oscar Murillo - DIS PLACE, बाकू, अज़रबैजान, 2016। स्थापना दृश्य। © Oscar Murillo

मुख्य छवि: Oscar Murillo - बिना शीर्षक - आम (विस्तार), 2012। तेल रंग, प्लास्टिक और कैनवास पर मिट्टी। © Oscar Murillo
सभी चित्र केवल उदाहरण के लिए उपयोग किए गए हैं
फिलिप Barcio द्वारा