Cor e Forma em Pinturas Abstratas em Aquarela

Quando um pintor abstrato tem uma ideia, certas escolhas devem ser feitas antes que ela possa se manifestar como uma pintura. O mais importante é qual tipo de tinta usar. Cada meio possui qualidades únicas que afetam as interpretações conceituais. (Veja Especificidade do Meio.) Se a ideia é sobre impermanência ou eterealidade, pinturas abstratas em aquarela talvez comuniquem esses conceitos de forma mais eficaz. Embora, de certa forma, as características das aquarelas sejam mais limitadas do que, digamos, as tintas a óleo, de outras maneiras elas oferecem um mundo expandido de luminescência e luz.

Como Pinturas em Aquarela Abstrata Falam

Toda obra de arte é uma expressão, e toda expressão diz algo. Até mesmo um gemido incoerente comunica emoção. A linguagem verbal é simplesmente uma coleção dessas expressões às quais um grupo atribuiu um significado comum. Pintores abstratos se comunicam por meio de expressões estéticas, especificamente aquelas às quais nenhum significado comum é atribuído. Eles se expressam através de elementos como linha, pincelada, cor, textura, forma e contorno. O que essas expressões significam depende do pintor e do espectador.

As características únicas das aquarelas estreitam ainda mais essa linguagem estética, permitindo que os pintores se concentrem principalmente na cor, na pincelada e na forma. As aquarelas carecem da textura das tintas a óleo, da planicidade e opacidade das acrílicas, e da especificidade da tinta e do grafite. Sua natureza ambivalente e transparente cria perfis de cor únicos para o meio. E quando aplicadas a uma superfície porosa, as aquarelas migram, desafiando a noção de linha, habitando o espaço como forma orgânica, embora amorfa. 

Peter Soriano - L.I.C. (Laranja), 2015. Tinta spray, lápis, tinta, aquarela. 45,5 x 140 cm.

Decodificando a cor

Ao observar uma pintura abstrata, a cor é frequentemente o aspecto mais poderoso da experiência. Os pintores de Campo de Cor, os Fauves e Os Orfistas acreditam fortemente que cores específicas se realçam mutuamente quando colocadas lado a lado, criando uma sensação de movimento e vibração dentro da imagem. Essa sensação de cores complementares bem definidas é muito mais difícil de alcançar ao trabalhar com aquarelas.

As maneiras como as pinturas em aquarela abstrata utilizam a cor muitas vezes dizem menos sobre o potencial vibracional de cores complementares ou contrastantes, e mais sobre qualidades como translucidez e luz. As aquarelas não possuem o tipo de aglutinantes encontrados em meios como óleos e acrílicos, permitindo que as aquarelas se misturem com camadas subsequentes e se tornem mais translúcidas quando diluídas com água. O resultado é que as aquarelas se entrelaçam, adotando uma qualidade etérea, comunicando facilmente uma sensação de impermanência e fluxo.

Peter Soriano - Cataratas do Niágara , 2014. Tinta spray, lápis, tinta, aquarela sobre papel. 8,7 x 33,1 in

Formulário de decodificação

Embora pinturas abstratas não dependam de formas reconhecíveis, elas, no entanto, apresentam espaços nos quais forma e não-forma interagem. Espaços delimitados por linhas e preenchidos com cor tornam-se definidos como forma ou objeto, e dão aos espectadores a sensação de que algo definido está ocupando um determinado espaço.

Devido à tendência das aquarelas de borrar nas bordas, as formas criadas com esse meio tendem a ser mais amorfas e menos definidas. Essa qualidade confere às formas em aquarela uma sensação de que estão em evolução e não são fixas. Enquanto uma pintura abstrata a óleo pode conter linhas de contorno nítidas e formas bem definidas, uma aquarela abstrata pode oferecer formas que parecem desaparecer ou derreter em não-forma, contendo menos certeza e um caráter e significado mais ambíguos.

Sarah Hinckley - Brilho do Meu Dia, 2012. 24 x 17,7 pol.

Meios de mistura

O artista abstrato Peter Soriano usa aquarelas de uma maneira que parece informada por suas múltiplas influências culturais e geográficas. Nascido nas Filipinas, ele se identifica como um artista franco-americano. Soriano é inspirado pelas paisagens visuais de vários lugares e seu trabalho se baseia em múltiplos meios para encontrar sua plena expressão. Soriano usa tinta spray, tinta e grafite, e tende a dobrar a superfície do papel enquanto trabalha, dando à obra final uma dimensionalidade escultural. E as aquarelas desempenham um papel fundamental entre suas escolhas de meios.

No trabalho de Soriano, pinceladas de aquarela coabitam no espaço junto com tinta, grafite e dobras, oferecendo-nos a oportunidade de explorar plenamente as propriedades comunicativas únicas da aquarela em comparação com outros meios.

Na sua pintura “Cataratas do Niágara”, o uso misto de meios por Soriano oferece uma multiplicidade de enunciados estéticos. A presença em camadas de formas de aquarela em transformação se mistura com grades e formas de grafite colorido de bordas duras. Múltiplas influências, múltiplas mensagens e múltiplas camadas estão em jogo, evocando algo distintamente contemporâneo, algo que flui naturalmente da experiência pessoal de Soriano.

Sarah Hinckley - Começa Com Apenas Um Pequeno Olhar (1), 2007. Aquarela sobre Fabriano, 17,7 x 13 pol.

Pureza Singular

As pinturas em aquarela abstrata de Sarah Hinckley comunicam nuance e intuição. Para alcançar a expressão de tais sensibilidades, Hinckley abraça plenamente as qualidades de ambiguidade das aquarelas. Seus traços no papel se expandem organicamente para fora. Suas formas em camadas se fundem umas nas outras, oferecendo vislumbres transparentes das camadas inferiores, conferindo à sua obra uma sensação fantasmagórica de transitoriedade.

Em sua obra "Começa Com Apenas Um Pequeno Olhar (1)", Hinckley demonstra seu domínio do meio aquarela, oferecendo aos espectadores lugares seguros onde linhas do horizonte definem o espaço, enquanto povoam esses lugares com expressões mais desafiadoras na forma de formas e cores em transformação e mudança.

Aquelas "declarações mais desafiadoras" no trabalho de Hinckley, e as formas em camadas e em transformação no trabalho de Soriano, falam juntas sobre a capacidade única das aquarelas de comunicar o desconhecido. Sua translucidez, luminescência e bordas mutáveis falam sobre transcendência, impermanência e esperança. Elas falam daquela parte de nós que está insegura, mas animada sobre o que pode vir a seguir.

Imagem em destaque: Peter Soriano - Berlim, 2015. Tinta spray, lápis, tinta, aquarela. 20 x 58 cm.