क्रिश्चियन रोसा के काम में मिरो-नुमा

एक युवा कलाकार के लिए एक मास्टर के साथ तुलना करना एक आशीर्वाद और एक श्राप है। क्रिश्चियन रोसा पर विचार करें। 1982 में जन्मे, उन्हें 2014 में अपनी पहली प्रमुख एकल गैलरी प्रदर्शनी मिली। अब उनकी तुलना पहले से ही जोआन मिरो से की जा रही है। इस तुलना का आशीर्वाद यह है कि इसने उनके काम को संग्रहकर्ताओं के लिए संदर्भित किया है, जो इसे खरीदने के लिए उमड़ पड़े हैं, जिससे उनकी कीमतें आसमान छू रही हैं। श्राप यह है कि रोसा को अब यह सहन करना होगा कि क्या यह तुलना वैध है। मिरो पिछले सदी के सबसे सफल, मौलिक, महत्वपूर्ण कलाकारों में से एक थे। एक युवा कलाकार का उनके साथ तुलना करना ऐसा है जैसे एक युवा निवेशक की तुलना वॉरेन बफेट से की जाए, या एक बाल सम्राट की तुलना चंगेज़ खान से की जाए। क्रिश्चियन रोसा के काम में मिरो-नुमा क्या है? यहाँ हमारी कोशिश है इसे समझने की:

प्रक्रिया

कई लोगों ने क्रिश्चियन रोसा और जोआन मिरो को स्यूरियलिस्ट कहा है। रोसा एक प्रक्रिया में संलग्न होते हैं जिसे स्वचालित और सहज बताया गया है। स्यूरियलिस्टों ने स्वचालन की तकनीक को प्रसिद्ध किया, जिसके दौरान उन्होंने शरीर को सहजता से चलने दिया, बिना सचेत हस्तक्षेप के चित्र बनाते हुए, अवचेतन से काम को चैनल करते हुए, जो कि डूडलिंग के समान है।

जोआन मिरो ने स्वचालन का उपयोग किया, लेकिन यहाँ उन्होंने अतियथार्थवादी लेबल के बारे में क्या कहा: “एक अन्य अतियथार्थवादी कलाकार ने एक बार मेरे बारे में कहा कि मैं ‘हम सभी में से सबसे अधिक अतियथार्थवादी हूँ।’ लेकिन मैंने किसी भी कलात्मक आंदोलन की सदस्यता को अस्वीकार करने का निर्णय लिया... मैंने अपनी कला की अपनी शैली को प्राथमिकता दी। मेरी शैली सरल आकृतियाँ हैं जिनमें बोल्ड लाइन्स और उज्ज्वल रंग हैं।” मिरो ने समझा कि अतियथार्थवाद एक तकनीक से अधिक था। यह “स्वप्न और वास्तविकता की पूर्ववर्ती विरोधाभासी स्थितियों को हल करने” की एक दार्शनिक जांच थी। रोसा और मिरो दोनों ने स्वचालन का उपयोग किया हो सकता है, लेकिन सूक्ष्मजीवों ने भी किया है। उस तकनीक का उपयोग इन कलाकारों की तुलना नहीं करता, न ही यह उन्हें अतियथार्थवादी बनाता है।

Christian Rosa - God Hope Coke Broke. Oil stick, oil paint, pencil, oil, charcoal on canvas. © Christian Rosa

सौंदर्यशास्र

औपचारिक रूप से, जिस तरह से मिरो ने अपनी शैली का वर्णन सरल आकृतियों के साथ बोल्ड लाइनों और उज्ज्वल रंगों के रूप में किया, वह क्रिश्चियन रोसा के काम पर भी आसानी से लागू हो सकता है। लेकिन यह केवल एक दृश्य भाषा का वर्णन करता है। यह कहना कि दो चित्रकारों की तुलना की जा सकती है क्योंकि वे समान दृश्य भाषा का उपयोग करते हैं, ऐसा है जैसे कहना कि मैं जॉन कीट्स के समान हूं क्योंकि हम दोनों अंग्रेजी में लिखते हैं।

रोसा और मिरो ने अपनी दृश्य भाषा का उपयोग करने में गहरे अंतर हैं। मिरो ने सामंजस्यपूर्ण सौंदर्य बयानों को संकलित किया। उन्होंने अपनी चित्रों की पूरी सतह का उपयोग किया, सौंदर्य तत्वों को समग्र छवि और समर्थन के साथ एकीकृत किया। रोसा नंगे कैनवास पर पेंट करते हैं। उनकी छवियाँ असंगत तत्वों के संयोजन हैं, जैसे अन्य मशीनों के हिस्सों से बनी मशीनें। ये विदेशी सतहों पर जमा होते हैं, केवल अपने हिस्सों के योग के रूप में। रोसा और मिरो समान दृश्य भाषाओं का उपयोग करते हैं, लेकिन तुलना वहीं समाप्त होती है।

Christian Rosa - Google Maps My Ass. Oil, charcoal, spraypaint, pastel, resin and oil stick on canvas. © Christian Rosa

व्यक्ति

"हिपनेस का अच्छे पेंटिंग बनाने की क्षमता पर कोई असर नहीं पड़ता। लेकिन कला निर्माताओं द्वारा अपनी व्यक्तिगतता को सार्वजनिक रूप से व्यक्त करने का तरीका हमें यह बता सकता है कि हमें उन्हें कलाकार के रूप में गंभीरता से लेना चाहिए या उन्हें करियरिस्ट के रूप में देखना चाहिए जो सफलता के रास्ते के रूप में कला बना रहे हैं। जब 10 मैगज़ीन ने उनसे पूछा कि उनके पेशे में सफल होने के लिए क्या आवश्यक है, तो क्रिश्चियन रोसा ने कहा, "काम, पीना, काम, पार्टी, काम, लोगों से मिलना, काम, पार्टी, काम, लोगों से मिलना और काम।"

तुलना के लिए, जब उनसे पूछा गया कि युवा कलाकारों को सफल होने के लिए कौन-कौन से विकल्प चुनने होते हैं, तो मिरो ने कहा, “एक विकल्प जो कलाकार बनाते हैं वह है कि वे अपने चारों ओर की दुनिया को कैसे देखते हैं। इसका उनके काम करने के तरीके और परिणामस्वरूप, उनकी सफलता पर बहुत प्रभाव पड़ सकता है। एक और विकल्प जो मैंने बनाया वह था दुनिया भर में यात्रा करना। अपने मातृभूमि स्पेन से लेकर फ्रांस और अमेरिका तक। इन सभी जगहों की यात्रा करने से मुझे अपने आप और अपनी आत्मा को और अधिक खोजने में मदद मिली, और गहरे कला कार्य बनाने में मदद मिली।”

Christian Rosa - Pappi Chulo. Oil stick, oil paint, pencil, oil, charcoal on canvas. © Christian Rosa

रोज़ा को रोज़ा ही रहने दो

मिरो एक कला सितारा थे, और उन्होंने अपने काम में बाजार की रुचि से लाभ उठाया। लेकिन उन्होंने बौर्जुआ समाज की शक्ति का विरोध किया जो चित्रकारों के काम को प्रभावित करती है। वह पहले एक कलाकार थे। अच्छा काम करना उनकी प्राथमिकता थी। वह अपनी पेंटिंग में उदार थे, अपने आंतरिक आत्म का पूरा योगदान देते हुए और अपने समय की कला को आगे बढ़ाने के लिए काम करते हुए।

रोसा एक कला सितारा है, लेकिन वह स्केटबोर्डिंग और सेलिब्रिटी के बारे में बात करने में समान समय बिताता है। उसकी पेंटिंग अच्छी हैं, लेकिन वे कंजूस हैं। उनके व्यंग्यात्मक शीर्षक उसके आंतरिक स्व के बारे में अधिक बताते हैं बनिस्बत छवियों के। उसका काम शुद्ध रूप से बुर्जुआ है: इसके चर्चा के बिंदु दोहराए जाते हैं लेकिन कभी चुनौती नहीं दी जाती। यह प्रसिद्ध है क्योंकि यह प्रसिद्ध है। शायद रोसा प्रतिभाशाली है, लेकिन उसके साथ मिरो की तुलना करने का कोई आधार नहीं है। और उसे तुलना की इच्छा क्यों होनी चाहिए? अगर किसी कलाकार के काम को बढ़ावा देने का एकमात्र तरीका उसे दूसरे कलाकार के काम से तुलना करना है, तो क्यों परेशान होना?

Christian Rosa - The End Is Near, oil stick, oil paint, pencil, oil, charcoal on canvas. © Christian Rosa

विशेष छवि: क्रिश्चियन रोसा - होम स्वीट होम (विवरण), तेल, चारकोल, पेंसिल, रेजिन और ऑयल स्टिक कैनवास पर। © क्रिश्चियन रोसा
सभी चित्र केवल उदाहरणात्मक उद्देश्यों के लिए उपयोग किए गए हैं
फिलिप Barcio द्वारा