अवास्तविक कला में सप्ताह - एक चीज़ दूसरी चीज़ की ओर ले जाती है
फ्रांसिस पिकाबिया ने जो कुछ भी मौजूद है उसे कुछ नए में बदलने में महारत हासिल की। वह फ्रांस में अमूर्तता के पहले समर्थकों में से एक थे, और जैसे ही वह इसके लिए जाने जाने लगे, उन्होंने इसे छोड़ दिया, कुछ नए के लिए। पिकाबिया ने अपने करियर के दौरान कई विभिन्न शैलीगत चरणों के माध्यम से संक्रमण किया। और वह अनुप्रयोग के भी एक मास्टर थे, दूसरों के काम को अपने काम में बदलते हुए, और अतीत की कला को भविष्य की कला में परिवर्तित करते हुए। उनका काम वर्तमान में न्यूयॉर्क के मोमा में एक रेट्रोस्पेक्टिव में प्रदर्शित है जिसका शीर्षक है फ्रांसिस पिकाबिया: हमारे सिर गोल हैं ताकि हमारे विचार दिशा बदल सकें। परिवर्तन के लिए खुले रहने के जश्न में, यहां पांच अन्य वर्तमान अमूर्त कला प्रदर्शनियां हैं जो उन कलाकारों के काम को प्रदर्शित करती हैं जो विकास, परिवर्तन, अनुप्रयोग और बदलाव को अपनाते हैं।
जैक डेविडसन: एक सिगरेट पीते हुए, एक आदमी को चूमते हुए, सीबी1 गैलरी, लॉस एंजेलेस
23 दिसंबर 2016 तक प्रदर्शित
इस सप्ताह समाप्त हो रही इस प्रदर्शनी में स्कॉटिश जन्मे कलाकार जैक डेविडसन के नए कामों को प्रदर्शित किया गया है। प्रदर्शित काम वे कोलाज हैं जो डेविडसन ने हाल ही में याड्डो रेजिडेंसी के दौरान बनाए। ये 2012 में शुरू हुई एक निरंतर विकास की नवीनतम परिवर्तन का प्रतिनिधित्व करते हैं, जब उन्होंने बचे हुए रंगों से स्केचपैड पर पेंटिंग करना शुरू किया। उन स्केच पृष्ठों ने बाद में छोटे कोलाज की एक श्रृंखला का आधार बनाया, जिस पर उन्होंने बड़े पेंटिंग्स की एक श्रृंखला बनाई, जिसने इन बड़े पैमाने के कोलाज को प्रेरित किया।
जैक डेविडसन - याड्डो कॉलेज 1, 2016, पेंटेड पेपर ऑन पेपर, 60 x 44 इंच, फोटो क्रेडिट्स कलाकार और CB1 गैलरी
थॉमस ओल्ब्रिच्ट: माय एब्स्ट्रैक्ट वर्ल्ड, मी कलेक्टर्स रूम, बर्लिन
2 अप्रैल 2017 तक प्रदर्शित
बर्लिन में मेरे मे कलेक्टर्स रूम का मतलब है गतिशील ऊर्जा। यह स्थान निजी कला संग्रहकर्ताओं को अपनी संग्रहणाओं को सार्वजनिक रूप से प्रदर्शित करने के लिए आमंत्रित करता है। वर्तमान में, थॉमस ओल्ब्रिच्ट अपनी 30 वर्षों में एकत्रित की गई अवास्तविक कला की व्यापक संग्रह को प्रदर्शित कर रहे हैं। उन्होंने इस स्थान को पत्रिकाओं और बैठने की व्यवस्थाओं से भी भरा है ताकि दर्शक कला के साथ अपने संबंधों पर विचार करने के लिए अतिरिक्त समय ले सकें और प्रेरणा के परिवर्तनकारी क्षणों को प्रोत्साहित किया जा सके।
काथarina ग्रॉसे – o.T., 2015, कॉपीराइट VG Bild-Kunst, बॉन 2016, फोटो द्वारा रोमन मार्ज़, बर्लिन
रॉबर्ट रॉशेनबर्ग, रेट्रोस्पेक्टिव प्रदर्शनी, टेट मॉडर्न, लंदन
2 अप्रैल 2017 तक प्रदर्शित
कुछ कलाकारों ने रॉबर्ट रॉशेनबर्ग की तरह चतुराई और सुंदरता से स्वीकृति और परिवर्तन के विचारों को नहीं दर्शाया है। इसका उदाहरण: उनका प्रतिष्ठित मोनोग्राम, जिसमें एक भरे हुए बकरा को एक पाए गए टायर में लपेटा गया है। यह महत्वपूर्ण काम और सैकड़ों अन्य इस व्यापक प्रदर्शनी में प्रदर्शित हैं, जिसने दुनिया के कुछ सबसे महत्वपूर्ण संग्रहों से उनके कई प्रसिद्ध कामों को एकत्रित किया है।
अलिगिएरो बोएटी, इल मुरो, टॉर्नाबोनी आर्ट, लंदन
24 जनवरी 2017 तक प्रदर्शित
"अलिगिएरो बोएटी को प्रसिद्ध बनाने वाले मानचित्रों के चयन के अलावा, यह प्रदर्शनी उस मास्टरपीस को फिर से जीवित करती है जिसे बोएटी ने इल मुरो कहा: एक संग्रह जो बोएटी ने अपने दीवार पर सैलून-शैली में लटकाया, और जो उन्होंने स्टूडियो से स्टूडियो में ले जाया। इसमें पाए गए और अपनाए गए वस्तुएं शामिल हैं, साथ ही बोएटी द्वारा स्वयं के मूल कार्य भी। इल मुरो ने कई नए कलाकृतियों को प्रेरित किया, और समय के साथ यह स्वयं एक कलाकृति में बदल गया।"
अलिगिएरो बोएटी - दीवार, टॉर्नाबोनी आर्ट, लंदन, स्थापना दृश्य, टॉर्नाबोनी आर्ट के फोटो क्रेडिट्स
पीपल के लिए पॉप: रॉय लिचटेनस्टाइन इन एल.ए., स्किरबॉल सांस्कृतिक केंद्र, लॉस एंजेलेस
12 मार्च 2017 तक प्रदर्शित
1960 के दशक में, रॉय लिचेनस्टाइन ने बिस्तर-डे डॉट्स को अपनाया, जो प्रिंटिंग की दृश्य भाषा का एक हिस्सा है, ताकि कॉमिक किताबों से चित्रों को फिर से बनाने वाले चित्र बनाए जा सकें। कला क्या बन सकती है, इस पर उनका परिवर्तनकारी दृष्टिकोण 20वीं सदी के मध्य की सौंदर्यशास्त्र में एक प्रमुख शक्ति थी। उनके चित्रों के चयन के अलावा, यह प्रदर्शनी दर्शकों को आर्ल्स में बेडरूम के जीवन-आकार, तीन-आयामी पुनर्निर्माण के अंदर घूमने की अनुमति देती है, जो 1992 का लिचेनस्टाइन चित्र है जो विन्सेंट वैन गॉग के एक पूर्व कार्य पर आधारित है।
रॉय लिचटेनस्टाइन - बादल अध्ययन - 1964, फोटो क्रेडिट्स द एस्टेट ऑफ रॉय लिचटेनस्टाइन
फ्रांसिस पिकाबिया: हमारे सिर गोल हैं ताकि हमारे विचार दिशा बदल सकें, मोमा, न्यू यॉर्क
19 मार्च 2017 तक प्रदर्शित
फ्रांसिस पिकाबिया के करियर का यह व्यापक सर्वेक्षण 200 से अधिक कलाकृतियों को एकत्र करता है, जो लगभग पांच दशकों में फैली हुई हैं, जिसमें 125 से अधिक पेंटिंग्स, व्यक्तिगत पत्र, प्रकाशन, एक फिल्म और भी बहुत कुछ शामिल है।
विशेष छवि: फ्रांसिस पिकाबिया - टारेंटेल (विवरण), 1912, कैनवास पर तेल, आधुनिक कला संग्रहालय, न्यूयॉर्क
फिलिप Barcio द्वारा
