Tenesh Webber
1963
(USA)
Canadian
Tenesh Webber jest kanadyjską fotografką abstrakcyjną, której prace eksplorują i kwestionują konwencje tradycyjnej fotografii czarno-białej. Mieszka w Jersey City, New Jersey i pracuje w Bushwick, Brooklyn.

Edukacja
Webber studiowała na Emily Carr University of Art + Design w Vancouver oraz na OCAD University w Toronto, gdzie uzyskała stopień AOCA.

Technika
Tenesh Webber przez ostatnie 25 lat pracowała nad dużymi wydrukami/muralami; manipulowała fotografiami w ciemni lub negatywami w aparacie.
Jej obecna fotografia, skupiająca się na fotogramach średniej wielkości, kontynuuje eksploracje medium. Wydruki mają średnią skalę, 11"x11" lub 20"x20"....
Proces Webber zaczyna się od szkiców, w których rozwija pomysły na obrazy. Następnie tworzy dwuwymiarowe obiekty z nici do szycia lub markerem na pleksi. Buduje obrazy poprzez nakładanie warstw, rozciąganie i cięcie nici oraz powtarzalne rysowanie linii na pleksi.
Te "płyty" służą do tworzenia fotografii bez użycia aparatu.
Ułożenie dłoni i luźne nitki wprowadzają do pracy element przypadku, a każdy wydruk w serii jest unikalny.
Powstałe abstrakcyjne obrazy tworzą rytmiczne, intuicyjne kompozycje i oferują napięcie między elementami organicznymi a prostokątnymi. Sugerują makro- i mikroperspektywy natury lub dzieł stworzonych przez człowieka.
Inspiracja
Webber studiowała u kanadyjskich artystów Iana Wallace'a i Eldona Garneta, którzy byli pionierami eksperymentalnej fotografii w latach 70., wprowadzając do niej duże formaty i sekwencyjne obrazy. To właśnie ci artyści zainspirowali ją do rozwijania własnego podejścia do medium, prowadząc do eksploracji skali i alternatywnych procesów fotograficznych, w tym obecnej pracy z fotogramami.
Jej fotografia jest również inspirowana i wpływana przez prace długiej historii fotografów, malarzy i rzeźbiarzy działających w abstrakcji. Należą do nich odważne rysunki olejną kredką Richarda Serrę, aranżacje form geometrycznych Barry'ego Le Va oraz delikatny minimalizm Agnes Martin....
Jej prace wpisują się w tradycję "rayografii", czyli fotogramów, zapoczątkowaną przez artystów takich jak Man Ray i Laszlo Moholy-Nagy w latach 20. XX wieku, których prace fotograficzne były inspirowane malarstwem i rzeźbą.
Bazując na pracach tych artystów, Webber opracowała unikalne podejście do tworzenia swoich fotogramów, integrując elementy rzeźby i rysunku, jednocześnie wprowadzając elementy losowości.


Kolekcje
Prace Webber znajdują się w kolekcjach publicznych i prywatnych, w tym w Brooklyn Museum i Barclays Bank, NY.
Wystawy
Webber prezentowała swoje prace na arenie krajowej, w tym wystawy indywidualne w Yossi Milo Gallery i Margaret Thatcher Projects, NY. Brała także udział w wystawach grupowych w Europie.
Galerie
The Pierogi Flat Files, Brooklyn, NYRick Wester Fine Art, Nowy Jork, NY

Od ołówka po tusz, od węgla po pastel, rysunki stanowią ważną część naszej oferty w IdeelArt. Ale czym właściwie jest rysunek? Choć najczęściej kojarzone z figuratywnymi nurtami artystycznymi, rys...
Czytaj dalej
Miłość w erze specyfiki medium
Jako miłośnicy sztuki szukamy sposobów na zwiększenie naszej radości z obcowania ze sztuką. Jednym z pewnych sposobów, które odkryliśmy, jest rozmowa ze sobą o sztuce, którą kochamy, mówienie o ty...
Czytaj dalej
Tydzień w sztuce abstrakcyjnej – Oddaj to teraz
Najlepszą rzeczą w kolekcjonowaniu sztuki jest życie każdego dnia otoczonym dziełami, które kochasz. Drugą najlepszą rzeczą w kolekcjonowaniu sztuki jest oddawanie jej całej! W tym tygodniu przygl...
Czytaj dalej
Spontaniczny, Ekstatyczny i Wolny: Wprowadzenie do Abstrakcji Lirycznej
Zanim omówimy, czym jest Lyrical Abstraction i co oznacza dla miłośników sztuki oraz kolekcjonerów, powinniśmy oddać należny szacunek najbardziej drobiazgowym spośród nas, stwierdzając, że pochodz...
Czytaj dalej
Wciągnięty: Użycie linii w malarstwie abstrakcyjnym
Niektórzy malarze twierdzą, że jeśli chodzi o użycie rysunku w ich pracy, istnieją tylko dwie tradycje do naśladowania: ta Matisse’a lub ta Cézanne’a. Linie Matisse’a definiują i często zamykają p...
Czytaj dalej
Mniej znaczy więcej: Minimalizm
Minimalizm to nurt sztuki abstrakcyjnej, który pojawił się w Ameryce w latach 60. XX wieku i odnosi się głównie do malarstwa oraz rzeźby. Dzieła minimalistyczne w żaden sposób nie próbują przedsta...
Czytaj dalej







