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記事: 色、素材、光を保持する - スザン・フレコン展 at デイヴィッド・ズワイナー

Holding Color, Material, and Light - Suzan Frecon at David Zwirner - Ideelart

色、素材、光を保持する - スザン・フレコン展 at デイヴィッド・ズワイナー

スザン・フレコンは微妙な表現の名手です。彼女は最近、アジアで初めての個展をデイヴィッド・ズウィルナー・ギャラリーの香港会場で開催しました。展覧会自体は控えめで、壁に一枚ずつゆったりと間隔を空けて掛けられた半ダースほどの絵画が並んでいます。しかし、その簡素さにもかかわらず、展覧会は重厚で複雑なものでもあります。その重厚さは構図の強烈さから来ています。フレコンがこれらの絵画に生み出した形は、それ自体が感情的な重力を持ち、建築物にまで引力を及ぼしているかのように、部屋をその形を支えるために存在していたかのように感じさせます。展覧会の複雑さは、フレコンが絵具から引き出す深みから生まれます。一見すると、表面の視覚情報は乏しく見えます:単色の地に生物的な形があるだけです。しかし、よく見るほどに、光が絵具に魔法をかけるように細部が明らかになります。これらの絵画は説明されることを求めているのではなく、むしろ感覚的に体験されることを望んでいます。時間をかけて鑑賞することで最も効果を発揮します。おそらくフレコン自身も制作に時間をかけており、しばしばノートにスケッチを描き、小さな水彩画でアイデアを試してから大作に取りかかるからでしょう。実際に大きな絵画にアイデアを移す過程に入っても、制作は速まることはなく、むしろ遅くなります。絵具の層が表面に洗い流されるように重ねられ、色と素材が一体となる瞬間を目指します。形は育まれ、揉みほぐされ、原始的な聖像のように最終形態へと染み出していきます。フレコンが毎回完成させるのは完全な抽象画であり、視覚的でありながら何かの絵を示すものではありませんが、目に見えるものの向こう側を垣間見せるかのような作品です。

四つの要素

フレコンは画家であると同時に一種の錬金術師でもあります。彼女は光、色、素材、構図という四つの要素を混ぜ合わせ、それらを視覚的な黄金のようなものに変えようと試みます。彼女の制作過程は、作りたいイメージから始まるのではなく、具現化したい体験の考えから始まります。その体験は感情や感覚、あるいは心の状態に関わるものかもしれません。具現化するために、彼女は色が心に与える影響や、光と素材が色の見え方に与える影響を考察します。望ましい効果を得るためにどの色をどれだけ使うべきかを思案し、最後に形や構図の配置を試しながら、望む体験を伝える視覚的秩序を探ります。

 

アメリカの現代美術家スザン・フレコンの油彩作品のギャラリー展示風景

スザン・フレコン - デイヴィッド・ズウィルナー香港での展示風景。写真提供:デイヴィッド・ズウィルナー香港

 

彼女の四つの主要な要素はそれぞれ制作過程で重要な役割を果たします。展覧会空間の光源は特に重要な要素です。フレコンは自然光を好み、天候や時間帯の変化によって体験が変わるようにしています。彼女はつや消しの絵具と光沢のある絵具を混ぜて使い、絵具の素材的特性が形や地と目との相互作用を異なるものにします。光が絵画に当たると、これらの異なる表面の質感が様々な色の関係と協力し、異なる感情の響きを生み出すかのようです。構図は視覚的に歌うように響きます。フレコンが目指す体験が調和の感覚に関わるものであれば、構図は当然ながら不協和音に関わる場合とは異なる進化を遂げます。いずれにせよ、人間の参加が不可欠です。絵画が成功するのは、人の目を十分に惹きつけて人間の経験の全範囲が展開されるときです。

 

アメリカの画家スザン・フレコンの油彩作品のギャラリー展示

スザン・フレコン - デイヴィッド・ズウィルナー香港での展示風景。写真提供:デイヴィッド・ズウィルナー香港

 

内と外

現在香港で展示されている絵画は、フレコンの力量を知るのに最適な入門編です。数が少なくゆったりと配置されているため、鑑賞者はそれぞれの構図と長く向き合うことができます。時間はこれらの作品が表現するために不可欠な要素です。しかし、これらは例えばマーク・ロスコの絵画のような超越的な対象ではありません。必ずしも瞑想の媒介として使われることを意図しているわけではありません。ロスコのようなカラーフィールドの画家が鑑賞者を内なる心の世界に引き込もうとするのに対し、フレコンは造形的手段を用いて知性と感情の外なる世界を創り出しています。彼女は特定の何かとつながろうとし、そのつながりを絵画から鑑賞者へと広げようとしています。色、光、形、構図を通じて正確な感情を伝える名手であり、鑑賞者を彼女の道に引き込む達人です。

 

ギャラリーでのアメリカ人画家の油彩作品

スザン・フレコン - デイヴィッド・ズウィルナー香港での展示風景。写真提供:デイヴィッド・ズウィルナー香港

 

しかし、フレコンの作品を見てあなたが彼女の望む感情を抱くかどうかは本質的に重要ではありません。彼女の作品を見て得る体験が彼女の意図するものであるかどうかは問題ではありません。重要なのは、あなたが立ち止まり、作品を十分に見つめて何かを体験することです。光の微妙な変化、色と表面の質感の相互作用、素材の手触りや繊細さ、構図の調和や不協和音を感じ取ることです。これらの作品は長い時間をかけて進化してきましたし、目に魔法をかけるためにも同じだけの時間が必要です。ですから、作品にあなたの時間を与え、作品が持つすべてを表現する機会を与えてください。ゆっくりと時間をかけることが大切なのです。スザン・フレコンの展覧会はデイヴィッド・ズウィルナー香港にて2018年6月30日まで開催中です。

 

特集画像:スザン・フレコン - デイヴィッド・ズウィルナー香港での展示風景。写真提供:デイヴィッド・ズウィルナー香港

フィリップ・Barcio 著

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