बारबरा स्टॉफ़ैचर सॉलोमन के डिज़ाइन का पता लगाना
कला, नृत्य और डिज़ाइन का एक मिश्रण, बारबरा स्टॉफ़ैचर सोलोमन ग्राफ़िक के क्षेत्र में अपने काम के लिए सबसे अधिक जानी जाती हैं। वह उन "सुपर ग्राफ़िक्स" की मास्टरमाइंड थीं जिन्होंने सी रैंच के लुक को परिभाषित करने में मदद की, जो एक योजनाबद्ध समुदाय है जिस पर सोलोमन ने 1960 के दशक में कैलिफ़ोर्निया के उत्तरी तट पर काम किया। हालाँकि, आज सोलोमन सुपर ग्राफ़िक्स की शब्दावली को लेकर हिचकिचाती हैं। जब उन्होंने सी रैंच की दीवारों पर अपने डिज़ाइन बनाए, तो वह बस आर्किटेक्ट्स के लिए एक आर्थिक सौंदर्य विकल्प प्रदान कर रही थीं—कला, डिज़ाइन और आवश्यकता का मिश्रण। फिर भी, इस परियोजना पर उनके काम ने उन्हें विश्वव्यापी प्रसिद्धि और जीवन भर की पेशेवर सफलता दिलाई। अब अपने 90 के दशक में, सोलोमन अभी भी सैन फ्रांसिस्को में अपने घर के स्टूडियो में सक्रिय हैं। पिछले कुछ वर्षों में, उन्होंने द यूसी बर्कले आर्ट म्यूज़ियम और पैसिफिक फिल्म आर्काइव (BAMPFA) में एक विशाल दीवार म्यूरल बनाया; कई किताबें प्रकाशित की, जिनमें एक संस्मरण भी शामिल है; और वह वर्तमान में SFMOMA में एक एकल प्रदर्शनी का विषय हैं, जो उनके छोटे पैमाने के ग्राफ़िक कार्यों पर केंद्रित है, जिसमें वर्षों में उन्होंने संग्रहालय के लिए बनाए गए कई आइटम शामिल हैं। हाल ही में उनके जीवन पर एक छोटे डॉक्यूमेंट्री के लिए रिकॉर्ड किए गए एक साक्षात्कार में, सोलोमन ने अपने काम के प्रति अब जो दृष्टिकोण अपनाया है, उसे "बहुत गहरा और बहुत बेवकूफ" के रूप में वर्णित किया। वह अपने पहले पति, प्रयोगात्मक फिल्म निर्माता फ्रैंक स्टॉफ़ैचर को याद करती हैं। उनके माध्यम से, उन्होंने मैन रे और हंस रिच्टर जैसे लोगों से दोस्ती की, जिन्हें वह "द डाडा गाइज" के रूप में संदर्भित करती हैं। वह उन्हें प्रतिभाशाली लेकिन पूरी तरह से बेवकूफ के रूप में याद करती हैं। "किसी तरह से यह सब मेरे बच्चे के सिर में चला गया," वह कहती हैं, "और अब मेरी उम्र में यह फिर से बाहर आ रहा है।" फिर भी, भले ही सोलोमन खुद को बहुत गंभीरता से नहीं लेने के लिए बहुत प्रयास करती हैं, उनकी मनमोहक दृष्टिकोण ने उनकी विरासत को कम नहीं किया है। दुनिया भर के कलाकारों और डिज़ाइनरों की पीढ़ियों ने उनके काम से प्रेरणा ली है, और वह आज भी अपने क्षेत्र में अग्रणी हैं।
डिज़ाइन की आवश्यकता
शायद अगर सोलोमन अपने जीवन में कुछ भी कर सकती, तो वह एक नर्तकी होती, या शायद अपने पहले पति की तरह एक कलाकार, और कई अपने दोस्तों की तरह। उसे आवश्यकता के कारण एक डिज़ाइनर बनना पड़ा। स्टॉफ़ैचर की शादी के केवल छह साल बाद मृत्यु हो गई, जिससे सोलोमन के पास बहुत कम आय और एक छोटी बेटी को पालने के लिए छोड़ दिया। केवल एक कलाकार और नर्तकी के रूप में प्रशिक्षित होने के कारण, उसने सोचा कि उसके मौजूदा कौशल के साथ जीविका कमाने का उसके पास बहुत कम मौका है। हालांकि, उसने यह गणना की कि वह एक ग्राफिक डिज़ाइनर के रूप में जीविका कमा सकती है, इसलिए वह बासेल, स्विट्ज़रलैंड चली गई और बासेल आर्ट इंस्टीट्यूट में दाखिला लिया। वहाँ, उसने आर्मिन हॉफमैन के तहत ग्राफिक्स का अध्ययन किया, जिससे उसे हेल्वेटिका फ़ॉन्ट के प्रति गहरी सराहना मिली। उसने इस फ़ॉन्ट का उपयोग अनगिनत परियोजनाओं में किया, जिसमें सी रैंच भी शामिल है। हॉफमैन ने उसे वह सलाह भी दी जिसने उसके पेशेवर जीवन के बाकी हिस्से को आकार देने में मदद की। उन्होंने कहा, "नियम सीखो। अगर आप प्रतिभाशाली हैं, तो आप सभी नियम तोड़ सकते हैं। अगर आप प्रतिभाशाली नहीं हैं, तो आप सक्षम होंगे।"
बारबरा स्टॉफ़ैचर सोलोमन - सैन फ्रांसिस्को म्यूज़ियम ऑफ आर्ट कार्यक्रम गाइड, मार्च 1964, 1964। ऑफसेट लिथोग्राफ। 7 x 7 इंच। (17.78 x 17.78 सेमी)। संग्रह SFMOMA। कलाकार का उपहार। © सैन फ्रांसिस्को म्यूज़ियम ऑफ मॉडर्न आर्ट।
सलोमन संयुक्त राज्य अमेरिका लौट आईं जब उन्हें पता चला कि जॉन एफ. कैनेडी राष्ट्रपति के लिए चुनाव लड़ने जा रहे हैं। कैनेडी ने उनकी सबसे आदर्शवादी प्रकृति को प्रेरित किया, और उन्हें विश्वास दिलाया कि वे कला और डिजाइन का उपयोग करके एक अधिक समान दुनिया बनाने में मदद कर सकती हैं। यहां तक कि विनम्र हेल्वेटिक फ़ॉन्ट, जिसे वह उत्सुकता से इंगित करती हैं, को मूल रूप से सबसे लोकतांत्रिक माना गया था। सरल, साफ, और पढ़ने में आसान, इसका अर्थ था कि आप जो भी इसके साथ लिख रहे थे, वह सच होना चाहिए। वह इसे आधुनिक वास्तुकला के ग्राफिक समकक्ष कहती हैं। और अमेरिका लौटने के कई वर्षों तक, सलोमन ने अपने काम का उपयोग ऐसे तरीकों से किया जो उन्हें लगा कि सीधे या अप्रत्यक्ष रूप से रोज़मर्रा के लोगों के जीवन में सुधार लाते हैं। लेकिन ठीक उसी तरह जैसे ले कोर्बुज़िए की यूटोपियन वास्तुकला, सलोमन द्वारा अपनाई गई ग्राफिक संवेदनाएं अंततः पूंजीवाद का प्रतीक बन गईं, न कि समाजवाद का। आज, जैसे आधुनिक वास्तुकला लगभग अमीरों का विशेष क्षेत्र बन गई है, लगभग हर व्यावसायिक इकाई अपने लोगो और वेबसाइटों के लिए हेल्वेटिका या कुछ समान का उपयोग करती है। (एडोब के लोगो, जो उनकी उपरोक्त हालिया डॉक्यूमेंट्री का निर्माता है, इस प्रवृत्ति का उदाहरण है।)
बारबरा स्टॉफ़ैचर सोलोमन - सैन फ्रांसिस्को म्यूज़ियम ऑफ आर्ट कार्यक्रम गाइड, जनवरी 1968, 1967। ऑफसेट लिथोग्राफ। 7 x 7 इंच (17.78 x 17.78 सेमी)। संग्रह SFMOMA। कलाकार का उपहार। © सैन फ्रांसिस्को म्यूज़ियम ऑफ मॉडर्न आर्ट।
मौज-मस्ती की जरूरत
कला और डिज़ाइन की कठोर सच्चाई के प्रति निराश होने के बजाय कि यह अपने आप में दुनिया को एक बेहतर स्थान नहीं बना सकता, सोलोमन अब राजनीति को अलग रखती हैं। वह काम करना जारी रखती हैं क्योंकि यह मजेदार है: क्योंकि यह उनके बुद्धि और हास्य की भावना दोनों को संलग्न करता है। उनका हालिया दीवार चित्र BAMPFA में एक अच्छा उदाहरण है—बौद्धिक रूप से, यह वास्तुकला की मौजूदा रेखाओं के साथ संवाद करता है, जबकि मजाकिया रूप से, सोलोमन कहती हैं कि यह "रॉकेट्स की तरह लात मारने" की नकल करता है। एक और उदाहरण 2.5-मील लंबी "प्रोमेनेड रिबन" है, जो एक ऊँची, कंक्रीट की रेखा है जो सैन फ्रांसिस्को में एम्बार्केडेरो के साथ तट का अनुसरण करती है। सोलोमन ने 1996 में इस परियोजना पर विटो एक्कोंची और स्टेनली सैटोविट्ज़ के साथ सहयोग किया। जैसे ही इसे बनाया गया, रिबन ने प्रकृति और लोगों द्वारा बर्बाद होना शुरू कर दिया। पानी ने उस विद्युत तत्व को शॉर्ट कर दिया जिसने रिबन को रोशन किया, और स्केटबोर्डर्स ने संरचना पर धावा बोल दिया, इसके अनेक किनारों को ग्राइंड करने के लिए सही स्थान पाया। नुकसान ने सैटोविट्ज़ को नाराज कर दिया, लेकिन सोलोमन ने कहा, "मुझे यह पसंद है कि स्केटबोर्डर्स को यह पसंद है," एक भावना जिस पर एक्कोंची ने सहमति जताई।
"सलोमन के लिए, 'प्रोमेनेड रिबन' की कहानी में निहित पाठ वही है जो 'सुपर ग्राफिक्स' की परिभाषा में निहित है, और हेल्वेटिका फ़ॉन्ट और आधुनिक वास्तुकला के कॉर्पोरेट सह-अपनाने में, और सी रैंच के एक यूटोपियन किबुत्ज़ से मल्टी-मिलियनेयरों के दूसरे घरों के आश्रय में परिवर्तन में। पाठ यह है कि जो लोग निर्माण करते हैं वे अपने निर्माणों के साथ क्या होता है, उसे नियंत्रित नहीं कर सकते। कई कलाकारों और डिज़ाइनरों के लिए, यह पाठ उच्च चिंता का कारण बनता है। एक समय के लिए यह सलोमन को भी परेशान कर सकता था, लेकिन अब नहीं। अब, उनके काम के अनपेक्षित परिणामों को unfold होते देखना बस मज़े का एक हिस्सा है। जैसा कि सलोमन ने हाल ही में कैलिफ़ोर्निया के KQED पब्लिक मीडिया की सारा हॉटच्किस को बताया, "एक निश्चित समय पर गंभीर होना बहुत कठिन है। मैं गंभीरता से मज़ेदार हो गया हूँ। मुझे लगता है कि आजकल किसी भी चीज़ के बारे में यही सब कुछ किया जा सकता है।"
विशेष छवि: बारबरा स्टॉफ़ैचर सोलोमन - सैन फ्रांसिस्को संग्रहालय कला कार्यक्रम गाइड, जुलाई 1971, 1971। ऑफसेट लिथोग्राफ। 7 x 7 इंच (17.78 x 17.78 सेमी)। संग्रह SFMOMA। कलाकार का उपहार। © सैन फ्रांसिस्को आधुनिक कला संग्रहालय।
सभी चित्र केवल उदाहरणात्मक उद्देश्यों के लिए उपयोग किए गए हैं
द्वारा फिलिप Barcio
