
Tydzień w sztuce abstrakcyjnej – kultura form
Każda kultura ma swój własny język. Ten język obejmuje systemy komunikacji werbalnej i pisemnej, ale na tym się nie kończy. Język kultury obejmuje każde zjawisko, które identyfikuje członków kultury nawzajem oraz wspólne elementy, które współpracują, aby ucieleśnić ich wspólnego ducha. Człowiek może należeć do wielu kultur. Odczytujemy nasze kulturowe języki w twarzach, ubraniach, zapachach i dźwiękach innych, a także w naszych ruchach, naszych reliktach, naszej architekturze, naszej polityce i naszej sztuce. Abstrakcyjny artysta Parviz Tanavoli jest przykładem kogoś, kto należy do wielu kultur. Najsłynniejszy irański artysta współczesny, Tanavoli specjalizuje się w tworzeniu niczego. Nazywa nic, które tworzy, heeches. Heech to perskie słowo oznaczające nicość lub pustkę. Heeches tworzone przez Tanavoli przybierają formę kaligraficznych abstrakcji tego słowa. Wykonał heeches z neonu, metalu, drewna i plastiku, w różnych rozmiarach. Niedawno odsłonił swoją największą rzeźbę heech w Toronto, w Muzeum Aga Khana. Kultury, do których należy Tanavoli, obejmują kulturę sztuki, kulturę irańską i kulturę kanadyjską. Jest również członkiem największej kultury ludzkiej: kultury form. Ta kultura składa się z wszystkich, którzy odpowiadają na formę jako język sam w sobie. Abstrakcyjne cechy formy komunikują fundamentalne elementy istnienia, takie jak objętość, masa i przestrzeń. Forma to wszystko. Bez formy nie mielibyśmy nic. Ale jak widzimy w pracach Parviz Tanavoli, nic może być czymś. W tym tygodniu świętujemy największą kulturę ludzką, podkreślając pięć aktualnych wystaw sztuki abstrakcyjnej, które badają język kultury form.
Leslie Roberts: FYEO, w MINUS SPACE, Brooklyn, NY
Na wystawie do 29 października 2016
Wystawa ta bada to, co Leslie Roberts nazywa swoimi „oświetlonymi manuskryptami codzienności.” Te niezmiernie złożone kompozycje abstrakcyjnych form przypominają zalew bodźców sensorycznych, czyli to, co Roberts określa jako „kolekcje języka ambientowego,” które ludzie przyswajają, będąc zanurzeni w współczesnej kulturze informacyjnej.
Willys de Castro: Od obrazów do obiektów 1950-1965, w Cecilia Brunson Projects, Londyn
Na wystawie do 9 grudnia 2016
Członek brazylijskiego ruchu neo-konstruktywistycznego, Willys de Castro stworzył różnorodny i idiosynkratyczny język form, który wahał się między przestrzenią dwuwymiarową a trójwymiarową. Ta wystawa śledzi jego ewolucję w latach 50. i 60., gdy przekształcał sztywny język abstrakcji geometrycznej w żywy język minimalnej formy abstrakcyjnej.
Willys de Castro - Bez tytułu, papier milimetrowy wycięty i złożony, 9x18cm, lata 50. XX wieku
Rodolfo Arico: Linia Demarkacyjna, w Luxembourg & Dayan, Londyn
Na wystawie do 17 grudnia 2016
To jest pierwsza duża wystawa solowa włoskiego artysty Rodolfo Arico w Wielkiej Brytanii, wykształconego architekta, który przez większość swojej kariery koncentrował się na tworzeniu kształtowanych obiektów malarskich. Te prace mówią językiem form, które definiują przestrzeń i kolor oraz kwestionują wyznaczenia między tradycyjnymi granicami estetycznymi, takimi jak rzeźba i malarstwo.
Rodolfo Arico - Scatola, angolo verde, 1968
DON VOISINE: X/V, w Centrum Współczesnej Sztuki Maine, Rockland, ME
Na wystawie do 28 października 2016
Ten artysta urodzony w Maine obecnie pracuje w Brooklynie, gdzie tworzy złowieszcze abstrakcyjne dzieła oparte na architektonicznym języku form. Jego kompozycje o ostrych krawędziach wydają się jednocześnie dominujące i stonowane, jak zbudowane środowisko miejskiego krajobrazu pozbawione organicznej aktywności.
Don Voisine - Podwójny Elvis
Reflektor na: Li Yuan-Chia, Richard Saltoun Gallery, Londyn
Na wystawie do 25 listopada 2016
Urodzony w prowincji Guangxi, Li Yuan-Chia dorastał w sierocińcach w Chinach. Po dotarciu na Tajwan rozpoczął swoją karierę jako artysta. Jednakże, ponieważ sztuka abstrakcyjna i konceptualna zerwała z chińską i tajwańską tradycją, wkrótce ponownie opuścił swój dom, aby realizować swoją estetyczną wizję. W Europie stworzył złożony i pełen pasji język form oparty na mieszance abstrakcji i chińskiej kaligrafii. Ta praca jest tematem tej wystawy indywidualnej.
Li Yuan-Chia - Bez tytułu, 1958, chińska kaligrafia, tusz i akwarela na papierze
Parviz Tanavoli, Muzeum Aga Khana, Toronto
Na wystawie do 30 kwietnia 2017
Trzy monumentalne rzeźby Parviza Tanavoliego, w tym jego Wielki Heech, są obecnie wystawione w parku rzeźby Aga Khana.
Parviz Tanavoli - Poziomi kochankowie, na wystawie w Muzeum Aga Khana, 2016
Obraz wyróżniający: Leslie Roberts - Fyeo, Minus Space, Brooklyn, Nowy Jork, 2016, widok instalacji
Autor: Phillip Barcio