안녕, 셜리 자페 - 평면 추상화의 화가

이번 주 추상 미술 커뮤니티는 사랑스럽고 창의적인 화가를 잃었습니다. 셔리 자페는 뉴저지에서 태어나 뉴욕의 쿠퍼 유니온에서 미술을 공부했습니다. 그녀는 지난 목요일, 9월 29일 파리에서 세상을 떠났으며, 93^rd 생일을 3일 앞두고 있었습니다. 자페는 크고 다채로운 평면의 하드 엣지 추상화로 독특한 스타일로 알려져 있습니다. 그녀는 전 세계에서 개인전과 그룹 전시를 열었으며, 그녀의 작품은 많은 박물관의 영구 소장품에 포함되어 있습니다.

파리에서의 삶

1949년, 자페는 남편이 군에서 제대할 때 워싱턴 D.C.에 살고 있었다. 그는 G.I. 법의 일환으로 무료 대학 등록금을 제안받았고, 이를 사용하여 소르본에서 공부하기로 결정했다. 그래서 그와 셜리는 파리로 이사했고, 그곳에 머물렀다. 셜리는 프랑스 미술계에 몰두하게 되었고, 가능한 한 많은 갤러리 전시회에 참석하고 예술가들을 만났다. 그 시기의 에너지와 감동에 감명받아 그녀는 추상 표현주의자들이 하고 있는 것과 일치하는 스타일을 개발하여, 다채롭고 제스처가 가미된, 화려하고 감정적인 캔버스를 그렸다. 

Shirley Jaffe - Sailing, 1985, oil on canvas

점차 그녀는 자신의 스타일이 자신이 표현하려는 것에 더 이상 적합하지 않다는 것을 느끼게 되었다. 새로운 방향을 찾는 과정에서 그녀는 마티스의 작업, 특히 그의 추상적인 오려내기에서 영감을 받았다. 마티스의 평면성과 날카로운 모서리에서 출발하여, 자페는 그녀만의 독특한 색상 팔레트와 준기하학적, 준유기적 형태의 언어를 추가했다. 수십 년에 걸친 그 진화는 매우 개성적이고 화려한 미학을 만들어냈으며, 이는 기이하면서도 친숙하다.

Shirley Jaffe - The Black Line, 1974, oil on canvas

외부인

자신의 시대의 지배적인 경향을 포기하는 것은 파리에서 살고 있는 미국인으로서 이미 약간 외부인처럼 느끼고 있던 자페에게는 큰 문제가 아니었다. 그녀는 경향이 오고 간다는 것과 명성이 덧없다는 것을 주목했다. 그녀는 자신의 개성을 발견하고, 자신의 스타일을 미래로 나아가게 하며, 신선함을 유지하는 것이 훨씬 더 중요하다고 믿었다. 그 신선함은 그녀의 모든 작품 단계에서 분명하게 드러나며, 그녀의 그림에 동시에 시대를 초월하고 현대적인 특성을 부여한다.

Shirley Jaffe - Ibadon Falls, 1959, oil on canvas

2004년 BOMB 매거진과의 인터뷰에서, 그녀의 추상적 구성 접근 방식의 진화에 대해 이야기하며, 자페는 다음과 같이 말했습니다: “나는 비중심성, 공존, 반복적이지 않지만 전체로서 함께 기능하는 끊임없는 발명-제작의 움직임에 관심이 있다. 모든 것을 긴장 속에 함께 묶어주는 비소속의 요소가 항상 존재한다. 나는 서정적인 아름다움을 원하지 않는다. 한마디로 말하자면, 나는 태어나지 않은 현실을 포착하고 싶다.”

Shirley Jaffe - The Gray Phantom, 2009, oil on canvas

안녕, 셜리 자페. 당신이 담아낸 모든 것과 당신의 진정성, 열정, 그리고 아름다운 작업에 감사드립니다. 당신이 그리울 것입니다.

특집 이미지: 셔리 제프 - 첫 번째 대각선, 1973, 유화
필립 Barcio