Spannung
Projecten
Year: 2026
Edition: Unique
Technique: Industrial tension bands, colored lights and artworks
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity."Spannung" (een Duitse term die zowel Spanning als Voltage betekent) is een meeslepende locatie-specifieke installatie gemaakt door het in Basel gevestigde kunstenaarsduo Daniel Göttin en Gerda Maise. Uitgevoerd in de Pfeilerhalle (Zuilenzaal) van het E-Werk Freiburg in 2026, brengt dit samenwerkingswerk een eerbetoon aan de geschiedenis van het gebouw als voormalige elektriciteitscentrale. Door de ondergrondse industriële ruimte te activeren, transformeren de kunstenaars een ooit-functionele infrastructuur in een zintuiglijk doolhof van licht en structurele kracht.
Artistieke Visie & Techniek
De installatie is een meesterwerk in gezamenlijke interventie. Daniel Göttin gebruikt de ritmische betonnen zuilen van de zaal als ankerpunten voor een uitgebreid netwerk van zwarte industriële spanningsbanden. Deze banden worden door de ruimte gespannen om een fysiek doolhof te creëren dat het pad en de perceptie van de kijker van de architectuur van de zaal herdefinieert.
Als aanvulling op deze structurele spanning introduceert Gerda Maise sfeervol gekleurd licht in de donkere kelder. Door de strategische plaatsing van rode, groene en blauwe lichtbronnen wordt de functionele industriële omgeving opgelost en vervangen door een chromatisch landschap. Het samenspel tussen de massieve betonnen steunpunten, de scherpe lijnen van de spanningsbanden en de gloeiende aura van het licht creëert een staat van voortdurende visuele "spanning," die de kijker in een verhoogde staat van bewustzijn brengt.
Context & Betekenis
Gemaakt als middelpunt voor het 30-jarig jubileum van E-Werk Freiburg, onderzoekt Spannung de relatie tussen architectonisch geheugen en hedendaagse abstractie. Het project nodigt bezoekers uit om een "non-place" (een utiliteitskelder) te ervaren als een plek van diepgaande esthetische contemplatie. Door de kloof te overbruggen tussen Göttin’s achtergrond in Concrete Kunst en Maise’s sfeerverlichting, toont het werk hoe locatie-specifieke kunst industrieel erfgoed kan nieuw leven inblazen, en een historisch relikwie kan veranderen in een levendige, "geladen" omgeving.
Breng Kunst naar Uw Ruimte
Dit project illustreert het vermogen van onze kunstenaars om te werken op monumentale stedelijke schaal, van permanente openbare sculpturen tot tijdelijke, krachtige ruimtelijke interventies. IdeelArt nodigt u uit om een unieke, locatie-specifieke installatie te laten maken die is afgestemd op het architectonische en emotionele karakter van uw project. Voor vragen over op maat gemaakte structurele installaties of monumentale samenwerkingswerken kunt u contact opnemen met ons curatorteam.
Daniel Göttin is een Zwitserse kunstenaar wiens werk zich verdeelt tussen locatiegebonden projecten en gekleurde of beschilderde objecten voor aan de muur. Hij woont en werkt in Basel.
Opleiding / Residenties
Aanvankelijk werkte hij als technisch tekenaar bij een ingenieursbureau, later ging Daniel Göttin naar de School of Visual Art in Basel, waar hij in 1990 afstudeerde.
Hij heeft kunstenaarsresidenties gehad bij de Fremantle Art Foundation (nu Artsource), Australië in 1990, Donald Judd's Chinati Foundation in Marfa, Texas in 1993, de Shed im Eisenwerk, Zwitserland in 1994, het :artist:network in New York in 2005, en Youkobo Art Space in Tokio in 2007 en 2013/2014.
Techniek
Göttin werkt met gangbare industriële materialen zoals verf, tape, hout, metaal, polystyreen, plastic en tapijt. Het concept voor een installatie hangt af van de locatie en de omstandigheden. Voor zijn objecten en schilderijen gebruikt hij vergelijkbare materialen, waarbij hij de subjectieve aard van waarneming onderzoekt en speels reageert op de kenmerken van architectonische ruimtes. Zijn werken van aluminium en beschilderd MDF richten de aandacht op de ruimte binnen het object, waarbij het samenspel van licht en schaduw wordt benadrukt, waardoor een nieuwe waarnemingskwaliteit ontstaat tussen concrete en abstracte realiteit.
Inspiratie
Zijn artistieke achtergrond heeft vooral betrekking op Minimal Art, Concrete Art en Conceptuele Kunst. Naast deze stromingen verwerkt hij ook aspecten van Dada/Merz, Constructivisme en Arte Povera. Al meer dan 25 jaar richt Göttin zich op het creëren van tijdelijke en permanente locatiegebonden installaties, openbare kunst, objecten, schilderijen, tekeningen, collages en prenten.
Relevante Citaten
“Daniel’s kunst bezit helderheid en bedachtzaamheid. Maar deze helderheid is niet het resultaat van een vaste of repetitieve positie of strategie. In plaats daarvan is zijn kunst iteratief, reagerend op veranderende omstandigheden en omgevingen. Verschillende aspecten van zijn werk, zowel de muurstukken als de objecten gemaakt voor de muur, zijn met elkaar verbonden en reflecteren op elkaar. Er is een geheel in wat Daniel aanduidt als een entiteit—zijn oeuvre.” (Chris Ashley, Minus Space)
Opmerkelijke Onderscheidingen
Daniel Göttin heeft beurzen ontvangen van de stad Basel, Zwitserland.
Tentoonstellingen
Göttin heeft sinds 1990 meer dan 60 solotentoonstellingen en projecten georganiseerd in musea, galerieën en openbare collecties in Europa, Japan, Australië, Mexico en de Verenigde Staten.
Samen met zijn partner Gerda Maise richtte hij in 1998 de kunstruimte Hebel_121 op in Basel, die een platform biedt voor installatieve tentoonstellingen. Hebel_121 blijft innovatieve kunst tonen.
Wenger, Zürich, Zwitserland
Conny Dietzschold, Sydney, Australië
Gen, Tokio, Japan
Minus Space, Brooklyn, NY
Foto credits (van boven)
- Daniel Göttin
- Stefan Altenburger Photography Zürich
- Serge Hasenböhler
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Minimal, Performative, Concrete)
Opties kiezen