지금 바로 볼 수 있는 추상 미술 온라인 전시 6개
예술 분야는 COVID-19에 대응하여 빠르게 온라인 모델로 전환해야 했습니다. 단점은 전환할 수 없거나 전환하기를 원하지 않는 예술 기관은 관련성을 잃거나 존재하지 않게 될 수 있다는 것입니다. 밝은 면은 현재 볼 수 있는 멋진 온라인 추상 미술 전시회가 얼마나 많은지입니다(앞으로도 수많은 전시회가 예정되어 있으며, 향후 1년 동안 박물관이나 오프라인 갤러리를 위해 계획된 거의 모든 전시회가 현재 디지털 형태로 재구상되고 있습니다). 물론, 팬데믹 이전에도 거의 모든 전시회는 어떤 형태로든 온라인 존재감을 가지고 있었습니다. 몇 개의 설치 뷰와 아마도 작품에 대한 간단한 비디오 투어가 있었죠. 하지만 이제는 딜러와 큐레이터가 자가 격리된 예술 애호가들이 실제와 가까운 경험을 느낄 수 있도록 가능한 한 몰입감 있는 경험을 만들도록 돕는 가상 마법 제작자들의 전체 미니 산업이 생겨났습니다. 이는 또한 예술 미디어 매체가 이러한 가상 미술 전시회를 실제로 소화할 수 있는 무언가로 배포하는 작업을 시작함에 따라 목록의 두 번째 미니 산업도 생겨나고 있다는 것을 의미합니다. 이를 위해, 격리 중에 가상으로 방문해야 할 여섯 개의 온라인 추상 미술 전시회 목록을 소개합니다.
투 홍타오 레비 고르비 홍콩, 5월 30일까지
Tu Hongtao at Lévy Gorvy는 현재 최고의 온라인 추상 미술 전시회로 제가 추천하는 작품입니다. 작품이 뛰어난 것뿐만 아니라, 디지털 프레젠테이션도 포괄적입니다. 가상 투어는 실제 생활이나 VR 헤드셋을 제외하고는 작품과의 공간적 경험에 가장 가까운 것을 제공합니다. 각 작품은 사진으로도 자세히 설명되어 있으며, 몇 개의 동영상도 함께 제공됩니다. 보도 자료도 사이트에서 확인할 수 있으며, 아시아 외부의 대부분의 관객들이 아마 잘 알지 못할 젊은 예술가(1976년생)에 대한 배경 정보를 제공합니다.
투 홍타오 - 작은 숲, 2017-19. 캔버스에 유화. 51 3/16 x 39 3/8 인치 (130 x 100 cm). © 투 홍타오
메리 웨더포드: 일본 드로잉스 데이비드 코르단스키 갤러리
많은 갤러리와 마찬가지로, David Kordansky는 현재의 가상 전시 목록에 접근하기 위해 이메일 등록을 요청합니다. 그렇게 하실 의향이 있으시다면, Mary Weatherford가 2019년 일본 닛코의 Troedsson Villa에서 진행한 레지던시 동안 최근에 만든 종이 작품의 멋진 사진 투어를 즐길 수 있습니다. 그녀의 과거 작업들만큼 생동감 있고 실험적이지만, 이 드로잉들은 상당히 덜 서사적이고, 상당히 덜 물질적입니다. 이들은 조용하고 빠르게 느껴지며, 기념비적인 진술보다는 감정에 대한 반응입니다. 보너스로, Kordansky 웹사이트에서 과거 Weatherford 전시를 방문하여 이 새로운 작품들과 과거 네온 캔버스 작품들을 비교해 볼 수 있습니다.
메리 웨더포드 - 동물, 2017. 플라셰와 네온으로 린넨에. 117 x 234 x 4 1/2 인치 (297.2 x 594.4 x 11.4 cm). © 메리 웨더포드
모마에서의 저드 전시가 4월 23일 온라인으로 열립니다.
30년 이상 만에 미국에서 열리는 첫 번째 주요 도널드 저드 회고전으로, 이번 전시는 수만 명의 추상 미술 애호가들이 여름에 꼭 봐야 할 목록에 올랐습니다. 분명히, 가상 경험은 실제로 작품을 보는 것과는 비교할 수 없습니다. 그럼에도 불구하고, MoMA는 확실히 노력하고 있습니다. 필수적인 사진, 설치 이미지 및 비디오 외에도, Judd at MoMA의 온라인 버전은 다양한 예술가와 작가들이 작품에 대한 개인적인 반응을 논의하는 인상적이고 유익한 오디오 인터뷰 모음과 저드 자신이 쓴 많은 에세이를 포함하고 있으며, 다른 예술가들의 작품에 대한 그의 사색도 포함되어 있습니다.
모마에서 열린 전시회 '저드'의 설치 모습. 사진: 조나단 무지카.
게르하르트 리히터: 결국 회화 메트 브루어
이 장대한 리히터 회고전은 3월 4일에 열렸으며, 미국, 특히 뉴욕시가 다가오는 현실을 직면하기 시작하던 시점이었습니다. 이 전시는 60년 이상의 작품을 선보이며 시즌의 하이라이트 중 하나가 될 것으로 기대되었습니다. 그렇다면 온라인 버전은 무엇을 제공할까요? 글쎄요, 메트에 비해 전형적으로 보수적이며, VR 또는 AR 인터페이스의 화려함이나 포괄적인 인터랙티브 투어가 부족합니다. 하지만 전시의 모든 작품은 온라인에서 어떤 형태로든 감상할 수 있으며, 박물관은 호기심 많은 관람객을 위해 다양한 다른 자료를 제공했습니다. Judd와 마찬가지로 리히터는 관람객이 그 존재에 있는 것에 대해 보상을 받을 수 있는 물체를 만드는 데 자신의 삶을 헌신했습니다. 그러나 온라인 전용 형태에서도 이 작품은 자신감 있고 감동적인 시각적 진술을 만들어냅니다.
게르하르트 리히터 - 얼음, 1981. 캔버스에 유채. 27 9/16 × 39 3/8 인치. (70 × 100 cm). 루스 맥클라우글린 소장, 모나코. © 게르하르트 리히터 2020
이다 콜마이어, 클로이스터드 베리 캠벨, 5월 23일까지
이 놀라운 전시는 뉴올리언스에 기반을 둔 추상 표현주의자 이다 콜마이어 (1912 – 1997)의 중세기 회화 일부를 드물게 살펴볼 수 있는 기회를 제공합니다. 저는 이 회화 작품을 처음 보았고, 저에게는 큰 깨달음이었습니다. 이 작품은 기하학적 추상성과 생물형 참조의 놀라운 혼합으로, 고대의 토템과 다른 신성한 물체들의 재발견된 보물처럼 읽힙니다. 작품의 최면적인 여성적 힘은 제 피부를 간지럽혔고, 그것은 단지 비디오에서 느낀 것이었습니다(잘 촬영된 비디오이긴 하지만, 여전히 비디오입니다). 이 가상 전시는 프레젠테이션의 단순함에도 불구하고 작품의 부인할 수 없는 시대를 초월한 특성 덕분에 성공적입니다. 상황이 허락하는 대로 이 작품을 직접 찾아보고 싶게 만듭니다.
I다 콜마이어 - 클로이스터드 No. 9, 1969. 유화. 28 x 50 인치. (71.1 x 127 cm). © 2020 베리 캠벨
제임스 터렐 PACE 갤러리, 5월 23일까지
다시 한 번, 최근 제임스 터렐 작품의 온라인 관람실에 들어가기 위해서는 이메일 주소를 제공해야 합니다. 그렇다면 그 작은 침해가 가치가 있을까요? 예, 그리고 아니요. 이 전시회는 결국 제임스 터렐이기 때문에 우리의 목록에 올랐습니다. 그의 작품은 현재 활동 중인 어떤 예술가보다도 가장 사색적이고 매혹적인 작품 중 하나입니다. 그러나 마크 트웨인을 인용하자면, 터렐을 직접 보는 것과 온라인으로 보는 것의 차이는 번개와 반딧불의 차이입니다. 그럼에도 불구하고, 그의 최근 별자리 작품에 초점을 맞춘 이 온라인 관람실은 당신의 잠재의식 속으로 스며들어 이 모든 것이 끝난 후에도 당신이 진정으로 직접 봐야만 감상할 수 있는 추상 예술 작품들이 있다는 것을 부드럽게 상기시켜 줄 것입니다.
특집 이미지: 제임스 터렐의 비디오에서 촬영한 사진, 사수자리, 중간 타원형 유리, 2019, L.E.D. 조명, 에칭 유리 및 얕은 공간, 71" × 53" (180.3 cm × 134.6 cm) 재생 시간: 2시간 30분. © 제임스 터렐
모든 이미지는 설명을 위한 용도로만 사용됩니다.
필립 Barcio
