Punti di Connessione di Milan Houser
L’artista ceco Milan Houser si sta dimostrando il perfetto rappresentante estetico di quest’epoca, in cui l’umanità ricerca sempre più bellezza e significato nell’ambiguità. Sappiamo così tanto da desiderare l’ignoto; così tanti dati riempiono le nostre vite che aneliamo al mistero e all’immaginazione. In Connecting Point, la sua attuale mostra personale alla Kunsthalle Bratislava, in Slovacchia, Houser dà voce a questi sentimenti e al tempo stesso si fa portatore di sollievo. La mostra, densamente allestita, presenta sei opere installate in una galleria a forma di L. Tre dischi di medie dimensioni, riempiti da cerchi concentrici, e un grande disco rosso sono appesi alle pareti; intanto, due “entità” scultoree realizzate con fibre di vernice rossa riutilizzate occupano il pavimento. Anche lo spazio della galleria potrebbe forse essere concepito come una settima opera della mostra. Houser ha riempito l’ambiente di luce gialla, che emana dalla fessura in cui la parete incontra il soffitto, e ha ricoperto le pareti finestrate con una pellicola gialla, creando un’atmosfera nebbiosa e luminosa che evoca il bagliore radioattivo residuo di un esperimento finito male. L’effetto visivo solleva interrogativi sul fatto che dovremmo guardare ogni opera individualmente, come una proposta isolata, oppure se siano tutte parti di un fenomeno più ampio, più simili a elementi di un’installazione. Per chi conosce il lavoro svolto da Houser in passato, entrambe le letture della mostra saranno probabilmente valide. Houser si è a lungo interrogato sulla questione fondamentale se le cose che realizza costituiscano l’opera, oppure se l’opera sia ciò che accade all’interno delle cose che realizza; o ancora se ciò che conta siano le idee sottostanti a tutto questo. In questa mostra, come di consueto per Houser, più sfogliamo gli strati, più domande troviamo. Lo stesso Houser potrebbe non sapere fino in fondo cosa stia accadendo. Questo lo rende soltanto una voce ancora più autentica per il nostro tempo. Senza conoscere l’esito, si tuffa con entusiasmo nei propri processi, creando oggetti e fenomeni autosufficienti che non sono del tutto concreti né del tutto astratti, ma risposte enigmatiche alla domanda su cosa diventerà la pittura in futuro.
Bersagli in movimento
Gli oggetti più accattivanti di Connecting Point sono i quattro dischi appesi alle pareti. I tre riempiti da motivi circolari concentrici invitano a confronti immediati con i vari dipinti-bersaglio di artisti come Kenneth Noland, Robert Delaunay, Hilma af Klint o Kazuo Shiraga. Ma le superfici lussuose e lucide conferite da Houser a queste opere introducono qualità industriali che potrebbero evocare anche confronti con il movimento Finish Fetish degli anni Sessanta o con la scultura minimalista. Eppure in questi dischi accade qualcos’altro, che rende deboli tali paragoni: sono dotati di un senso di dinamismo, come se non fossero finiti, ma piuttosto istantanee di un processo ancora in corso. Questo stato di attività è il risultato del metodo adottato da Houser. Mettendo in movimento materiali e processi industriali attraverso parametri arbitrari, lascia spazio alla formulazione di proposte visive inattese, come un programmatore che progetti macchine senzienti dai limiti sconosciuti e poi le lasci libere.
Milan Houser - Connecting Point, veduta dell’installazione alla Kunsthalle Bratislava. Per gentile concessione della Kunsthalle Bratislava
Houser accoglie qualunque risultato emerga dai suoi processi, lasciando che la combinazione di metodo e oggetto dichiari la propria bellezza. Ogni disco luminoso, ricoperto di vernice e caratterizzato da una qualità pittorica, è un’incarnazione di energia e curiosità. Ognuno è una domanda posta e una risposta data senza paura. Le superfici delle opere attraggono lo sguardo come gioielli ultraterreni, ma ciò che accade sotto la superficie potrebbe essere più importante. Non guardiamo soltanto la superficie, ma anche ciò che nasconde; potremmo vedervi noi stessi, oppure qualcosa di alieno. In ogni caso l’opera possiede una propria logica, una logica che in questo caso trova la sua espressione più sconcertante nel grande disco rosso che domina una parete laterale della galleria. Collocato in un altro ambiente, questo pezzo potrebbe facilmente perdersi sullo sfondo come semplice ornamento architettonico o essere scambiato per una decorazione. Qui diventa un totem; una porta verso uno stato trascendente; una pozza rosso sangue dietro una superficie solida, penetrabile soltanto dalla mente.
Milan Houser - Connecting Point, veduta dell’installazione alla Kunsthalle Bratislava. Per gentile concessione della Kunsthalle Bratislava
Trofei dell’ignoto
Le due entità scultoree realizzate da Houser per Connecting Point sono presentate in modo tale da introdurre nella mostra una inquietante sensibilità antropomorfica. Una è un cumulo lineare di fibre di vernice rossa, dalla forma simile a una coda di cavallo, sparso sul pavimento come una pila di prolunghe in un angolo di un set cinematografico. Le fibre scompaiono in fori nel pavimento, come se fossero vive e fuoriuscissero da sotto, simili a tentacoli. L’altra è una forma organica delle dimensioni di un masso, dall’altro lato della galleria, che ricorda una sorta di fungo ricoperto di dreadlock. Quasi comicamente, i visitatori interagiscono con questo oggetto come se fosse davvero vivo. È un baccello sul punto di far sbocciare un fiore? È una creatura pronta a sgattaiolare via? È una spora di muffa sul punto di esplodere? Naturalmente è soltanto un assemblaggio di fibre di vernice. Eppure, sicuro di sé e straniante, questo oggetto afferma stoicamente di avere un’esistenza indipendente dal nostro uso.
Milan Houser - Connecting Point, veduta dell’installazione alla Kunsthalle Bratislava. Per gentile concessione della Kunsthalle Bratislava
Come è accaduto in molte delle sue mostre precedenti, con Connecting Point Houser dimostra di saper liberare qualcosa di primordiale, creando opere che vanno oltre la loro raison d’être per diventare dinamiche, vive e coinvolte nel processo di evoluzione. Sebbene ciò che vediamo in questa mostra siano fenomeni visivi congelati in un istante, gli effetti della presenza delle opere si propagano nella nostra mente e rimangono con noi a lungo. Nel tentativo di scoprire quale sia il ruolo contemporaneo della pittura, e quale potrebbe diventare il suo ruolo futuro, Houser ha raggiunto un altro piccolo e significativo traguardo. Gli oggetti colorati, vibranti e luminosi che presenta in Connecting Point sono trofei dell’ignoto: non frammenti di realismo, benché siano ultrarealistici, ma esempi di potenzialità ai margini dell’immaginazione, dove intenzione e sorpresa si mescolano e diventano spettacolo.
Connecting Point è visitabile alla Kunsthalle Bratislava, in Slovacchia, fino al 27 gennaio 2019. La mostra è stata curata da Vladimír Beskid.
Immagine in evidenza: Milan Houser - Connecting Point, veduta dell’installazione alla Kunsthalle Bratislava. Per gentile concessione della Kunsthalle Bratislava
Di Phillip Barcio
