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記事: 影の中の兄弟 - ディエゴ・ジャコメッティ

The Sibling in the Shadow - Diego Giacometti

影の中の兄弟 - ディエゴ・ジャコメッティ

この夏、テート・モダンはアルベルト・ジャコメッティの作品の集中的な回顧展を開催しました。彼は20世紀の最も重要なアーティストの一人です。しかし、この展示会に参加する多くの人々は、もしもう一人のジャコメッティ、アルベルトの弟であるディエゴ・ジャコメッティがいなかったら、このような展示会は実現しなかったかもしれないことに気づいていないかもしれません。アルベルトは1966年に65歳で亡くなりましたが、彼の弟ディエゴはさらに約20年近く生きました。その間、ディエゴは自分自身の個人的なスタイルを洗練させ、異常に高い技術を持つアーティスト兼職人としての評判を築きました。これは、彼のより有名な兄のファンにとっては衝撃でしたが、アルベルトとディエゴの両方をよく知る人々にとっては全く驚きではありませんでした。二人の兄弟はスイスアルプスの遠い谷で一緒に育ち、その後パリで40年近くの間、数ブロックの距離に住んでいました。彼らは共通のスタジオスペースを共有し、互いに依存していることや、互いが作ったほぼすべてのアイテムにどのように協力していたかについて頻繁に、そして率直に話していました。したがって、テートが今、アルベルトの印象的な作品群を見直す機会を私たちに提供している今、私たちは再びディエゴの遺産、もう一人のジャコメッティについて考える時間を持つべきです。

途方もない疲労

1985年のニューヨーク・タイムズの記事で、ディエゴ・ジャコメッティの死のほぼ1年前に掲載されたもので、ジャーナリストのマイケル・ブレンソンは、15年前にディエゴと初めて会ったときの印象を描写しています。ブレンソンはこう書いています。「ディエゴは年を重ねるごとに若返っている。1970年にアルベルトの初期の作品について調査をしているときに彼に会ったとき、彼は老けて見えた。彼は常に礼儀正しく、助けてくれたが、会話の中ではどの話題にも長く集中できなかった。夕食時に彼が飲んだ量ではなく、ワインが彼の中に巨大な疲労感を掘り起こすように思えたからだ。」では、その疲労感の初期の原因は何だったのか?そして、ディエゴが年を重ねるにつれて若返って見えるようになったのは何だったのか?ブレンソンは、ディエゴを、スタジオメイトであり雇い主であり、偶然にも彼の兄でもあるアルベルトに常に従属していると感じていたアーティストとして描写します。彼は常にアルベルトの周りで自分を卑下し、自分の作品を見せることを拒み、認識に関しては常に控えめでした。しかし、アルベルトが亡くなった後の年月が経つにつれて、すべてが変わりました。ディエゴは兄の評判の影からますます遠ざかり、自分自身の才能の豊かさを祝うようになりました。

スイスの彫刻家でデザイナーのディエゴ・ジャコメッティによるモダン家具は、1902年に生まれました。Diego Giacometti - Pair of wall sconces, Gilded bronze, 12 in (30.5 cm), Photo credits DeLorenzo Gallery

アルプスのルーツ

アルベルトがいなければ、ディエゴは老年まで生き延びることさえできなかったと主張することができるかもしれない。彼は貧困に陥ったり、肝疾患で亡くなったり、戦争で殺されたり、故郷で無名のまま生きて死んだりしていたかもしれない。二人の少年は同じ場所と状況で育ったが、それぞれ非常に異なる若者に成長した。彼らの父親もアーティストであり、遠く離れた村に住んでいたにもかかわらず、スイスの知的および芸術的エリートとつながりを持っていた。アルベルトはこのつながりを利用し、哲学、詩、そして人生の知的な側面に早くから親しみを持つようになった。一方、ディエゴは田舎をさまよい、すべての山を登り、すべての小川を探検し、彼を取り囲む荒野に生息する無数の生物に親しんでいった。

一つの言い方をすれば、アルベルトは心を通じて世界とつながり、ディエゴは身体を通じて世界とつながった。しかし、二人の少年は特にお互いに対して心を持っていた。1922年にアルベルトがアーティストになるためにパリに移ったとき、ディエゴは飲むこと、社交すること、そして人生を楽しむことにしか興味がないことが明らかになった。そこで1925年、彼らの母はディエゴをアルベルトのもとに住まわせるためにパリに送った。これはディエゴを自分自身から救うための試みだった。アルベルトはディエゴをアパートに住まわせ、彼のスタジオで仕事を与えた。世界を理解する方法は異なっていたが、二人の少年はお互いに価値のあるものを提供することができた。アルベルトはディエゴを自己破壊から救い、ディエゴはアルベルトが外部の職人に頼る必要がないように救った。そして、ディエゴは彫刻、鋳造、彫刻、ブロンズ加工の技術を習得するのが得意で、自然な芸術的な目を持っていることが分かった。彼はアルベルトにとって完璧なスタジオパートナーであり、アルベルトは自分で全ての手作業を行う必要がなく、大きなアイデアに集中することができた。

スイスの彫刻家ディエゴ・ジャコメッティによるモダン家具Diego Giacometti - The Encounter, 1984, 68 1/10 × 92 1/2 in (173 × 235 cm), Photo credits Galerie Marcilhac, Paris

もう一つの手

アルベルト・ジャコメッティが残した印象的な作品群を振り返るとき、ほとんどすべてが彼の兄弟ディエゴの手を経ていることを理解することが重要です。重くて繊細な薄い彫刻を支える方法を考案する工学的才能を持っていたのはディエゴでした。アルベルトが創り出したブロンズ像にパティナを施したのもディエゴです。ディエゴは型を作り、石を彫りました。基本的に、彼は有名な兄のためのもう一対の手でした。しかし、彼はそれ以上に重要な存在でした。彼はもう一つの頭脳だったのです。

パリのモンパルナス地区で兄弟の近くに住んでいた人々は、彼らが仕事について夜ごとに会話を交わしているのを聞いたことを思い出しています。アルベルトが制作した作品の中で、ディエゴと最初に話し合われなかったものは一つもありませんでした。信頼できる共謀者がアーティストにとってどれほどの価値があるかを計算することは不可能です。これら二人の経験が結びつくことで、人類のために創造された最も象徴的な美的ビジョンの一つが生まれました。しかし、ディエゴが体現した、地に足のついた、時には粗野で基本的な田舎の少年の視点がなければ、アルベルトは人間の経験を彼が見事に表現したようには完全に理解したり、適切に表現したりできなかったかもしれません。

彫刻家ディエゴ・ジャコメッティによるテーブルのようなオブジェクト 1902年Diego Giacometti - Rare Bronze Sconces, Mid 20th Century, Bronze, 15 × 17 × 6 in (38.1 × 43.2 × 15.2 cm), Photo credits Galerie XX, Los Angeles

自分のスタイルを確立する

アルベルトが亡くなった後にディエゴに見られた疲労感は、彼が生涯を通じて他人のキャリアのために非常に一生懸命働いてきたことに起因しているのかもしれない。そして、彼はおそらく、自分自身の真のキャラクターを犠牲にしてきたのかもしれない。しかし、アルベルトが亡くなった後、ディエゴは自分自身の美的ビジョンを徐々に表現し、職人およびアーティストとして持っていた膨大な才能を発揮した。彼のスタイルは、兄のスタイルとは大きく異なり、より物語的で、よりストレートフォワードで、よりユーモラスで気まぐれである。そして、多くの点で、日常の人々の民俗文化に根ざしているため、より親しみやすいものでもある。

しかし、彼の兄のそれと比較できるのは、最高の美の基準を追求し、達成することに努め、時を超えた重要で生命力に満ちた存在であると宣言している点です。特に印象的なのは、ディエゴがしばしば見過ごされがちな芸術の環境で働きながら、これほど高い基準を達成したことです:彼は家具を作りました。彼の兄の死後の数十年にわたって創り出された繊細で複雑な作品は、ヨーロッパの最も裕福で有名な名前のコレクションの一部となっています。彼のテーブルやランプは、しばしば神話からの人物やシーンの巧妙な画像を持ち、定期的にオークションに出品され、50万ドル以上の価格がつくこともあります。

スイスの彫刻家でデザイナーのディエゴ・ジャコメッティによる新しいテーブルと家具Diego Giacometti - Berceaucoffer table, ca. 1968, Bronze, 47 1/5 × 15 7/10 × 17 7/10 in (120 × 40 × 45 cm), Photo credits Jean-David Botella

関係の価値

今日、ディエゴ・ジャコメッティの作品は多くの美術館のコレクションに含まれています。彼の作品の500点以上がパリの装飾美術館の常設コレクションに収蔵されています。しかし、いくつかの美術館における彼の作品の存在は、最初は気づきにくいかもしれません。ディエゴ・ジャコメッティが受けた最も注目すべき委託の一つは、1985年にパリでオープンしたピカソ美術館からのもので、同じ年にディエゴは亡くなりました。ディエゴは美術館のためのアートではなく、建物自体のためのインテリア家具を提供するよう委託されました。特に注目すべきは彼のシャンデリアです。これについて、元ポンピドゥーセンターのディレクター、ドミニク・ボゾはかつて「正確さ、石膏の触覚的な質、空間の中の描写。それらは奇跡的です。」と言いました。

おそらく、ディエゴ・ジャコメッティの作品は、彼の兄アルベルトの作品と同じ評判を得ることはないかもしれません。しかし、彼らが達成したことは、お互いがいなければ成し得なかったと言っても過言ではありません。私たちは、二人のうちより有名な方の業績を正当に認める一方で、彼の作品が語る深い人間の真実の精神に則り、関係の価値を認識するための一瞬を持つべきです。この二人の兄弟が持っていた関係は、その複雑さと内在するドラマを伴いながら、人々が何を達成しようとしているかに関わらず、お互いに対して負っている借りのことを思い出させてくれます。

ディエゴ・ジャコメッティ テーブルオブジェのアートDiego Giacometti - Pair of Dompteuse table lamps, Silvered bronze, 19 3/8 × 7 1/4 × 4 3/8 in (49.2 × 18.4 × 11.1 cm)

特集画像: ディエゴ・ジャコメッティ - オワゾー, 約1970年, ブロンズに茶色のパティーナ, リュシアン・ティノ, 4 3/10 × 5 7/10 インチ (11 × 14.5 cm), 写真提供 ヘレーヌ・バイリー・ギャラリー, パリ
すべての画像は説明目的のみで使用されています
フィリップ Barcio による

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