Suprematistisk Komposisjon - Det Visuelle Manifestet til den Russiske Avantgarden

Siden midten av 1800-tallet har kunstnere skrevet mer enn 60 store manifest. Hvert av dem identifiserer et spesifikt sett med bekymringer og kunstneriske praksiser. Med disse skrevne manifestene kommuniserte kunstnerne til hele verden deres estetiske intensjoner og gjorde det klart hvem som er med dem og hvem som er imot dem. Suprematist Composition (Blå rektangel over rød bjelke), et maleri av den russiske kunstneren Kazimir Malevich, er en slags visuell manifest. Selv om Malevich skrev et essay på over 4000 ord som forklarer Suprematismens filosofier og mål, er alle konseptene og bekymringene som er skissert i det også synlige i det visuelle språket til dette ene maleriet. Alt vi må gjøre er å lære å lese det.

Suprematistisk komposisjonskode

Språket i Suprematist Composition (Blå rektangel over rød bjelke) består av maling, overflate, geometriske former og primærfarger. Det kommuniserer at det er noe mer rent, mer universelt og sannere enn bildene av den naturlige verden. Som Malevichs skrevne manifest sier, “Jeg har ødelagt horisontens ring... Å gjenskape elskede objekter og små hjørner av naturen er akkurat som en tyv som blir henført av sine ben i jern. Ting har forsvunnet som røyk; for å oppnå den nye kunstneriske kulturen, nærmer kunsten seg skapelse som et mål i seg selv og dominans over naturens former.”

Når vi avkoder språket i dette maleriet og forstår dets utsagn, knytter vi oss til universaliteter snarere enn spesifikasjoner. Vi forstår konseptene rom, bevegelse, form, fellesskap, isolasjon og relativitet. Vi legger merke til likheter og forskjeller, men at det ikke er noen hierarki av viktighet mellom de estetiske elementene. Vi ser former frarøvet deres symbolikk. Vi ser en komposisjon som er åpen for introspektiv tolkning i stedet for å være belastet av objektiv mening.

Dette enkeltmaleriet kunngjør en separasjon fra historien. Det kunngjør Malevichs intensjon om å lage en ny kunst for en ny verden. Selv etter en grundig lesning av Malevichs skrevne Suprematist manifest, Fra kubisme og futurisme til suprematisme: Den nye realismen i maleri, kan vi se at dette maleriet kommuniserer alt, og på noen måter sier det det klarere og mer direkte.

Kazimir Malevich - Suprematist Komposisjon: Flygende Fly, 1915, Olje på lerret, 23 x 19 tommer, Museum of Modern Art, New York

Et 60 millioner dollar mirakel

At dette maleriet har overlevd lenge nok til å inspirere oss, er litt av et mirakel. Malevich malte Suprematist Composition (Blå rektangel over rød bjelke) i 1916, midt under første verdenskrig og bare ett år før utbruddet av den russiske revolusjonen. Maleriet var en del av en massiv kreativ produksjon der Malevich forsøkte å skape det han kalte "en ren levende kunst.” Ved å arbeide helt abstrakt, malte han universelle geometriske former som ikke hadde noe forhold til den figurative ytre verden, og han utfordret den ego-drevne, individualistiske maktkampen som han mente hadde ført verden til randen av selvdestruksjon.

Malevich stilte ut dette maleriet flere ganger, men motsto å selge det. Han beholdt det i sin personlige samling frem til 1927. Det var året da han, etter å ha stilt det ut i Berlin, betrodde det til en venn, Hugo Häring, en tysk arkitekt. Häring beskyttet maleriet gjennom andre verdenskrig, og reddet det fra utryddelse under den nazistiske kampanjen for å ødelegge "degenerert" kunst. Da Malevich døde i 1935, hadde Häring fortsatt maleriet. Han solgte det til slutt til Stedelijk Museum i Amsterdam, hvor det forble i 50 år. Deretter, etter en 17-årig rettslig kamp, vant Malevichs arvinger besittelse av det og solgte det deretter gjennom Sotheby’s i 2008 for 60 millioner dollar, noe som gjorde det til det dyreste verket av russisk kunst i historien.

Kazimir Malevich - Suprematistisk Komposisjon, 1915, Olje på lerret, 70 x 47 cm, Kunstmuseum, Tula

Andre Suprematistiske Komposisjoner

Men Suprematist Composition (Blå rektangel over rød bjelke) var ikke det eneste maleriet med den tittelen. Malevich malte et stort antall malerier som han kalte Suprematist Composition. Det var som om han hadde til hensikt at de skulle bli sett på som et visuelt leksikon som uttrykker detaljene i det estetiske språket han oppfant. Ved å analysere dem alle kan vi utvide vår Suprematistiske leseferdighet, på samme måte som vi kan lese romaner skrevet på et skriftspråk vi prøver å lære. Hver av disse verkene utvider vårt Suprematistiske vokabular, utdyper vår forståelse av målene og lar oss nyte alle Suprematistiske verk mer intimt.

Fra Suprematistmanifestet:

«…mellom kunsten å skape og kunsten å kopiere er det en stor forskjell… Kunstneren kan være en skaper bare når formene i bildet hans ikke har noe til felles med naturen.»

Da Malevichs malerier først ble stilt ut, skapte de oppstyr fordi de ikke hadde noe åpenbart motiv. De hadde ingen referanse til naturen. I det ovennevnte verket er det firkanter, rektangler og andre tilsynelatende livløse former. De ser imidlertid ut til å bevege seg. De virker levende. Som primordiale ting representerer de en ny begynnelse. Selv om de er enkle, er de i kontekst med sin tid virkelig kreative.

Fra Suprematistmanifestet:

"Former må gis liv og retten til individuell eksistens… dette er mulig når vi frigjør all vår kunst fra vulgært innhold og lærer vår bevissthet å se alt i naturen ikke som virkelige former og objekter, men som materielle masser…"

Hver form i den ovennevnte Suprematistiske Komposisjonen har en eksistens av sin egen, et ytre liv som antyder et indre liv. Formene er isolerte, og likevel eksisterer de i en komposisjon: individuelle former i harmoni med hverandre, som sammen uttrykker et ideal.

Kazimir Malevich - Suprematistisk komposisjon: Hvit på hvit, 1918, Olje på lerret, 31 x 31 tommer, Museum of Modern Art, New York

Fra Suprematistmanifestet:

"Farge og tekstur i maleri er mål i seg selv. De er essensen av maleri, men denne essensen har alltid blitt ødelagt av motivet. Kvadratet er ikke en underbevisst form. Det er skapelsen av intuitiv fornuft. Det er ansiktet til den nye kunsten. Kvadratet er et levende, kongelig spedbarn. Det er det første steget av ren skapelse i kunst. Før det var det naive deformiteter og kopier av naturen. Vår kunstverden har blitt ny, ikke-objektiv, ren."

Egentlig var Malevichs mest kraftfulle uttalelse gjort i hans firkantede malerier. I det som uten tvil er et av de enkleste verkene ser vi den endelige renheten av Suprematisme: et hvitt kvadrat malt på en hvit overflate. Vi ser maling, overflate, farge og form, og ingenting annet. Det er rent, uskyldig, revolusjonerende med tanke på sin tid, og det er legemliggjøringen av det Suprematistiske idealet.

Fremhevet bilde: Kazimir Malevich - Suprematistisk komposisjon, 1916, Olje på lerret, 88,5 × 71 cm, Med vennlig hilsen Christie's.
Alle bilder er kun brukt til illustrasjonsformål.
Av Phillip Barcio