Spędzanie nocy w Cedar Tavern z abstrakcyjnymi ekspresjonistami

Każdy, kto bada artystów Nowojorskiej Szkoły, prawdopodobnie natknął się na odniesienia do miejsca zwanego The Cedar Bar, lub jego późniejszej wersji, The Cedar Tavern. Zwykły bar, The Cedar, z biegiem lat przekształcił się w zaczarowane miejsce: kwintesencję, dymne, nowojorskie, sąsiedzkie miejsce z przeszłości, gdzie grupa zadziornych, genialnych, głodujących artystów kiedyś zbierała się, aby palić papierosy, pić bezdenne filiżanki taniej kawy i zmieniać świat, przekształcając się w mityczne istoty znane jako Abstrakcyjni Ekspresjoniści. Jaki piękny sen! A niektóre jego części są nawet faktami. Jackson Pollock, Willem i Elaine de Kooning, Grace Hartigan, Robert Motherwell, Franz Kline i liczni inni artyści związani z Abstrakcyjnym Ekspresjonizmem rzeczywiście spotykali się w The Cedar Bar w Greenwich Village pod koniec lat 40. i na początku lat 50. XX wieku. Jednak jego najmniej zaczarowane cechy były powodem, dla którego stało się ono ich teoretycznym, metafizycznym, interpersonalnym i zawodowym epicentrum. Było to najbliższe, najtańsze miejsce w ich okolicy, gdzie można było napić się kawy, alkoholu, jeśli mogli sobie na to pozwolić, lub, jeśli wszystko szło naprawdę dobrze, zjeść coś. Każde miasto ma miejsca, gdzie głodujący artyści, pisarze i muzycy spędzają czas, nawiązują kontakty i wymieniają się pomysłami. Paryż ma niezliczone takie miejsca. Nowy Jork w latach 50. też je miał. Jak więc The Cedar stał się uwielbiany jako rzekome miejsce narodzin teraz rzekomo utraconej, epickiej amerykańskiej bohemy? Jak jakiekolwiek zaczarowane miejsce zyskuje swoje rzekome magiczne moce? Nie jestem czarodziejem, a The Cedar Bar z legendy umarł, zanim się urodziłem. Ale kiedy patrzę wstecz na to, czym The Cedar Bar naprawdę był, i wyobrażam sobie, jak mogła wyglądać typowa noc w jego schronieniu, mogę w pewnym sensie zrozumieć jego czar.

Czym był cedr

Jedynym pozostałym śladem pierwotnej chwały The Cedar jest restauracja o nazwie The Eberly, znajdująca się w Austin w Teksasie, która reklamuje, że jej „klejnotem koronnym” jest „historyczny bar Cedar Tavern”. Ozdobny, drewniany bar, o którym mowa, ma wygląd i ciężar historii, i rzeczywiście, prawdopodobnie opierali się na nim łokcie sławnych ludzi, takich jak Jack Kerouac. Jednak sugestia na stronie internetowej The Eberly, że Jackson Pollock mógł również kiedyś pić w tym barze, jest daleka od prawdy. Bar Cedar, w którym Pollock spędzał czas, został nazwany na cześć swojej pierwotnej lokalizacji przy Cedar Street na Dolnym Manhattanie, kilka ulic od obecnego One World Trade Center, gdzie otworzył się po raz pierwszy w 1866 roku. W 1933 roku przeniósł się na północ na 55 West Eighth Street, w Greenwich Village. W 1945 roku przeniósł się o blok dalej, na 24 University Place. Ten adres okazał się proroczy, gdy grupa wówczas ignorowanych artystów odnowiła loft 75 metrów dalej na 8th Street, przekształcając tę przestrzeń w teraz legendarny 8th Street Club.

Większość artystów, którzy często odwiedzali The Club, mieszkała i pracowała w okolicy, która w tamtym czasie była praktycznie slumsami. Niektórzy mieszkali nielegalnie w loftach, które wynajmowali jako pracownie malarskie, które często nie były ogrzewane. Spotykali się, wygłaszali wykłady i debatowali w The Club, a rozmowę kontynuowali w The Cedar Bar, gdzie przynajmniej było ciepło. Gdy ci artyści stawali się sławni, turyści i wannabe zaczęli bywać w The Cedar Bar, mając nadzieję na spotkanie z nimi, więc do 1955 roku większość pierwszej generacji Abstrakcyjnych Ekspresjonistów znalazła inne miejsce do spędzania czasu. Pollock zmarł w 1956 roku. The Cedar Bar został zburzony w 1963 roku, po czym właściciele kupili nowe miejsce przy 82 University Place, gdzie otworzyli bardziej elegancki lokal o nazwie The Cedar Tavern. To jest miejsce, z którego The Eberly w Austin wzięło swój ozdobny drewniany bar.

Spotkaj się ze mną przy Cedrze

Jeśli chodzi o przywrócenie magii nocy w The Cedar Bar, fotografie oferują dość żywy obraz tego, jak to miejsce wyglądało w swoich chwalebnych czasach: łuszcząca się farba ze ścian; przepełnione popielniczki; podarte kabiny; chwiejne stoły. Spacerując tam w typową noc na początku lat 50-tych, najpierw napotkałbyś stęchły zapach dymu papierosowego i brudnego oleju kuchennego, a potem usłyszałbyś dźwięk stukających butelek piwa i mamrotania męskich rozmów. Na zewnątrz mógłbyś zobaczyć garstkę męskich malarzy szukających półświeżego powietrza i prywatnego miejsca na plotki. W środku zauważasz, o kim plotkują: pijany Jackson Pollock, w mieście z przedmieść na wizytę terapeutyczną, spełniający oczekiwania, że zagra pijacki show. W pobliskich kabinach siedzą różni mniej znani artyści krążący wokół garstki gwiazd, gorączkowo debatując nad szczegółami swoich metod i pomysłów. Wszędzie młodsi i starsi artyści próbują uwieść się nawzajem — nie możesz powiedzieć, kto jest drapieżnikiem, a kto ofiarą.

Jeśli masz szczęście, dzisiaj wieczorem będziesz świadkiem dobrego, złego i brzydkiego: dobrego reprezentowanego przez Elaine de Kooning, która pogrzebuje męskiego kolegę w debacie, demonstrując wyższy dowcip, który wykształciła, aby konkurować w mizoginistycznym świecie sztuki; złego, reprezentowanego przez nieznanego, wychudzonego, zdesperowanego malarza, który ledwo powstrzymuje głód, jedząc prowizoryczną zupę pomidorową przygotowaną z mieszanki paczek keczupu i wody z kranu; brzydkiego, być może przedstawionego przez Pollocka krzyczącego homofobiczne obelgi do gejowskiego artysty, lub przez Surrealistę robiącego scenę, ponieważ ktoś odmówił zamiany żonami na noc. Może wydarzy się coś epickiego – może to jest noc, kiedy Pollock zrywa drzwi z zawiasów i rzuca je w kogoś. Lub, co bardziej prawdopodobne, to jedna z tysięcy całkowicie zwyczajnych, cichych, ponurych nocy w The Cedar Bar, kiedy prawie nic zauważalnego dla zewnętrznego obserwatora się nie dzieje, poza wyważoną rozmową między ludźmi dążącymi do tego, aby stać się lepszymi niż są. Przyznaję, że widzę w tym magię. Ale to nie jest coś, co musisz cofnąć się w czasie, aby zobaczyć. Cedar był niczym innym jak miejscem na drodze. Kilku dobrych artystów tam przesiadywało, ale tak samo robili niektórzy rasistowscy, seksistowscy, homofobiczni, egotystyczni artyści. Czarodzieje, którzy specjalizują się w przekształcaniu przeszłości, myślą, że nic, co robimy, nigdy nie będzie tak epickie, jak to, co robili starzy mistrzowie. Niech opłakują swój utracony potencjał. Bohemia nie umarła. Cedar Bar umarł. Bohemia jeszcze nie żyła.

Obraz wyróżniający:Cedar Tavern, Nowy Jork, obraz za pośrednictwem art-nerd.
Wszystkie obrazy użyte tylko w celach ilustracyjnych
Autor: Phillip Barcio