안녕, 셜리 자페 - 평면 추상화의 화가

이번 주 추상 미술계는 사랑스럽고 창의적인 화가 한 분을 잃었습니다. Shirley Jaffe는 뉴저지에서 태어나 뉴욕의 쿠퍼 유니언 과학예술진흥학교에서 미술을 공부했습니다. 그녀는 9월 29일 목요일, 93번째 생일을 사흘 앞두고 파리에서 세상을 떠났습니다. Jaffe는 크고 다채로운 평면의 단단한 경계 추상화로 독특한 화풍을 가진 작가로 알려져 있습니다. 그녀는 전 세계에서 개인전과 단체전에 참여했으며, 그녀의 작품은 여러 박물관의 영구 소장품에 포함되어 있습니다.

파리에서의 삶

1949년, Jaffe는 워싱턴 D.C.에 살고 있었고 남편은 군 복무를 마쳤습니다. 그는 G.I. 법안의 혜택으로 무료 대학 등록금을 받게 되었고, 이를 소르본 대학에서 공부하는 데 사용하기로 결정했습니다. 그래서 남편과 Shirley는 파리로 이주했고 그곳에 머물렀습니다. Shirley는 프랑스 미술계에 몰두하며 갤러리 전시회에 참석하고 가능한 한 많은 예술가들을 만났습니다. 그 시기의 에너지와 감정에 감동받아 그녀는 추상 표현주의자들이 하던 것과 일치하는 스타일을 발전시켜 다채롭고 제스처가 풍부하며 화려하고 감성적인 캔버스를 그렸습니다.

Shirley Jaffe - Sailing, 1985년, 캔버스에 유화

점차 그녀는 자신의 스타일이 더 이상 자신이 표현하려는 것에 적합하지 않다고 느끼기 시작했습니다. 새로운 방향을 모색하던 중 마티스의 작품, 특히 그의 추상적인 오려내기 작품에서 영감을 받았습니다. 마티스의 평면성과 단단한 경계에서 출발해 Jaffe는 자신만의 독특한 색채와 준기하학적이며 준유기적인 형태의 언어를 더했습니다. 수십 년에 걸친 그 진화는 독특하면서도 친숙한, 매우 개성 있고 풍부한 미적 감각을 만들어냈습니다.

Shirley Jaffe - The Black Line, 1974년, 캔버스에 유화

외부인

당대의 주류 경향을 버리는 것은 파리에 사는 미국인으로서 이미 약간은 외부인처럼 느꼈던 Jaffe에게는 전혀 문제되지 않았습니다. 그녀는 유행은 오고 가며 명성은 덧없다고 말했습니다. 그녀는 자신의 개성을 발견하고, 자신의 화풍을 미래로 밀고 나가며 신선함을 유지하는 것이 훨씬 더 중요하다고 믿었습니다. 그 신선함은 그녀의 모든 작품 단계에서 드러나며, 그녀의 그림에 동시에 시대를 초월하면서도 현대적인 특성을 부여합니다.

Shirley Jaffe - Ibadon Falls, 1959년, 캔버스에 유화

2004년 BOMB 매거진과의 인터뷰에서 추상 구성을 접근하는 방식의 진화에 대해 이야기하며 Jaffe는 이렇게 말했습니다: “저는 중심성이 없고 공존하며 끊임없이 발명하는 움직임에 관심이 있습니다. 반복적이지 않지만 전체로서 함께 기능하는 움직임입니다. 모든 것을 긴장 상태로 묶는 소속되지 않은 요소가 항상 존재합니다. 저는 서정적인 아름다움을 원하지 않습니다. 태어나지 않은 현실을 포착하고 싶다고 할 수 있습니다.”

Shirley Jaffe - The Gray Phantom, 2009년, 캔버스에 유화

안녕히 가세요, Shirley Jaffe. 당신이 포착한 모든 것과 당신의 진실성, 열정, 아름다운 작품에 감사드립니다. 당신이 그리울 것입니다.

대표 이미지: Shirley Jaffe - The First Diagonal, 1973년, 캔버스에 유화
필립 Barcio 작품