



Streifen und Stellen
Projecten
Year: 2026
Edition: Unique
Technique: Precast white-colored concrete; red-coated steel
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity."Streifen und Stelen" (Strepen en Stelen) is een grootschalige, permanente openbare kunstinterventie gemaakt door de Zwitserse kunstenaar Daniel Göttin voor het buitenterrein van het administratieve gebouw Gutsmatte in Liestal, Zwitserland. Ontwikkeld tussen 1993 en 1997, is het project een definitief voorbeeld van Göttin’s vermogen om minimalistische sculptuur te verweven met het functionele weefsel van stedelijke architectuur.
Artistieke Visie & Techniek
In dit project onderzoekt Daniel Göttin het concept van "Relaties" (Beziehungen). Hij reageert op de onregelmatige vorm van het plein en de opstelling van de omliggende gebouwen met een dubbel systeem van horizontale en verticale elementen:
-
De Strepen: Zes witgekleurde betonnen stroken zijn vlak met de grond ingebed. Ze lopen dwars over het plein en organiseren het horizontale oppervlak.
-
De Stelen: Vrijstaande, rood gecoate stalen elementen benadrukken de lengteas. Deze stelen fungeren als visuele signalen en hebben qua hoogte direct betrekking op de menselijke maat.
De stelen zijn formeel divers—ze gebruiken een ritmisch samenspel van holle ruimtes en massieve vlakken om een "spanningsveld" te creëren. Afhankelijk van het standpunt van de kijker verschuiven de optische relaties en perspectieven voortdurend, waardoor de ruimte bij elke stap effectief wordt hergedefinieerd.
Context & Betekenis
Göttin analyseerde nauwkeurig de functie van de locatie: het Gutsmatte-plein is geen plek om te verblijven, maar een transitruimte. Voetgangers steken het over op weg naar het treinstation, de administratieve kantoren of het ziekenhuis. De installatie begeleidt deze beweging en biedt voorbijgangers een reeks wisselende waarnemingen. Het nodigt hen uit om nieuwe verbindingen te zien tussen architectuur, kunst en menselijke aanwezigheid. Zoals kunsthistorica Hedy Graber opmerkte, "controleert" Göttin’s interventie de architectuur en verandert het oversteken van het plein in een bewuste, esthetische ervaring.
Belangrijke Technische Details
-
Medium: Permanente locatiegebonden openbare kunstinstallatie.
-
Materialen: Prefab witgekleurde beton (grondelementen); rood gecoat staal (stelen).
-
Omvang: 6 grondstrepen en een veld van verticale stelen.
-
Locatie: Administratief gebouw Gutsmatte, Liestal, Zwitserland.
-
Jaar: 1993–1997.
-
Thema’s: Ruimtelijke relaties, menselijke maat, architectonische dialoog, transitruimtes.
Breng Kunst naar Uw Ruimte
Dit project illustreert het vermogen van onze kunstenaars om zich te verhouden tot monumentale stedelijke schalen—van permanente openbare kunst tot meeslepende sculpturale velden. IdeelArt nodigt u uit om een unieke, locatiegebonden installatie te laten maken die is afgestemd op het architectonische en emotionele karakter van uw project. Voor vragen over permanente openbare kunstopdrachten of grootschalige abstracte werken kunt u contact opnemen met ons curatorteam.
Daniel Göttin is een Zwitserse kunstenaar wiens werk zich verdeelt tussen locatiegebonden projecten en gekleurde of beschilderde objecten voor aan de muur. Hij woont en werkt in Basel.
Opleiding / Residenties
Aanvankelijk werkte hij als technisch tekenaar bij een ingenieursbureau, later ging Daniel Göttin naar de School of Visual Art in Basel, waar hij in 1990 afstudeerde.
Hij heeft kunstenaarsresidenties gehad bij de Fremantle Art Foundation (nu Artsource), Australië in 1990, Donald Judd's Chinati Foundation in Marfa, Texas in 1993, de Shed im Eisenwerk, Zwitserland in 1994, het :artist:network in New York in 2005, en Youkobo Art Space in Tokio in 2007 en 2013/2014.
Techniek
Göttin werkt met gangbare industriële materialen zoals verf, tape, hout, metaal, polystyreen, plastic en tapijt. Het concept voor een installatie hangt af van de locatie en de omstandigheden. Voor zijn objecten en schilderijen gebruikt hij vergelijkbare materialen, waarbij hij de subjectieve aard van waarneming onderzoekt en speels reageert op de kenmerken van architectonische ruimtes. Zijn werken van aluminium en beschilderd MDF richten de aandacht op de ruimte binnen het object, waarbij het samenspel van licht en schaduw wordt benadrukt, waardoor een nieuwe waarnemingskwaliteit ontstaat tussen concrete en abstracte realiteit.
Inspiratie
Zijn artistieke achtergrond heeft vooral betrekking op Minimal Art, Concrete Art en Conceptuele Kunst. Naast deze stromingen verwerkt hij ook aspecten van Dada/Merz, Constructivisme en Arte Povera. Al meer dan 25 jaar richt Göttin zich op het creëren van tijdelijke en permanente locatiegebonden installaties, openbare kunst, objecten, schilderijen, tekeningen, collages en prenten.
Relevante Citaten
“Daniel’s kunst bezit helderheid en bedachtzaamheid. Maar deze helderheid is niet het resultaat van een vaste of repetitieve positie of strategie. In plaats daarvan is zijn kunst iteratief, reagerend op veranderende omstandigheden en omgevingen. Verschillende aspecten van zijn werk, zowel de muurstukken als de objecten gemaakt voor de muur, zijn met elkaar verbonden en reflecteren op elkaar. Er is een geheel in wat Daniel aanduidt als een entiteit—zijn oeuvre.” (Chris Ashley, Minus Space)
Opmerkelijke Onderscheidingen
Daniel Göttin heeft beurzen ontvangen van de stad Basel, Zwitserland.
Tentoonstellingen
Göttin heeft sinds 1990 meer dan 60 solotentoonstellingen en projecten georganiseerd in musea, galerieën en openbare collecties in Europa, Japan, Australië, Mexico en de Verenigde Staten.
Samen met zijn partner Gerda Maise richtte hij in 1998 de kunstruimte Hebel_121 op in Basel, die een platform biedt voor installatieve tentoonstellingen. Hebel_121 blijft innovatieve kunst tonen.
Wenger, Zürich, Zwitserland
Conny Dietzschold, Sydney, Australië
Gen, Tokio, Japan
Minus Space, Brooklyn, NY
Foto credits (van boven)
- Daniel Göttin
- Stefan Altenburger Photography Zürich
- Serge Hasenböhler
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Minimal, Performative, Concrete)Opties kiezen








































































































