내용으로 건너뛰기

장바구니

장바구니가 비어있습니다

게시글: 추상 화가들이 봄 경매 시즌에서 승리하다

Abstract Artists Triumph in Spring Auction Season - Ideelart

추상 화가들이 봄 경매 시즌에서 승리하다

1976년 11월 11일 세상을 떠난 키네틱 추상미술가 알렉산더 칼더의 사망 40주년을 맞아 축하 행사가 진행 중인 것이 분명합니다(말 그대로 움직임을 뜻하는 말장난입니다). 2016년 5월 뉴욕 봄 미술품 경매에서는 칼더의 작품 30점 이상이 판매되었으며, 그중 여러 점의 모빌이 200만-500만 달러대의 가격에 낙찰되었습니다. 전반적으로 2016년 현재 모든 종류의 추상미술 작품이 좋은 판매 실적을 보이며 2015년의 긍정적인 흐름을 이어가고 있습니다. 전체적으로 추상미술은 2016년 5월 뉴욕에서 열린 크리스티, 소더비, 필립스의 봄 경매에서 판매된 전체 작품의 44%를 차지했습니다.

블루칩 작가들의 압도적 우세

예상했던 대로 2016년 봄 시즌 현재 가장 높은 가격은 각각 5월 10일과 11일에 열린 크리스티와 소더비 뉴욕의 이브닝 세일에서 나왔습니다. 장 미셸 바스키아의 제목 없는 작품이 5,700만 달러를 조금 넘는 가격에 낙찰되며 모든 경쟁작을 제쳤습니다. 2015년 최고의 성과를 거둔 작가 중 한 명인 사이 톰블리도 계속해서 엄청난 가격을 기록했지만, 2016년 소더비 현대미술 이브닝 경매에서 그의 Untitled (New York City)가 기록한 3,660만 달러와 그의 Untitled (Bacchus 1st Version V) 가 기록한 1,500만 달러는 2015년 말 그의 작품 한 점이 기록한 7,000만 달러에 비하면 다소 낮은 수준입니다.

바스키아의 뒤를 이어 클리퍼드 스틸과 마크 로스코가 크리스티 전후기 및 현대미술 이브닝 세일에서 가장 높은 가격대를 장식했습니다. 스틸의 1948년 유화 PH-234는 2,800만 달러에 판매되었습니다(작품의 최고 예상가보다 700만 달러 낮은 금액). 그리고 로스코의 1957년 색면화 No. 17은 3,260만 달러에 낙찰되었습니다(작품의 최고 예상가보다 800만 달러 낮은 금액).

마크 로스코, No. 17, 1957: 흰색 배경 중앙에 짙은 파란색 띠 위로 어두운 녹색 면이 펼쳐진 작품
마크 로스코 - No. 17, 1957, 캔버스에 유채, 91 1/2 x 69 1/2 in.
쿠사마 야요이, Infinity Nets, 2002: 섬세하게 고리 모양으로 이어진 그물무늬가 가득한 옅은 청백색 캔버스
쿠사마 야요이 - Infinity Nets, 2002, 캔버스에 아크릴, 51 1/2 x 63 3/4 in.

여성 추상화가들의 작품, 예상가를 웃돌다

몇몇 블루칩 남성 추상화가들이 경매 예상가에 미치지 못한 반면, 영향력 있는 여성 추상화가들 중 일부는 기대를 뛰어넘는 성과를 거두었습니다. 아그네스 마틴의 1965년 유화 Orange Grove는 1,060만 달러에 판매되어 최고 예상가인 850만 달러를 크게 넘어섰습니다. 그리고 수백만 달러 이상의 가격대에 여러 작품을 판매한 조앤 미첼은 1969년 유화 Noon으로 980만 달러를 기록했습니다. 이 작품의 경매 전 최고 예상가는 700만 달러에 불과했습니다. 헬렌 프랑켄탈러의 Arriving in Africa도 예상가를 웃돌며 106만 달러에 판매되었고, 이는 예상보다 20만 달러 높은 금액입니다. 이번 봄 경매에서 큰 존재감을 드러낸 작가는 2017년부터 미국 순회 대규모 회고전이 시작될 예정이었던 원로 작가 쿠사마 야요이였습니다. 그의 작품은 대여섯 점가량 판매되었으며, 유명한 Infinity Nets 중 한 점은 150만 달러가 넘는 가격에 낙찰되어 경매 전 예상가보다 50% 높은 기록을 세웠습니다.

프란츠 클라인, Elizabeth, 1961: 흰 바탕 위에 굵고 넓게 그어진 검은 붓질
프란츠 클라인 - ELIZABETH, 1961, 캔버스에 유채, 79 by 59 in.
알베르토 부리, Sacco, 1954: 붉은색과 검은색 조각을 덧댄 갈색 삼베
알베르토 부리 - Sacco, 1954, 캔버스에 유채와 삼베, 39 3/4 by 34 1/4 in.
필립 거스턴, Branch, 1958: 옅은 바탕 위에 느슨하게 표현된 붉은색, 분홍색, 회색, 파란색 붓질
필립 거스턴 - Branch, 1958, 캔버스에 유채, 71 7/8 x 76 in.

그 밖의 봄 경매 주요 작품

유명 추상화가들은 전반적으로 뛰어난 성과를 거두었습니다. 로버트 라이먼의 2002년 단색화 Venue는 930만 달러를 기록했습니다. 샘 프랜시스의 1957년 유화 Summer #1은 1,180만 달러에 판매되었습니다. 프란츠 클라인의 상징적인 작품 Elizabeth는 790만 달러에 낙찰되었습니다. 그리고 많은 사랑을 받은 알베르토 부리의 1954년 삼베 작품 Sacco는 730만 달러에 판매되었습니다. 화가 프랭크 스텔라의 작품도 여러 점 판매되었으며, 그중 1961년 유화 For Picabia가 200만 달러를 조금 넘는 가격으로 가장 높은 금액을 기록했습니다.

언급할 만한 다른 작가로는 마크 브래드퍼드가 있습니다. 그의 최근 작품 두 점(2009년작과 2012년작)이 각각 300만 달러 이상에 판매되었습니다. 또한 브라이스 마던의 1972-74년 삼면화 Star (for Patti Smith)는 600만 달러에 조금 못 미치는 가격에 판매되었습니다. 시즌 최고가를 반영하는 작품은 아니지만, 큰 반향을 일으킨 작품은 필립 거스턴의 1958년 유화 Branch였습니다. 이 작품의 경매 전 최고 예상가는 80만 달러에 불과했지만, 이를 크게 웃돌며 180만 달러가 넘는 가격에 낙찰되었습니다.

대표 이미지:  사이 톰블리 - Untitled (New York City), 1968, 캔버스에 유성 하우스 페인트와 왁스 크레용, 60 by 68 1/8 in., 판매가 $36,650,000

IdeelArt 편집부

출처

당신이 좋아할 만한 기사

Synthetic Cubism Explained - Planes, Shapes and Vantage Points - Ideelart
Anne Katrine Senstad

합성 입체파 설명 - 평면, 형태 및 시점

큐비즘의 아버지 파블로 피카소는 끊임없이 발전하려는 열의로 유명했습니다. 1907년 분석주의 큐비즘을 창시한 뒤, 수십 년 동안 그 양식으로만 그림을 그렸어도 부와 명성을 얻을 수 있었을 것입니다. 하지만 그는 계속 실험했고, 1911년 분석주의 큐비즘에 확장된 색채 팔레트, 새로운 질감, 단순한 형태, 새로운 재료를 더하고 관점과 평면의 사용을 간...

더 알아보기
Serious And Not-so-serious: 14 Questions With Xanda McCagg - Ideelart
Xanda McCagg

진지하면서도 진지하지 않은 이야기: Xanda McCagg에게 묻는 14가지 질문

연결의 언어로서의 회화 IdeelArt에서는 예술가의 이야기가 작업실 안팎 모두에서 전해진다고 믿습니다. 이 시리즈에서는 창작에 대한 비전과 일상을 연결하는 14가지 질문을 던지며, 각 예술가를 특별하게 만드는 개인적인 세부 사항과 전문적인 통찰을 함께 살펴봅니다. 오늘은 뉴욕 첼시 지역에서 살며 작업하는 미국 추상화가 Xanda McCagg를 만나 ...

더 알아보기
Claude Viallat: The Ultimate Guide to Colour, Repetition and Painting Without a Frame - Ideelart
Alain Clément

클로드 비야: 색채, 반복, 프레임 없는 회화에 관한 완벽 가이드

클로드 비야라에 대한 심층 가이드: 반복되는 모티프의 기원, Supports/Surfaces, 색채, 팽팽하게 당기지 않은 직물, 오브제, 주요 전시와 작품 수집, 자주 묻는 질문 20가지.

더 알아보기