コンテンツへスキップ

カート

カートが空です

記事: タル・Rの「これはデトロイトではない」MOCADにて

Tal R's "This is Not Detroit" at MOCAD - Ideelart

タル・Rの「これはデトロイトではない」MOCADにて

5月11日、イスラエル生まれのデンマークの画家タル・ロゼンスヴァイグ、通称タルRの新しい展覧会がデトロイト現代美術館で始まりました。この展示は私を混乱させ、苛立たせますが、それは作家や作品自体のせいではありません。実際、絵画は美しく、時に心に残るものです。もし事前に内容を知らなければ、私は感嘆の声を上げていたでしょう。私が問題に感じるのは、この展覧会のコンセプトが美術館によってどのように宣伝され、メディアでどのように書かれているかです。タイトルは「: This is Not Detroit」(後ほどこの奇妙な位置のコロンについて説明します)で、展覧会には作家が現地で制作した7点の大作が含まれています。プレスリリースによると、これらの絵画は「作家が一度も訪れたことのない特定のデトロイトの地区に対する彼のビジョンを描いている」とのことです。これが展覧会の全ての基盤です。タルRは一度も実際に訪れたことのない場所に来て、その地域の様々なコミュニティを象徴的に表現した大きな青い抽象画を地元の現代美術館の壁に描きました。誇張された同情的なプレスリリースは続き、「複雑で多部構成のインスタレーションは、作家のデトロイトに対する幻想を具現化し、夢の場所、アイデンティティ、気まぐれについての瞑想として機能する」と述べています。ここに幻想が働いていることには同意しますが、このコンセプトに気まぐれな要素は何も感じません。これは東洋主義の臭いがします。東洋主義という言葉に馴染みのない方のために説明すると、19世紀にヨーロッパの芸術家たちが中東、アフリカ、アジアの文化や人々、場所を見下すように扱ったことを指す一般的な用語です。植民地の人々が自国が征服している場所の幻想的なイメージを家に飾るのが一時期流行しました。東洋主義の画家の多くは実際に描いた場所を訪れたことがほとんどありませんでした。彼らは侵略者が伝えた誇張された幻想的な話に基づいて絵を描いていました。今日の侵略者はインターネットです。タルRはデトロイトについての調査をその物語からのみ行いました。そしてその嘘を吸収し、西洋世界の抽象的なステレオタイプの寄せ集めに過ぎないこの新たな西洋主義的恥辱に変えたのです。

これは許されない

「: This is Not Detroit」のタイトルにある浮遊するコロンは文法的なトリックです。タルRは最近ヴォーグ誌に対し、これは意図的だと説明しました。「絵画を見るとき」と彼は言います。「あなたが見るのは、世界や画家の日常生活で何かが起こり、その後に絵画があるということです。つまり、常にコロンの後に何かを見ているのです。」私もこのコロンが重要だと作家に同意します。この画家の人生でこれらの絵が制作される前に何が起こったかが、この展覧会が不快である理由の本質です。画家はイスラエルのテルアビブで生まれ、現在はデンマークのコペンハーゲンに住んでいます。10年間はドイツのデュッセルドルフで教えていました。もしタルRが場所についての展覧会を作りたかったのなら、コロンの後には「これはテルアビブではない」「これはコペンハーゲンではない」「これはデュッセルドルフではない」といった文が続くべきだったでしょう。

デンマーク・コペンハーゲンを拠点とするタルRのギャラリー展示作品

タルR - Go left go right, 2017年。硬質ボードに油彩、作家制作の額装。82 x 112 cm。Paradis - Nansensgade 45 A, Baghuset 1366 København K。作家提供。参考画像。

彼が代わりに行ったことには名前があります:文化の盗用です。この未知の外国文化のいい加減な表現を「夢の場所についての瞑想」や「アイデンティティ」と呼ぶのは悪い冗談です。長年にわたり、デトロイトの住民は、破産したばかりの自分たちの街が外部の人々によって自由に再想像される「夢の場所」として扱われる態度に文字通り苦しんできました。多くの創造的な人々や起業家がデトロイトに移り住み、自分たちの個人的な目的に合うように街のアイデンティティを作り変えようとしています。自動車産業も同じことをしました。街の経済を築き、破壊した後、神話を作り上げ、皆がそれを信じ切ったところで残酷な現実を突きつけました。この展覧会を開催している美術館自体もかつての自動車販売店の建物にあり、この展示が示す誤解の象徴となっています。

コペンハーゲンを拠点とするタルRの新作ギャラリー展示

タルR - Habakuk, 2017年。キャンバスにアクリルと顔料。300 x 500 cm。Paradis - Nansensgade 45 A, Baghuset 1366 København K。作家提供。参考画像。

象徴主義の裏切り

この展覧会のタイトルを読むと、ルネ・マグリットのシュルレアリスムの名作「言葉の裏切り」を思い出さずにはいられません。この作品にはパイプの絵と「Ceci n’est pas une pipe」(これはパイプではない)という言葉が描かれています。マグリットはこの絵について、「どれほど人々に非難されたことか!しかし、私のパイプを詰めることができますか?いいえ、これはただの表現です。もし絵に『これはパイプだ』と書いていたら、私は嘘をついていたことになります」と言いました。マグリットは、世界が実際にどうであるかと私たちが想像するものとの違いに魅了されていました。この絵は、現実と芸術の間に常に存在する根本的な違いを巧みに示しています。

デンマーク・コペンハーゲンを拠点とするタルRの新作ギャラリー風景

タルR - Ship in waves, 2017年。硬質ボードに油彩、作家制作の額装。82 x 112 cm。Paradis - Nansensgade 45 A, Baghuset 1366 København K。作家提供。参考画像。

タルRもまた、世界が実際にどうであるかと私たちが想像するものとの違いに関心があるようですが、彼はマグリットとは逆の戦略を採っています。マグリットは多くのパイプを見ていましたが、タルRはデトロイトを実際に見たことがありません。もしタルRとMOCADが、この展覧会をデトロイトに移り住み街を変えようとする多くの人々に感染する幻想への批判として何らかの形で示していたなら、私はこれを今年の最高の展覧会の一つと呼んでいたでしょう。しかし作家も美術館もこれを魔法のようで理想に満ちたものとして提示しています。「言葉の裏切り」とは異なり、「: This is Not Detroit」はメタメッセージではありません—私たちに見ているものの不条理さを考えさせるための隠された意味ではなく、完全な外部者による平面的で表層的な視点を示すものです。インターネットの調査だけで世界を十分に理解できるという誤った考えの中で生まれた世代にとって、この展覧会はその嘘を高めています。

表紙画像:タルR - Rainbow, 2017年。硬質ボードに油彩、作家制作の額装。2枚の額を合わせた作品、各額のサイズは112 x 82 cm。Paradis - Nansensgade 45 A, Baghuset 1366 København K。作家提供。参考画像。

フィリップ・バルシオ著

あなたにおすすめの記事

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

青の力:歴史的巨匠から現代抽象美術まで

あなたが青色を見たとき、どんな感情を抱きますか?青という言葉を聞いたり、ページ上で青という単語を読んだときに感じるものとは違いますか?色調が伝える情報は、その名前が伝える情報と異なるのでしょうか?あなたが感じることは普遍的なものかもしれませんか?それとも青色は人によって意味が異なるのでしょうか?動物はどうでしょう?彼らは色を感情と結びつけるのでしょうか、それとも色の受容体を生存のためだけに...

もっと見る
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

アートが額縁を離れるとき:芸術家の作品の高貴さ

主要なアーティストによる敷物、屏風、陶器、タペストリーがどのようにして博物館級のコレクターズアイテムになったのか、そしてそれを自宅に迎える前に知っておくべきこと。 1911年、ソニア・ドローネーは新生児の息子のベビーベッドのためにパッチワークの毛布を縫いました。彼女の子供時代に見たウクライナの農家のキルトを思い出しながら、ピンク、クリーム、緑、マルーンの不均一な布切れを組み合わせました。そ...

もっと見る
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

オプ・アート:知覚の罠と動きを止めないアート

1960年代半ばに主要なオプ・アートのキャンバスの前に立つことは、単に絵を見ることではありませんでした。それは視覚を能動的で不安定な身体的プロセスとして体験することでした。 1965年にニューヨークの近代美術館(MOMA)がThe Responsive Eye展を開催した際、この展覧会は視覚的抽象を強烈な力で一般の注目に引き込みました。来場者は振動する線、脈動するコントラスト、不安定なグリッ...

もっと見る