Le Corbusier - Między architekturą a sztuką piękną

W środowisku współczesnej architektury nazwisko Le Corbusier wywołuje równie często pochwały, co drwiny. Jeden z najbardziej wpływowych myślicieli XX wieku, Le Corbusier był nie tylko architektem. Był także artystą wielodyscyplinarnym, projektantem i filozofem. W pismach Le Corbusiera sztuka i architektura przedstawiane są jako dwie istotne i nierozłączne części jednego zjawiska, które, jeśli jest właściwie zaprojektowane i zrealizowane, ma moc przemiany społeczeństwa. Urodzony jako Charles Édouard-Jeanneret w 1887 roku, w małym miasteczku w szwajcarskich Alpach, Le Corbusier był dzieckiem zegarmistrza i nauczycielki muzyki, które spędzał wiele dni dzieciństwa, wędrując po lesie i poznając przyrodę. Do czasu swojej śmierci w 1965 roku, ten prosty chłopak z prowincji wypracował estetyczny światopogląd, który doprowadził do powstania pierwszego naprawdę nowoczesnego i globalnego stylu architektonicznego. Jego idee były idealistyczne, graniczące z utopią. Były wolne od lokalnych, partyjnych i nacjonalistycznych wpływów i skierowane wyłącznie na zaspokojenie potrzeb ludzkości w sensie uniwersalnym. Jego podejście, które ostatecznie stało się znane jako styl międzynarodowy, było w swoim czasie niezwykle wpływowe, ale pozostawiło po sobie kontrowersyjne dziedzictwo. Wielu współczesnych architektów postrzega jego surowy, monotonny wygląd jako źródło niektórych z najbardziej przygnębiających porażek nowoczesnego planowania miejskiego. Inni widzą w nim wyjątkowe piękno i coś, co mogłoby nadal mieć obiecujące perspektywy, jeśli podejść do tego z rozwagą i w pierwotnym duchu ruchu. Jednak niezależnie od tego, czy prace Le Corbusiera uważa się za genialne czy przerażające, piękne czy okropne, inspirujące czy mdłe, fakt pozostaje faktem, że żaden współczesny architekt nie może zaprzeczyć wpływowi jego idei, a żaden mieszkaniec dużego, nowoczesnego miasta nie może uciec od jego oddziaływania.

Podstawy architektury

Całkowicie słuszne jest, że dziś Le Corbusier jest przede wszystkim pamiętany za swoją architekturę. W ciągu życia pracował nad setkami projektów architektonicznych i zaprojektował wiele wpływowych budynków na całym świecie. Jednak ważne jest, aby podkreślić, że Le Corbusier był przede wszystkim artystą. Nie miał formalnego wykształcenia architektonicznego. W rzeczywistości miał niewiele oficjalnego szkolenia w jakiejkolwiek dziedzinie, ponieważ porzucił szkołę podstawową w wieku 13 lat. Większość wczesnego szkolenia estetycznego zdobył dzięki własnym badaniom w lokalnej bibliotece i osobistym obserwacjom.

Le Corbusier czerpał także wiele inspiracji z zabawy czymś zwanym klockami Froebla. Uznawane za pierwszą zabawkę edukacyjną na rynku, klocki Froebla to zestaw klocków budowlanych, które zawierają mieszankę sześcianów, stożków, piramid, kul i innych form geometrycznych. Zamiast pozwalać dzieciom jedynie układać stosy kwadratów, klocki Froebla umożliwiają tworzenie złożonych konstrukcji architektonicznych. Warto zauważyć, że Frank Lloyd Wright również bawił się klockami Froebla jako dziecko, a niektóre z jego najsłynniejszych projektów, takie jak domy w stylu preriowym, można zbudować z zestawu tych klocków.

Le Corbusier - Kościół Saint-Pierre de Firminy

Sztuka Le Corbusiera

Le Corbusier studiował formy klocków Froebla, a następnie nauczył się rozpoznawać te formy w architekturze, którą widział podczas podróży po świecie. Zauważył powtarzanie się tych podstawowych form w budynkach sięgających najwcześniejszych okresów cywilizacji ludzkiej. Jako młody człowiek wypełnił dziesiątki szkicowników rysunkami architektury światowej, skupiając się na tych podstawowych formach. Wykorzystał te rysunki do stworzenia czystego języka wizualnego, który później wyraził w swoich obrazach.

Jego martwe natury z formami geometrycznymi balansują na granicy pozornej abstrakcji i czegoś całkowicie konkretnego. Redukują język wizualny świata do najczystszych elementów geometrycznych. Możemy w nich dostrzec fundamenty idei, które później wpłynęły na jego osiągnięcia architektoniczne. Jak wyjaśnił kiedyś Le Corbusier: „Architektura to mistrzowska, poprawna i wspaniała gra mas połączonych światłem. Nasze oczy są stworzone do widzenia form w świetle; światło i cień odsłaniają te formy; sześciany, stożki, kule, walce czy piramidy to wielkie formy pierwotne, które światło ukazuje z korzyścią; ich obraz jest w nas wyraźny i namacalny bez niejednoznaczności. To dlatego są to piękne formy, najpiękniejsze formy. Wszyscy się z tym zgadzają, dziecko, dzikus i metafizyk."

Le Corbusier - Kaplica Notre-Dame-Du-Haut

Nauka rzemiosła

Chociaż generalnie był przeciwny szkole, Le Corbusier przez krótki czas uczęszczał na zajęcia artystyczne w wieku około 21 do 24 lat w lokalnej szkole artystycznej w swoim rodzinnym mieście Chaux-de-Fonds w Szwajcarii. Nie brał tam udziału w zajęciach z architektury, ale rozmawiał o koncepcjach architektonicznych ze swoimi nauczycielami sztuki. Podczas nauki w szkole ukończył także swój pierwszy projekt architektoniczny, górskie schronisko zwane Villa Fallet. Projekt budynku, wyróżniający się stromymi dachami w kształcie litery A, opierał się na mieszance tradycyjnych naturalnych materiałów, takich jak drewno i kamień, oraz subtelnych geometrycznych odniesieniach w konstrukcji.

Po opuszczeniu szkoły artystycznej Le Corbusier rozpoczął okres podróży i praktyk zawodowych. Odwiedził wielkie miasta Europy, szkicując, malując i pisząc, rozwijając swoje idee na temat znaczenia światła, przestrzeni i porządku w odniesieniu do ludzkiego szczęścia. Od 1908 do 1910 roku przebywał w Paryżu, gdzie pracował jako asystent Augueste Perreta, francuskiego architekta, który wówczas był jednym z pierwszych zwolenników stosowania kontrowersyjnego, nowoczesnego materiału, jakim jest żelbet. Następnie Le Corbusier przeniósł się do Berlina, gdzie pracował w pracowni Petera Behrensa, wpływowego architekta znanego z zastosowania nowoczesnych zasad projektowania w architekturze przemysłowej. To właśnie tam Le Corbusier poznał i zaprzyjaźnił się z dwoma innymi aspirującymi architektami, którzy również pracowali jako asystenci w pracowni: Walterem Gropiusem, który wkrótce został współzałożycielem Bauhausu, oraz Miesem van der Rohe, który stał się jednym z najbardziej wpływowych architektów modernistycznych XX wieku.

Villa Fallet, położona w La Chaux-de-Fonds w Szwajcarii, zaprojektowana przez Le Corbusiera w 1905 roku. © FLC/ADAGP

Wpływ wojny

Po wybuchu I wojny światowej Le Corbusier wrócił do rodzinnego miasta w neutralnej Szwajcarii, gdzie utrzymywał się jako nauczyciel i projektant domów. W tym czasie złożył wniosek o patent na to, co nazwał domem Dom-ino. Podstawowa idea domu Dom-ino polega na tym, że filary na zewnętrznej krawędzi konstrukcji podtrzymują cały ciężar budynku, dzięki czemu przestrzeń mieszkalna może składać się z długich, płaskich płyt betonowych. Projekt pozwalał na całkowicie otwarte przestrzenie mieszkalne, zapewniając maksymalną ilość światła i przestrzeni oraz umożliwiając mieszkańcom dowolne aranżowanie wnętrza.

Dom Dom-ino był wyrazem szerszej filozofii, którą rozwijał Le Corbusier, opartej na przekonaniu, że właściwe planowanie miast i dobra architektura mogą zapobiec wydarzeniom takim jak wojna i rewolucja. Uważał, że niepokoje społeczne wynikają z faktu, że centra miejskie są źle zaprojektowane do pomieszczenia dużych populacji, co prowadzi do serii kryzysów emocjonalnych dla mas zmuszonych do życia w warunkach nieodpowiednich do wymagań ich życia i środków do życia. Po zakończeniu I wojny światowej Le Corbusier przeniósł się do Paryża i nadał swojej filozofii nazwę. Nazwał ją puryzmem, ze względu na oparcie na czystych formach geometrycznych. Spędził kilka lat w Paryżu, unikając architektury, wyrażając zamiast tego swoją estetykę purystyczną poprzez malarstwo. W 1920 roku zaczął wydawać czasopismo L’Esprit Nouveau, w którym szeroko pisał o potencjalnych praktycznych zastosowaniach swojej filozofii purystycznej w dziedzinie architektury i planowania miejskiego.

Plany domu Dom-ino, opatentowane przez Le Corbusiera w 1915 roku

Odbudowa świata

Jednym z kluczowych elementów, które wyłoniły się z jego pism w L’Esprit Nouveau, był rodzaj manifestu architektonicznego, który Le Corbusier nazwał Pięcioma Punktami. Pięć Punktów stało się podstawą myślenia, które pomogło zdefiniować styl międzynarodowy. Pięć punktów to: Pilotis: idea, że budynek powinien być całkowicie podtrzymywany przez kolumny na zewnętrznej krawędzi konstrukcji; Otwarte plany pięter: ponieważ pilotis podtrzymują ciężar budynku, plan wnętrza może być całkowicie otwarty; Otwarta fasada: ponieważ pilotis podtrzymują ciężar budynku, elewacja może mieć uproszczony, użytkowy wygląd; Poziome okna: ponieważ ściany nie muszą podtrzymywać ciężaru, cała długość budynku może być wykonana ze szkła, co pozwala na maksymalne dopływanie światła i łączenie świata wewnętrznego z zewnętrznym; oraz Ogród na dachu: idea, że każdy budynek, ponieważ jest płaski, może mieć na dachu przestrzeń zieloną dostępną dla mieszkańców.

Le Corbusier i jego współcześni, którzy współpracowali z nim przy tworzeniu stylu międzynarodowego, uważali, że te nowoczesne podejścia do architektury są idealnie dopasowane do zadania odbudowy miast po I wojnie światowej. Chociaż był znany z trudnego charakteru, Le Corbusier podróżował po świecie, przyjmując zlecenia projektowe i wygłaszając wykłady na temat swoich idei. Po krachu na giełdzie w 1929 roku Le Corbusier miał coraz większe trudności z utrzymaniem się, dlatego otworzył się na możliwość, że inne systemy niż kapitalizm mogą być lepsze dla społeczeństwa. Przyjmował nawet zaproszenia od faszystowskich przywódców, takich jak Benito Mussolini, by mówić o swojej filozofii architektonicznej, co przyniosło mu opinię w oczach wielu krytyków osoby bez zasad, gotowej pracować dla każdego, kto zapłaci.

Le Corbusier - La Ville radieuse (Promienne Miasto), 1935

Dusza przestrzeni

Jednak Le Corbusier był przede wszystkim człowiekiem zasad. Po prostu pragnął lepszego świata i wierzył, że można go stworzyć dzięki nowoczesnej architekturze i projektowaniu. I jak się przekonał, można to osiągnąć praktycznie w każdym klimacie politycznym. Po II wojnie światowej jego idee rozkwitły, a dwa ogromne projekty, które zrealizował, stały się dla wielu jego zwolenników symbolem jego spuścizny. Jednym z nich był projekt mieszkań komunalnych w Paryżu zwany Unité d'Habitation. Geometryczny, surowy budynek miał wystarczająco różnorodne mieszkania, by pomieścić szeroki zakres wielkości rodzin, od jednej osoby do dziesięciu. Jego konstrukcja uwzględniała Pięć Punktów i zawierała taras na dachu dla mieszkańców. Budynek obejmował także sklep spożywczy, szkoły, siłownię, hotel, restaurację i inne usługi handlowe dla mieszkańców, będąc prekursorem dzisiejszych społeczności o mieszanym przeznaczeniu.

Następnie Le Corbusier został zaproszony do Indii, gdzie spędził dekadę pracując nad swoim najbardziej ambitnym dziełem: całym zaplanowanym miastem. Indyjscy urzędnicy potrzebowali nowej stolicy Pendżabu. Czerpiąc z wszystkich idei, które rozwinął w trakcie swojej kariery, Le Corbusier stworzył miasto Chandigarh na idealnie uporządkowanej siatce, dzieląc każde osiedle tak, by posiadało wszystkie niezbędne elementy do wspierania żywej, aktywnej społeczności. Podzielił miasto na różne strefy, by wspierać różne rodzaje działalności gospodarczej, a całą przestrzeń zbudował wokół centralnego parku z jeziorem. Chociaż architektura jest dziś uważana za monotonną, mieszkańcy miasta są niezmiennie uznawani za najszczęśliwszych ludzi w Indiach. Jeśli nie z innego powodu, to właśnie z tego powodu musimy przyznać, że spuścizna Le Corbusiera ma wartość. Gdzieś w jego wysiłkach dotarł do tego, co można nazwać duszą architektury: tej trudnej do zdefiniowania istoty, która przemienia budynek w coś bardziej przypominającego dzieło sztuki.

Zdjęcie główne: Villa Savoye, położona na przedmieściach Paryża w Poissy, zbudowana przez Le Corbusiera w 1931 roku, typowy przykład jego filozofii Pięciu Punktów
Wszystkie zdjęcia użyte wyłącznie w celach ilustracyjnych
Autor: Phillip Barcio