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記事: LACMAで、サラ・チャールズワースがダブルワールドを発表

At LACMA, Sarah Charlesworth Presents Doubleworld - Ideelart

LACMAで、サラ・チャールズワースがダブルワールドを発表

「ピクチャーズ・ジェネレーション」という言葉は、今日生まれた子どもたちにとって素晴らしい名前のように聞こえます。これまでの歴史の中で、これほど多くの人々が写真撮影技術に即座にアクセスでき、世界中で瞬時に写真を共有できる能力を持ったことはありませんでした。しかし、この言葉は実際には、サラ・チャールズワース、ジョン・バルデッサリ、シェリー・レヴィン、ローリー・シモンズ、シンディ・シャーマンなどを含む一群の芸術家たちを指し、40年前に人間のアイデンティティ形成における写真の役割を理解し批評するために歩みを進めた人々のことを意味します。今日、私たちは写真にあふれすぎていて、それらを現実とは別のものとして見ることがほとんど古風に思えるほどです。どこを見ても、世界のありのまま、過去の姿、ありうる姿、あるべき姿、決してなかったし決してないであろう姿の写真が絶え間なく流れる装置や表面があります。私たちの中で最も未熟な者だけが、目にするすべての写真が操作されている可能性があることを当然とは考えず、増え続ける多くの人は単に目にするすべての写真が偽物だと想定しています。しかし40年前はそうではありませんでした。当時は携帯電話にカメラが付いている人などいませんでした。写真の操作は容易ではなく、他の場所の写真に即座にアクセスすることもできませんでした。人々は皮肉屋でしたが、必ずしも写真に対してではありませんでした。しかし、今日私たちの見方を効果的に支配するに至った産業は確実に勢いを増し始めており、ピクチャーズ・ジェネレーションの芸術家たちはそれを理解しようとする探求の先駆者でした。サラ・チャールズワース:ダブルワールドは、今週ロサンゼルス郡立美術館(LACMA)で開幕した新しい展覧会であり、その最も影響力のある先駆者の一人の作品群を詳細に検証することで、ピクチャーズ・ジェネレーションの遺産を深く掘り下げる貴重な機会を提供します。

20世紀中頃のアメリカの姿

サラ・チャールズワースは1947年、ニュージャージー州イーストオレンジで生まれました。彼女の世代のアメリカ人の他のすべての人々と同様に、戦後の大量生産、郊外の拡大、消費主義の世界で育ちました。社会的・政治的変化が国中のあらゆる分野で起こっていました。アメリカの家庭生活は変わり、地域社会の生活も、ビジネスの生活も、国家の生活も変わりました。そしてこれらすべての変化は一つのことに関わっていました:アイデンティティ。人々が自分自身をどう見るかが重要であり、他者からどう見られるかはさらに重要でした。今日と同様に、当時アメリカのアイデンティティの概念が形成される主な方法は写真を通じてでした。テレビは成功した男性、充実した女性、良き市民の姿を映し出しました。新聞の写真は悲劇、栄光、戦争、犯罪、達成の姿を示しました。印刷広告は、輝く商品、笑顔の顔、叶えられた夢に満ちた魔法の世界を、その他のすべてのもののすぐそばに描き出しました。

ニューヨーク視覚芸術学校で教えるサラ・チャールズワースサラ・チャールズワース:ダブルワールド、展示風景、ロサンゼルス郡立美術館、2017年8月20日~2018年2月4日、作品 © サラ・チャールズワース遺産、写真 © ミュージアム・アソシエイツ

一方、芸術界は写実的な絵画への信念をほぼ放棄しつつありました。概念芸術家たちは、イメージよりもアイデアが優位であることを証明しようと忙しくしていました。ランドアート、光と空間の芸術家、パフォーマンス芸術家たちは、私たちを喜ばせるように、過程や儚い美的現象が写真よりも重要で現代的で力強いことを示していました。もちろん絵画は依然として存在していました。しかし1950年代と60年代に絵画で波紋を呼んだものの多くは抽象的なものでした。絵画は過程、素材、形式的な関心事に関するものでした。現実世界の描かれたイメージは時代遅れで、やや無意味と見なされていました。しかし1960年代の終わり頃、多くの哲学者、芸術家、社会評論家にとって皮肉なことが明らかになり始めました。芸術はより抽象的になっただけでなく、一般的なアメリカの家庭に流れ込む写真も具体的な現実とはほとんど関係がなくなっていたのです。多くの人が自分のアイデンティティや他者への意見の基礎としている写真は作り物でした。

ニューヨーク視覚芸術学校のサラ・チャールズワースサラ・チャールズワース:ダブルワールド、展示風景、ロサンゼルス郡立美術館、2017年8月20日~2018年2月4日、作品 © サラ・チャールズワース遺産、写真 © ミュージアム・アソシエイツ

適切な一歩を踏み出す

サラ・チャールズワースは、大衆メディアの写真が現代人に与える力に疑問を投げかけた先駆者の一人でした。彼女は新聞、テレビ、雑誌の写真を見て、それらがある意味で美術館の写真と何ら変わらないことに気づきました。彼女は、現在世界に存在するすべての写真は、ある意味でそれを見ることができるすべての人の所有物であると見ました。それはその人によって無限の方法で使用され、解釈され、操作され、概念化されうるのです。したがって写真を作った作者の権利はおそらく無関係であり、写真が存在した瞬間にそれは公衆のものとなり、別の目的で使われることができるのです。彼女は創造性や独創性は時代遅れになりつつあると理解しました。つまり、芸術家は新しい写真を発明する必要はなく、既に存在するイメージを新しい芸術の原材料として使えばよいという考えです。

ニューヨークで入浴するサラ・チャールズワースサラ・チャールズワース:ダブルワールド、展示風景、ロサンゼルス郡立美術館、2017年8月20日~2018年2月4日、作品 © サラ・チャールズワース遺産、写真 © ミュージアム・アソシエイツ

この概念の現代的な言葉は「アプロプリエーション(転用)」です。チャールズワースがこの考えを探求した最初の作品群はモダン・ヒストリーと呼ばれています。このシリーズでは、彼女は北米の29の新聞を集め、その一面を撮影しました。彼女は画像から新聞の題字とページ上の写真以外のすべてを取り除きました。その結果、写真だけで伝えられる一面のニュースが生まれました。当時最も一般的なメディアの一つを転用することで、彼女は作者性の本質と独創性の重要性に挑戦しました。しかしそれだけでなく、彼女は観る者に写真が何を伝えているのかを考えさせました。新聞写真家が仕事をきちんと果たしていれば、その写真は物語を語るはずです。しかしその写真はどんな物語を語っているのでしょうか?言葉を取り除くことで失われる文脈は何でしょうか?この考えは、観る者に写真の解釈についてより深く考えるよう促すものでした。

ニューヨークの芸術家サラ・チャールズワースサラ・チャールズワース:ダブルワールド、展示風景、ロサンゼルス郡立美術館、2017年8月20日~2018年2月4日、作品 © サラ・チャールズワース遺産、写真 © ミュージアム・アソシエイツ

ダブルワールド

新聞の転用を扱った最初のシリーズは、現在LACMAで展示されているチャールズワースの10の作品群のうちの一つに過ぎません。展示されている他のシリーズには、白い背景の前で撮影された全て白い物体を扱い、被写体のヒントだけを示すことで観る者の認識に挑戦する0+1(2000年)、単色の背景で撮影された物体を扱い、それ自体の形の象徴として提示するネバーランド(2002年)、40枚の人体写真を特徴とするフィギュア・ドローイング(1988/2008年)、他の資料から取られたイメージをフェティッシュ化し、鮮やかな背景に孤立させた欲望の対象(1983–89年)、そしておそらく最も物議を醸した作品群であるスティルズ(1980年)があります。これは自殺や火災などの緊急事態で建物から落ちる人々の新聞写真を切り取り、再撮影し拡大したものです。また、実際のルネサンス絵画の断片を孤立させて再配置し、その物語を再文脈化したルネサンス絵画(1991年)も含まれています。このシリーズについてチャールズワースはかつて、「このシリーズはルネサンス絵画についてではなく、『私たちはルネサンス絵画が存在する世界に生きている』という事実についてのものだ」と述べています。

ニューヨークを拠点とする芸術家サラ・チャールズワースサラ・チャールズワース:ダブルワールド、展示風景、ロサンゼルス郡立美術館、2017年8月20日~2018年2月4日、作品 © サラ・チャールズワース遺産、写真 © ミュージアム・アソシエイツ

LACMA展覧会の副題「ダブルワールド」は、1990年代にチャールズワースが制作した一連の作品から取られており、展覧会にも含まれています。これは彼女が三次元の物体を撮影した数少ない作品群の一つです。このシリーズには、両面に静物のように物が詰められた両面戸棚の写真が含まれています。選ばれた物はしばしばカメラや古い写真など写真に関連するものです。このシリーズはより大きな意味を持ち、この展覧会の考えをよく表しています。つまり、私たちは少なくとも二つの異なる世界を含む環境に生きているという考えです。一つは現実の世界、もう一つは写真の世界です。イメージは現実ではありませんが、存在するものの写真を示すことはあります。それは明らかに思えますが、写真は現実ではないにもかかわらず、私たちはそれらを解釈し、それが私たちの現実に直接影響を与えます。写真の写真やカメラの写真を見せることで、チャールズワースは写真や写真機械が他のどんな主題と同じくらい有効であることを示しました。しかし同時に、彼女は自分の作品の体験を操作することで、解釈が写真の理解に不可欠であり、それが私たちのアイデンティティの形成に重要であることを指摘しました。ダブルワールドは、この世界の意味が写真の世界との関わり方や、それを作り出す者の意図の受け止め方に大きく依存していることを思い出させてくれます。

サラ・チャールズワース:ダブルワールド は、ロサンゼルス郡立美術館アート・オブ・ジ・アメリカズ館2階にて2018年2月4日まで開催中です。

ニューヨークを拠点とするサラ・チャールズワースの芸術とデザインサラ・チャールズワース:ダブルワールド、展示風景、ロサンゼルス郡立美術館、2017年8月20日~2018年2月4日、作品 © サラ・チャールズワース遺産、写真 © ミュージアム・アソシエイツ

特集画像:サラ・チャールズワース:ダブルワールド、展示風景、ロサンゼルス郡立美術館、2017年8月20日~2018年2月4日、作品 © サラ・チャールズワース遺産、写真 © ミュージアム・アソシエイツ/LACMA

フィリップ・Barcio 著

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