"डेर ब्लौए राइटर ने कला इतिहास में क्या लाया"
जर्मन एक्सप्रेशनिज़्म, जो लगभग 1905 में उभरा और 1920 के दशक के अंत तक फलफूलता रहा, 20वीं सदी के सबसे प्रभावशाली सौंदर्यात्मक आंदोलनों में से एक था। इस आंदोलन की जड़ें दो अलग-अलग समूहों में हैं: डाई ब्रुके (Die Brücke) और डेर ब्लाउ राइटर (Der Blaue Reiter)। दोनों समूहों ने कलाकारों को अपनी आंतरिक वास्तविकताओं को व्यक्त करने के लिए स्वतंत्र करने पर ध्यान केंद्रित किया, लेकिन वे सूक्ष्म तरीकों से, दोनों दार्शनिक और सौंदर्यात्मक रूप से भिन्न थे। डाई ब्रुके ने लकड़ी के प्रिंटों के समान एक दृश्य भाषा विकसित की, जिसमें शुद्ध रंगों के बड़े क्षेत्रों और प्राइमिटिविस्ट रेखाओं का उपयोग किया गया। डाई ब्रुके के कलाकारों ने भी लोगों को अपने प्राथमिक विषय के रूप में उपयोग करने की प्रवृत्ति दिखाई। डेर ब्लाउ राइटर के कलाकारों ने एक नरम, अधिक गीतात्मक सौंदर्य विकसित किया, जिसमें जैविक आकार और रूपों का उपयोग किया गया, और कम कठोर किनारों के साथ चित्रित किया। अपने विषय वस्तु के लिए, डेर ब्लाउ राइटर कभी-कभी लोगों को चित्रित करते थे, लेकिन मुख्य रूप से जानवरों और प्राकृतिक वातावरण की ओर मुड़ते थे, जो उनके अनुसार मानव अस्तित्व के आध्यात्मिक पक्ष को व्यक्त करते थे। अंततः, डेर ब्लाउ राइटर के सदस्यता में कम से कम नौ कलाकार शामिल थे: वासिली कंदिंस्की, फ्रांज मार्क, ऑगस्ट मैके, हेनरी रूसो, रॉबर्ट डेलौने, अल्फ्रेड क्यूबिन, गेब्रिएल म्यूंटर, पॉल क्ले, और संगीतकार अर्नोल्ड शॉनबर्ग। इसके दो प्रमुख संस्थापक कंदिंस्की और मार्क थे। कंदिंस्की के अनुसार, वह और मार्क एक कैफे में बैठे हुए "ब्लू राइडर" नाम के साथ आए। मार्क ने कहा कि उन्हें घोड़े पसंद हैं, जो उनके लिए प्रकृति की स्वतंत्र रचनात्मक आत्मा का प्रतीक है, और कंदिंस्की ने उत्तर दिया कि उन्हें सवार पसंद हैं, जो कलाकार को रचनात्मक शक्ति को नियंत्रित करने का प्रयास करते हुए प्रतीकित करते हैं। इस प्रकार, मार्क ने समूह के ऊर्जावान, रचनात्मक नेता के रूप में खुद को स्थापित किया, और कंदिंस्की वह बन गए जिनकी ओर वे सिद्धांतात्मक मार्गदर्शन के लिए देखते थे। कंदिंस्की ने इस समय के आसपास जो लेखन किया, वह आध्यात्मिकता और सौंदर्यशास्त्र के बारे में था, जिसने आधुनिक और समकालीन अमूर्त कला के विकास को आकार देने में मदद की, और यह विशेष रूप से डेर ब्लाउ राइटर के कलाकारों पर प्रभावशाली था। कंदिंस्की ने लिखा कि हम अपनी आत्मा में किसी चीज़ के बारे में जो महसूस करते हैं, वह इस बात से उतना ही महत्वपूर्ण है, या अधिक महत्वपूर्ण है, जितना हम इसे दृश्य रूप में देखते हैं। आत्मा, कंदिंस्की ने लिखा, "अपने स्वयं के तराजू में रंगों को तौल सकती है और इस प्रकार कलात्मक सृजन में निर्णायक बन सकती है।" इन शब्दों को पढ़ते हुए, डेर ब्लाउ राइटर का आशावाद स्पष्ट है, यह और भी दुखद है कि आंदोलन का उदय ठीक उसी समय हुआ जब मानव इतिहास का सबसे अंधेरा दौर क्षितिज पर था।
द ब्लू राइडर अल्मनैक
जैसे कई यूरोपीय सौंदर्यवादी आंदोलनों ने इसके साथ विकसित किया, जर्मन एक्सप्रेशनिज्म मुख्य रूप से इम्प्रेशनिज्म के खिलाफ एक प्रतिक्रिया थी। विडंबना यह है कि जब यह शुरू हुआ, इम्प्रेशनिज्म क्रांतिकारी था, यथार्थवाद की बेड़ियों को तोड़ते हुए और इस धारणा को अपनाते हुए कि कलाकार दुनिया के इम्प्रेशन को चित्रित कर सकते हैं, न कि केवल इसके अनुकरण। लेकिन जैसे-जैसे इम्प्रेशनिज्म नया मानक शैली बन गया, विभिन्न पोस्ट-इम्प्रेशनिस्ट आंदोलन ने इसे चुनौती दी। जर्मन एक्सप्रेशनिस्ट दुनिया के इम्प्रेशन को चित्रित करके संतुष्ट नहीं थे। उन्होंने जीवन के अपने आंतरिक अनुभवों का अनुवाद करने का प्रयास किया। उन्होंने शैली से पूर्ण स्वतंत्रता की मांग की, और कलाकार की व्यक्तिगत रचनात्मकता की पूजा की। उन्होंने ऐसी मांगें करने का एक हिस्सा यह था कि वे तेजी से सामाजिक औद्योगिकीकरण के बाद की चिंता महसूस कर रहे थे। पारंपरिक तरीके गायब हो रहे थे और समाज को नियंत्रित करने वाली संरचनाएँ शक्ति खो रही थीं। ऐसे एक दुनिया में यथार्थवादी कला का कोई मूल्य नहीं था। एक्सप्रेशनिस्ट जानते थे कि वे बदलती दुनिया में कुछ भी जोड़ने का एकमात्र तरीका यह था कि वे कला बनाने के तरीके खोजें जो पूरी तरह से अद्वितीय हों।
फ्रांज मार्क - लड़ाई के रूप, 1914। तेल पर कैनवास। 91 x 131.5 सेमी (35.8 x 51.7″)। पिनाकोथेक डेर मोडर्ने।
फिर भी जब कंदिंस्की और मार्क ने डेर ब्लौ राइटर की स्थापना की, तो उन्होंने यह नहीं दिखाया कि वे पूरी तरह से मौलिक हैं। उन्होंने इतिहास में अन्य कलाकारों के उदाहरण देखे जिन्होंने स्वतंत्रता और व्यक्तिगत रचनात्मकता को अपनाया। अफ्रीका और एशिया के कलाकारों से लेकर समकालीन कलाकारों जैसे मेटिस तक, और अन्य शास्त्रों के कलाकारों जैसे संगीतकारों तक, उन्होंने हर जगह प्रेरणा पाई। उन्होंने 1912 में द ब्लू राइडर अल्मानैक नामक एक पुस्तक प्रकाशित की। इसके 120 से अधिक पृष्ठों में फ़ोटोग्राफ़, पाठ, चित्र और संगीत नोटेशन हैं जो उनके विचारों को मार्गदर्शित करने वाले कई प्रभावों को रेखांकित करते हैं। यह पुस्तक दो कलाकारों की कहानी बताती है जिन्होंने दुनिया में आत्मा और सुंदरता को महसूस किया, और इसके विरासत में योगदान देने की इच्छा रखी।
पॉल क्ले - सेलिंग बोट्स, 1927। कागज पर जलरंग जो कार्डबोर्ड पर चढ़ाया गया है। 22.8 x 30.2 सेमी, ज़ेंट्रम पॉल क्ले, बर्न।
अंतिम कटौती
उनके विभिन्न प्रभावों ने कांडिंस्की और मार्क को यह समझने के लिए प्रेरित किया कि जीवन में सब कुछ छोटे-छोटे हिस्सों से बना होता है। एक परिदृश्य में क्या होता है? पेड़, घास, आसमान, जानवर, लेकिन इन सभी चीजों के बीच के संबंध भी। एक गीत में क्या होता है? व्यक्तिगत नोट, ताल, धुनें, और बीट्स, लेकिन उन भागों के बीच के संबंध भी। एक चित्र में क्या होता है? रेखाएँ, रंग, आकार, इशारे, सतहें, द्रव्यमान, वॉल्यूम, स्थान, सतहें, बनावट, और निश्चित रूप से इन सभी चीजों के बीच अनगिनत बदलते संबंध। डेर ब्लौए राइटर के लिए एक कुंजी बन गई कमी—जो उन्होंने देखा और अनुभव किया, उसे कम करके उसके सार्वभौमिक आधारों को उजागर करने का लक्ष्य। कांडिंस्की, दूसरों की तुलना में, कमी को पूर्ण अमूर्तता की ओर बढ़ने का रास्ता मानते थे, यह मानते हुए कि प्रत्येक व्यक्तिगत दृश्य तत्व अपने आप में मान्य था, और प्रकृति के प्रत्येक तत्व या एक गीत के प्रत्येक तत्व के समान भावनात्मक शक्ति की संभावना रखता था।
वासिली कंदिंस्की - डेर ब्लौए राइटर अल्मानैक का कवर, लगभग 1912।
डर ब्लाउ राइटर ने केवल तीन प्रदर्शनियों में अपना काम दिखाया, इसके बाद वे भंग हो गए। डाई ब्रुके के विपरीत, वे समूह के व्यक्तिगत सदस्यों के अहंकार और महत्वाकांक्षाओं के कारण भंग नहीं हुए। बल्कि, उन्हें विश्व युद्ध I ने तोड़ दिया। मैके और मार्क दोनों को जर्मन सेना में भर्ती किया गया। युद्ध में जाने से ठीक पहले, मैके ने अपना अंतिम काम बनाया, जो बिना चेहरे वाले शोकाकुलों की एक गंभीर रचना थी, जिसका शीर्षक था "अलविदा।" वह कुछ हफ्तों बाद मोर्चे पर मारे गए। मार्क ने भी पैदल सेना में सेवा की, दो साल बाद वह कैमोफ्लाज यूनिट में स्थानांतरित हो गए, जहां उन्होंने जर्मन तंबुओं को कंदिंस्की की पेंटिंग्स की तरह दिखाने के लिए पेंट किया ताकि वे हवा से अदृश्य हो जाएं, और बाद में वह शेल के घावों से मारे गए। इस बीच, कंदिंस्की को जर्मनी छोड़ने और रूस लौटने के लिए मजबूर किया गया। डर ब्लाउ राइटर के विघटन के बाद, जर्मन एक्सप्रेशनिज्म युद्ध के बाद दशकों तक विकसित होता रहा, जो हर समय अधिक अंधेरा और अधिक निराशावादी होता गया। डर ब्लाउ राइटर इसके अधिक स्थायी और प्रारंभिक क्षणों में से एक के रूप में जीवित है, जो न केवल आंतरिक दृष्टि के महत्व का प्रतिनिधित्व करता है, बल्कि अमूर्तता की संभावनाओं और मानव स्वतंत्रता की इच्छा की शक्ति का भी प्रतिनिधित्व करता है।
विशेष छवि: वासिली कंदिंस्की - कम्पोज़िशन VIII, 1923। कैनवास पर तेल। 55.1 × 79.1" (140.0 × 201.0 सेमी)। न्यूयॉर्क, द सोलोमन आर. गुगेनहाइम म्यूज़ियम।
सभी चित्र केवल उदाहरणात्मक उद्देश्यों के लिए उपयोग किए गए हैं
द्वारा फिलिप Barcio
