Sterling Ruby: O Pioneiro TURBINE

Sterling Ruby parece o tipo de artista de Los Angeles que você esperaria; beleza de surfista holandês-americano com um toque de grunge à Kurt Cobain. Ele é aquele cara/artista super legal que você ama odiar e odeia amar. Estes são tempos engraçados, não temos certeza se podemos amar a arte que vem do suposto privilégio masculino branco. Então você percebe que ele nasceu em uma base aérea de Bitburg, na Alemanha, e cresceu em uma fazenda na região da Pennsylvania Dutch, onde aprendeu a fazer colchas e cerâmica de barro vermelho com os Amish. Isso moldou sua prática multidisciplinar de vestuário, escultura e cerâmica. A base do brilho de Ruby é essa mistura americana de um garoto de fazenda que faz artesanato e um bem-educado esperto de LA. Ruby se formou no Pennsylvania College of Art and Design, em Lancaster, em 1996. Ele recebeu um BFA da School of the Art Institute of Chicago em 2002, seguido por um MFA do ArtCenter College of Design, em Pasadena, Califórnia, em 2005. Jackson Pollock vem à mente. Pollock foi um divisor de águas refrescante, um personagem robusto e turbulento nascido em Cody, Wyoming, e criado em Arizona, Chico e Los Angeles, Califórnia. Pollock radicalizou o movimento Expressionismo Abstrato, junto com seus colegas do AbEx, incluindo sua esposa, Lee Krasner, posicionando Nova York e a América como competidores no mercado de arte global.

Em 2022, os TURBINES de Ruby também são uma mudança de jogo refrescante. Quem não está um pouco cansado de ir a galerias e feiras e ver as mesmas pinturas figurativas ultra-contemporâneas e pristinas com uma narrativa superficial? Mas não é apenas o alívio que você sente, é que Ruby parece estar reinventando o abstrato. As melhores pinturas de 2022 estão encontrando o equilíbrio entre a composição cognitiva e permitindo que o subconsciente aconteça; controle em harmonia com o desapego. Para Ruby, a ordem está na cuidadosa construção de papelão como uma camada semi-relevo. O caos está na vibrante tinta expressionista escovada e nas marcas de sua própria presença física na obra. A série TURBINES é pisoteada, mãos e pegadas são visíveis e manchas de tinta são permitidas como parte do processo. Formas de papelão desgastadas que se assemelham a formas de transporte: um avião, um ônibus na estrada, um barco, não são representacionais, como Ruby explica:

Eu queria que essas pinturas transmitissem turbulência, frenesi e convulsão. Continuo me perguntando, como posso criar algo que inevitavelmente reflita o tempo carregado em que vivemos, para evocar uma tensão política, sem estar explicitamente atado a essa interpretação? —Sterling Ruby

Assim como Pollock, Ruby é desafiador e está no controle de sua própria identidade. Movimentos ousados valem a pena. Pollock respondeu ao comentário de Hans Hoffman, "você não pinta a partir da natureza", com "eu sou a natureza", como se dissesse que a obra me representa, não me inscrevo em conteúdos representacionais prescritos. As pinturas TURBINE são tanto uma resposta emocional quanto uma crítica aos faux pas sociais e políticos contemporâneos. Ruby citou a influência de várias obras, incluindo a pintura de Giacomo Balla O Feitiço Está Quebrado (1920) e Prounenraum (Sala Proun) de El Lissitzky (1923). Ironicamente, o otimismo futurista de Balla sobre inovação e industrialização é oposto às formas de papelão de Ruby SUGERINDO os efeitos da modernização em uma crise ambiental do século XXI. A influência arquitetônica dos Construtivistas Russos é evidente no material de papelão e na natureza linear do primeiro plano pintado.

Sterling Ruby - TURBINE. GABAPENTIN., 2022 Acrílico, óleo e papelão sobre tela, 126 x 96 polegadas. © Sterling Ruby. Exibido na mostra STERLING RUBY. TURBINES. no Gagosian, West 21st Street, Nova Iorque. Foto de Amanda Wall

TURBINES como uma exposição é uma presença imponente no espaço grandioso e estéril. Imediatamente você sente o poderoso impacto das cores primárias e secundárias, mas às vezes o fundo é um tom suave de rosa ou um off-white neutro. A criança interior, caixa de giz de cera, a paleta parece ingênua, como memórias de infância de carrinhos de fósforo e caminhões. Os brinquedos de menino costumavam ser uma mensagem de que carros, caminhões, aviões e armas eram legais, até mesmo masculinos ou definidores de cisgênero. Agora, parece apropriado que os meninos voltem a brincar com naves espaciais de Star Wars, já que pode ser como escapamos de nossa própria autodestruição. Pelo menos, em filmes recentes e séries da Netflix, essa tem sido uma previsão comum de nossa sobrevivência. A arte envolvente muitas vezes está em sintonia com as obsessões da cultura pop. Andy Warhol acendeu esse fogo dos anos 60 aos 80. Ruby nega uma agenda política literal, mas quanto mais você olha para TURBINES, mais você quer conectar todos os pontos e respingos pintados. Ele é evasivo e se recusa a responder às perguntas, como Warhol. Isso vem com o direito de ser vago.

Sterling Ruby - TURBINE. IRIDES., 2022 Acrílico, óleo e papelão sobre tela, 126 x 96 polegadas. © Sterling Ruby. Exibido na mostra STERLING RUBY. TURBINES. no Gagosian, West 21st Street, Nova Iorque. Foto de Amanda Wall

Tentando não forçar uma leitura, as pinturas TURBINE são dinâmicas e dominantes. A experiência é o casamento entre uma resposta emocional e uma contemplação que provoca reflexão. À primeira vista, você se sente energizado pela escala dramática, cores vibrantes excitantes, borrifos expressivos de tinta e os momentos de apenas deixar acontecer. Então, você investiga as construções de papelão e é metódico, intencional. Ruby consegue fundir o expressivo com o calculado, um empurrão e puxão contínuo e complexo para os artistas. TURBINE. GABAPENTIN é tanto tranquilo quanto frenético. Curiosamente, o título sugere um estado de alívio medicado da dor. Uma turbina fornece uma fonte de energia que a natureza oferece, portanto, as contradições de Ruby são psicologicamente perplexas e intrigantes, mas precisas ao refletir nossa sociedade de progresso justaposta à regressão política.

TURBINE. SHAKING HAND WITH BOMBS soa como uma crítica humorística a líderes mundiais geriátricos com o poder de lançar mísseis nucleares, mas isso é muito específico. Que a arte seja o espelho da sociedade. Ruby reflete sobre sua percepção do que significava ser um artista crescendo em um ambiente não cultural no Behind the Scenes com Sterling Ruby do ICA Boston. Ele explica que estava ciente de que ser um artista trazia um senso de liberdade, rebelião e autonomia, e isso atraía sua personalidade maníaca. O que um artista revela sobre si mesmo é fundamental para entender a obra. Nessa vulnerabilidade reside a verdadeira biografia.

Imagem em destaque: Sterling Ruby - TURBINE. APERTANDO A MÃO COM BOMBAS (DIREITA)., 2022 Acrílico, óleo e papelão sobre tela, 96 X 126 polegadas. © Sterling Ruby. Exibido na mostra STERLING RUBY. TURBINES. no Gagosian, West 21st Street, Nova York. Foto de Amanda Wall
Texto de Amanda Wall