अवास्तविक कला में सप्ताह - एक चीज़ दूसरी चीज़ की ओर ले जाती है

फ्रांसिस पिकाबिया मौजूदा चीज़ों को कुछ नया बनाने में माहिर थे। वे फ्रांस में अमूर्त कला के पहले समर्थकों में से एक थे, और जैसे ही वे इसके लिए जाने गए, उन्होंने इसे छोड़ दिया, कुछ नया अपनाने के लिए। पिकाबिया ने अपने करियर के दौरान कई अलग-अलग शैलीगत चरणों से गुजरते हुए परिवर्तन किया। वे दूसरों के कार्यों को अपने कार्य में और अतीत की कला को भविष्य की कला में बदलने में भी माहिर थे। उनका कार्य वर्तमान में न्यूयॉर्क के MoMA में एक पुनरावलोकन प्रदर्शनी में प्रदर्शित है जिसका शीर्षक है Francis Picabia: Our Heads Are Round so Our Thoughts Can Change Direction। परिवर्तन के प्रति खुले होने का जश्न मनाते हुए, यहाँ पाँच अन्य वर्तमान अमूर्त कला प्रदर्शनियाँ हैं जिनमें उन कलाकारों के कार्य शामिल हैं जो विकास, परिवर्तन, ग्रहणशीलता और बदलाव को अपनाते हैं।

जैक डेविडसन: धूम्रपान करते हुए, एक पुरुष को चूमते हुए, CB1 गैलरी, लॉस एंजिल्स

23 दिसंबर 2016 तक प्रदर्शित

इस सप्ताह समाप्त हो रही इस प्रदर्शनी में स्कॉटलैंड में जन्मे कलाकार जैक डेविडसन के नए कार्य प्रदर्शित हैं। प्रदर्शित कार्य वे कोलाज हैं जो डेविडसन ने हाल ही में याड्डो निवास के दौरान बनाए। ये कार्य 2012 में शुरू हुए एक सतत विकास के नवीनतम परिवर्तन का प्रतिनिधित्व करते हैं, जब उन्होंने बचा हुआ रंग लेकर स्केचपैड पर चित्र बनाना शुरू किया था। उन स्केच पृष्ठों ने बाद में छोटे कोलाज की एक श्रृंखला का आधार बनाया, जिन पर उन्होंने बड़ी चित्रकृतियाँ बनाई, जिन्होंने इन बड़े पैमाने के कोलाजों को प्रेरित किया।

जैक डेविडसन - याड्डो कोलाज 1, 2016, कागज पर रंगित कागज, 60 x 44 इंच, कलाकार और CB1 गैलरी के फोटो क्रेडिट

थॉमस ओलब्रिच्ट: मेरा अमूर्त संसार, me कलेक्टर्स रूम, बर्लिन

2 अप्रैल 2017 तक प्रदर्शित

बर्लिन में me कलेक्टर्स रूम में 'me' का अर्थ है गतिशील ऊर्जा। यह स्थान निजी कला संग्रहकर्ताओं को अपने संग्रह सार्वजनिक रूप से प्रदर्शित करने के लिए आमंत्रित करता है। वर्तमान में, थॉमस ओलब्रिच्ट पिछले 30 वर्षों में एकत्रित अपनी व्यापक अमूर्त कला संग्रह प्रदर्शित कर रहे हैं। उन्होंने इस स्थान को पत्रिकाओं और बैठने की व्यवस्था से भी भर दिया है ताकि दर्शक कला के साथ अपने संबंधों पर विचार करने के लिए अतिरिक्त समय ले सकें और प्रेरणा के परिवर्तनकारी क्षणों का अनुभव कर सकें।

कथरीना ग्रोसे – o.T., 2015, कॉपीराइट VG Bild-Kunst, बॉन 2016, फोटो रोमन मार्च, बर्लिन द्वारा

रॉबर्ट राउशेनबर्ग, पुनरावलोकन प्रदर्शनी, टेट मॉडर्न, लंदन

2 अप्रैल 2017 तक प्रदर्शित

रॉबर्ट राउशेनबर्ग ने ग्रहणशीलता और परिवर्तन की अवधारणाओं को जितनी चतुराई और सुंदरता से व्यक्त किया है, शायद ही कोई अन्य कलाकार कर पाया हो। उदाहरण के लिए: उनका प्रसिद्ध Monogram, जिसमें एक भरा हुआ बकरी है जो एक मिली हुई टायर में लिपटा हुआ है। यह महत्वपूर्ण कार्य और सैकड़ों अन्य इस व्यापक प्रदर्शनी में प्रदर्शित हैं, जिसमें उनकी सबसे प्रसिद्ध कृतियों को दुनिया के कुछ सबसे महत्वपूर्ण संग्रहों से उधार लेकर एकत्र किया गया है।

अलिघिएरो बोएत्ती, इल मुरो, टॉर्नाबुओनी आर्ट, लंदन

24 जनवरी 2017 तक प्रदर्शित

अलिघिएरो बोएत्ती को प्रसिद्ध बनाने वाले नक्शों के चयन के अलावा, यह प्रदर्शनी मास्टरवर्क Il Muro को पुनः प्रस्तुत करती है: वस्तुओं का संग्रह जिसे बोएत्ती ने अपने दीवार सैलून-शैली में लटकाया था और स्टूडियो से स्टूडियो तक ले गए थे। इसमें मिली-जुली और ग्रहण की गई वस्तुएं शामिल हैं, साथ ही बोएत्ती के अपने मूल कार्य भी। Il Muro ने कई नए कलाकृतियों को प्रेरित किया, और समय के साथ यह स्वयं एक कलाकृति में परिवर्तित हो गया।

अलिघिएरो बोएत्ती - इल मुरो, टॉर्नाबुओनी आर्ट, लंदन, स्थापना दृश्य, टॉर्नाबुओनी आर्ट के फोटो क्रेडिट

जनता के लिए पॉप: रॉय लिच्टेनस्टीन लॉस एंजिल्स में, स्किरबाल सांस्कृतिक केंद्र, लॉस एंजिल्स

12 मार्च 2017 तक प्रदर्शित

1960 के दशक में, रॉय लिच्टेनस्टीन ने बेड-डे डॉट्स को ग्रहण किया, जो मुद्रण की दृश्य भाषा का हिस्सा हैं, और कॉमिक पुस्तकों की छवियों को पुनः बनाने वाली चित्रकृतियाँ बनाईं। कला क्या बन सकती है, इस पर उनका परिवर्तनकारी दृष्टिकोण मध्य-बीसवीं सदी की सौंदर्यशास्त्र में एक प्रमुख शक्ति था। उनकी चित्रकृतियों के चयन के अलावा, यह प्रदर्शनी दर्शकों को 1992 की लिच्टेनस्टीन की पेंटिंग Bedroom at Arles के जीवन-आकार, त्रि-आयामी पुनर्निर्माण के अंदर चलने का अवसर भी देती है, जो विंसेंट वैन गॉग के एक पुराने कार्य पर आधारित है।

रॉय लिच्टेनस्टीन - क्लाउड स्टडी - 1964, रॉय लिच्टेनस्टीन की संपत्ति के फोटो क्रेडिट

फ्रांसिस पिकाबिया: Our Heads Are Round so Our Thoughts Can Change Direction, MoMA, न्यूयॉर्क

19 मार्च 2017 तक प्रदर्शित

फ्रांसिस पिकाबिया के करियर का यह व्यापक सर्वेक्षण लगभग पाँच दशकों में फैली 200 से अधिक कलाकृतियों को एक साथ लाता है, जिनमें 125 से अधिक चित्रकृतियाँ, साथ ही व्यक्तिगत पत्र, प्रकाशन, एक फिल्म और भी बहुत कुछ शामिल हैं।

प्रदर्शित छवि: फ्रांसिस पिकाबिया - टारेंटेल (विस्तार), 1912, कैनवास पर तेल, म्यूजियम ऑफ मॉडर्न आर्ट, न्यूयॉर्क

फिलिप Barcio द्वारा