Как Аарон Сисканд нашел абстракцию на улицах

Аарон Сискинд был одним из самых влиятельных фотографов своего поколения. Отчасти это влияние проявлялось через различные преподавательские должности, которые Сискинд занимал в некоторых из самых престижных школ дизайна в Соединённых Штатах, включая Колледж Блэк-Маунтин, Чикагский институт дизайна (также известный как Новый Баухаус) и Род-Айлендскую школу дизайна. Но даже до того, как посвятить себя преподаванию, Сискинд уже зарекомендовал себя как пионер в мире абстрактной фотографии. Продолжая дело экспериментальных фотографов, таких как Пол Стрэнд, Элвин Лэнгдон Коберн и Ярослав Рёсслер, Сискинд преобразовал представление о том, что может достичь фотография. Вместо того чтобы просто документировать объективный мир, он использовал этот вид искусства для выражения внутреннего «я» и для запечатления того, что он называл «драмой объектов».

Формальности реальности

Аарон Сискинд планировал жить жизнью писателя, когда случайно открыл для себя фотографию. Он получил свою первую камеру в подарок на свадьбу в 1929 году, в возрасте 25 лет. Хотя он пришёл к этому виду искусства поздно, его сразу вдохновил потенциал фотографии выражать эмоции. Всего за несколько лет он стал известен как один из ведущих документальных фотографов своего поколения. Его ранние таланты видны в книге фотографий, к которой он приложил руку, под названием Гарлемский документ. Созданная Сискиндом и несколькими другими членами Нью-Йоркской фотолиги, эта книга была призвана показать жизнь бедных городских жителей района Гарлем в Нью-Йорке 1930-х годов.

Что отличало Аарона Сискинда от его соавторов в проекте Гарлемский документ, так это его инстинкт композиции кадра. Он уделял время рассмотрению различных возможных ракурсов, стремясь найти композицию, которая бы передавала не только внешний вид жизни, но и скрытую эмоцию и серьёзность человеческого опыта. В его фотографиях людей и зданий ясно виден его взгляд на выразительный потенциал напряжения и расслабления, светотени и других формальных эстетических и дизайнерских элементов. О важности уделять время поиску идеального изображения Сискинд однажды сказал: «группируй и перегруппируй, меняя положение. Отношения постепенно проявляются и иногда утверждаются окончательно. И вот твоя фотография.»

Аарон Сискинд - Чикаго 22, 1949, фото предоставлены галереей Брюса Сильверстайна, Нью-Йорк, © Фонд Аарона Сискинда

Фотограф-абстрактный экспрессионист

В начале 1940-х годов Аарон Сискинд постепенно изменил направление своих фотопроектов. Вместо того чтобы документировать человеческое общество, он начал делать крупные планы повседневных предметов и поверхностей, найденных на улицах. Его композиции были намеренно абстрактными. Через них он стремился передать не только физические характеристики своих объектов, но и их способность вызывать эмоции. В 1945 году он опубликовал сборник этих работ под названием Драма объектов. Эти изображения вступали в диалог с творчеством группы художников в Нью-Йорке, которые в следующем году получили название абстрактных экспрессионистов. Многие из них, такие как Виллем де Кунинг, Марк Ротко и Роберт Мазервелл, подружились с Сискиндом после знакомства с этим циклом работ.

В своих абстрактных работах Сискинд стремился включить те же формальные эстетические качества, которые можно найти в картинах абстрактных экспрессионистов. Хотя они были плоскими на фотоповерхности, он всё же передавал текстуру, глубину и перспективу. Хотя отметки не были сделаны его собственными действиями, он всё равно выражал энергию и силу физических жестов. Хотя он не создавал линии, формы, ритмы и узоры на своих снимках, он выражал лиризм их взаимосвязей, гармонично достигая идеальной композиции. И хотя его абстрактные фотографии обладали несомненным содержанием, он подрывал это содержание, предлагая новые интерпретационные возможности, основанные на чувствах, которые вызывали изображения.

Аарон Сискинд - Рим 62, 1967, фото предоставлены галереей Брюса Сильверстайна, Нью-Йорк, © Фонд Аарона Сискинда

Новая документалистика

До своей смерти в 1991 году Аарон Сискинд расширял своё творчество, постоянно углубляясь в потенциал фотографии как средства абстрактного общения. В конце 1950-х он создал серию работ под названием Удовольствия и ужасы левитации. Серия состоит из высокоскоростных фотографий тенистых человеческих фигур, застывших в воздухе в спортивных позах на фоне ярко-белых фонов. В 1970-х он начал новую серию под названием Дань уважения Францу Клайну. Сискинд был другом абстрактного экспрессиониста Франца Клайна с начала 1950-х до смерти Клайна в 1962 году и восхищался силой знаковых образов, которыми прославился Клайн. В серии Дань уважения Францу Клайну Сискинд фотографировал реальные отметины, такие как граффити, так, что композиции отзеркаливали жесты Клайна и показывали похожие капли и брызги.

Но вместо того чтобы умалять Клайна, фотографии Аарона Сискинда с граффити раскрывают истинную глубину таланта Клайна. Граффити рождается из страсти и требует скорости и скрытности. Клайн достигал той же эстетики со временем, в продуманной, тщательной манере. Его процесс был точным и трудоёмким, а не быстрым и грязным. Тот факт, что он постоянно мог передавать ту же энергию, страсть и силу в своей мастерской, что и в яростном распылении краски на стене переулка, поражает. Как и фотографии Сискинда с движущимися человеческими телами, изображения в Дани уважения Францу Клайну передавали ощущение, что абстракция скрыта на виду в повседневном мире. Эти фотографии не были абстракциями. Они были документальными. Они были изображениями. Но это был новый вид документалистики. Они читаются как современные иероглифы: стилизованные символы, сочетающие природу и повествование; изображения абстракции, обладающие смыслом, выходящим за пределы их внешнего вида.

Аарон Сискинд - Удовольствия и ужасы левитации 32, 1965 (слева) и Аарон Сискинд - Удовольствия и ужасы левитации 63, 1962 (справа), фото предоставлены галереей Брюса Сильверстайна, Нью-Йорк, © Фонд Аарона Сискинда

Изображение на обложке: Аарон Сискинд - Морские водоросли 11 (деталь), 1947, фото предоставлены галереей Брюса Сильверстайна, Нью-Йорк, © Фонд Аарона Сискинда
Все изображения используются только в иллюстративных целях
Автор: Филлип Барцио